i. Comprendre les bases:
* Pourquoi utiliser Flash? Dans les situations à faible luminosité, le flash est essentiel pour geler le mouvement, illuminer votre sujet et contrôler l'exposition de votre portrait.
* Considérations clés:
* Direction de la lumière: Le flash direct peut être dur. Apprenez à adoucir et à diffuser la lumière.
* Flash Power: Trop de flash crée un look non naturel soufflé. Trop peu, et le sujet est sous-exposé.
* Température de couleur: Le flash est généralement plus frais que la lumière ambiante, ce qui peut conduire à des moulages de couleur.
* lumière ambiante: Vous souhaitez équilibrer le flash avec la lumière ambiante disponible pour un look plus naturel.
ii. Équipement:
* flash:
* flash à la caméra (speedlight): Pratique et souvent le point de départ. Recherchez des fonctionnalités telles que la mesure TTL (à travers l'objectif) et le contrôle de la puissance manuelle.
* flash hors caméra: Offre un contrôle beaucoup plus important sur la direction et la qualité de la lumière. Nécessite un système de déclenchement et de récepteur (radio ou optique).
* diffuseur:
* Diffuseur intégré: La plupart des flashs ont un petit diffuseur d'arrachement. C'est un début, mais pas le meilleur.
* softbox: Crée une source lumineuse plus grande et plus douce (mieux pour le flash hors caméra).
* parapluie: Une autre excellente option pour adoucir la lumière (mieux pour le flash hors caméra).
* Flash Benders: Modificateurs flexibles qui peuvent orienter la lumière ou agir comme une surface de rebond.
* Caps / dômes de diffuseur: Aider à étaler la lumière plus uniformément.
* Stands de lumière: Essentiel pour le flash hors caméra.
* déclenche / récepteurs: Pour un flash hors caméra; Les déclencheurs de la radio sont plus fiables que optiques.
* Caméra avec commandes manuelles: Comprendre l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO est crucial.
* trépied (facultatif mais recommandé): Aide à maintenir la netteté, en particulier avec des vitesses d'obturation plus lentes pour capturer la lumière ambiante.
* réflecteur (facultatif): Peut rebondir la lumière ambiante ou le flash sur le sujet pour remplir les ombres.
iii. Paramètres de la caméra:
* Mode de prise de vue: Le manuel (M) est fortement recommandé pour le plus de contrôle. La priorité de l'ouverture (AV / A) peut être utilisée, mais le manuel permet des ajustements plus fins.
* ouverture: Contrôle la profondeur de champ.
* ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4): Blurs l'arrière-plan, isole le sujet et laisse une lumière plus ambiante. Nécessite une concentration plus précise.
* ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11): Gardez plus de la scène dans le foyer, utile si vous voulez que l'arrière-plan soit net. Nécessite plus de puissance flash ou une ISO plus élevée.
* vitesse d'obturation: Contrôle la quantité de lumière ambiante capturée.
* vitesse d'obturation plus rapide (par ex. 1/200e, 1/250e): Minimise la lumière ambiante et le flou de mouvement. Le flash devient la principale source de lumière.
* vitesse d'obturation plus lente (par exemple, 1/60e, 1/30): Capture une lumière plus ambiante, créant un look plus équilibré. Utilisez un trépied pour éviter la shake de la caméra. Soyez conscient du flou de mouvement de votre sujet.
* SYNC SPEED: Votre appareil photo a une vitesse de synchronisation flash maximale (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Le dépassement de cette vitesse entraînera une bande noire dans votre image. La synchronisation à grande vitesse (HSS) peut contourner cette limite, mais elle réduit la puissance flash.
* ISO: Gardez-le aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Commencez à ISO 100 ou 200 et augmentez uniquement si nécessaire pour égayer l'image.
* Balance des blancs: Réglé sur la balance des blancs "flash" ou "personnalisée". La balance des blancs automobiles peut avoir du mal avec le mélange de flash et de lumière ambiante. Vous pouvez également vous ajuster en post-traitement.
* Mode de mise au point: Utilisez AF à point unique pour vous concentrer précis sur les yeux de votre sujet.
iv. Techniques de flash:
* TTL (à travers l'objectif) Soutien:
* pros: Facile à utiliser, ajuste automatiquement l'alimentation flash en fonction des paramètres de la caméra.
* contre: Peut être inexact, en particulier avec des situations d'éclairage complexes ou lors de la prise de vue dans des environnements brillants. La caméra peut hiérarchiser les autres parties de l'image au lieu du visage du sujet, provoquant un sous ou une surexposition.
* comment utiliser: Définissez le flash sur le mode TTL. Prenez un coup de test. Utilisez la compensation d'exposition au flash (FEC) pour affiner la puissance du flash. La FEC vous permet d'ajouter ou de soustraire l'alimentation flash sans modifier les paramètres de votre appareil photo.
* Mode flash manuel:
* pros: Fournit le plus de contrôle sur la puissance flash. Résultats cohérents.
* contre: Nécessite plus d'expérience et d'expérimentation.
* comment utiliser: Définissez le flash sur le mode manuel. Commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16 ou 1/32). Prenez un coup de test. Ajustez la puissance flash progressivement jusqu'à ce que le sujet soit correctement exposé.
* techniques de flash à la caméra:
* flash direct: Évitez de pointer le flash directement sur le sujet car il crée des ombres dures et des yeux rouges.
* Bouncing Flash: Inclinez la tête flash vers le haut ou sur le côté pour faire rebondir la lumière d'un plafond ou d'un mur. Cela crée une lumière plus douce et plus flatteuse. (Ne fonctionne que si vous avez un plafond ou un mur de couleur claire relativement bas à proximité.)
* en utilisant un diffuseur: Placer un diffuseur sur le flash pour adoucir la lumière.
* techniques de flash hors caméra:
* Positionnement: Placez le flash sur le côté du sujet, à un léger angle. Cela crée plus de dimension et évite un éclairage plat.
* Distance: Plus le flash est proche du sujet, plus la lumière sera douce (loi carrée inverse).
* Feathering: Anglez le bord de la lumière vers le sujet, plutôt que le centre de la lumière. Cela offre une transition plus douce et plus progressive entre la lumière et l'ombre.
* Éclairage Rembrandt: Positionnez le flash pour créer un petit triangle de lumière sur la joue en face du flash.
* Équilibrage Flash et Lumière ambiante: C'est la clé des portraits nocturnes d'apparence naturelle.
* Exposition à la lumière ambiante: Tout d'abord, définissez les paramètres de votre appareil photo (ouverture, vitesse d'obturation, ISO) pour exposer correctement l'arrière-plan ou la lumière ambiante.
* Flash Fill: Ensuite, utilisez le flash pour ajouter de la lumière à votre sujet. Le flash doit être subtil, juste assez pour égayer le visage du sujet sans maîtriser la lumière ambiante.
* Réglage de la vitesse d'obturation: Les vitesses d'obturation plus lentes permettent une lumière plus ambiante, créant un aspect plus équilibré. Les vitesses d'obturation plus rapides réduisent la lumière ambiante, ce qui rend le flash plus dominant.
* Réglage de l'alimentation du flash: Affinez la puissance flash pour atteindre l'équilibre souhaité entre le flash et la lumière ambiante.
v. Guide étape par étape pour prendre un portrait de nuit (flash à la caméra):
1. Configurez votre appareil photo:
* Réglez votre appareil photo sur le mode manuel (M).
* Réglez votre ouverture sur f / 2,8, f / 4 ou f / 5.6 (ajustez en fonction de la profondeur de champ souhaitée).
* Réglez votre ISO à 100 ou 200.
* Réglez votre vitesse d'obturation sur 1 / 60e de seconde (commencez ici et ajustez au besoin). Assurez-vous que vous ne dépassez pas votre vitesse de synchronisation.
* Définissez votre balance blanche sur "flash" ou "personnalisé".
2. Configurez votre flash:
* Allumez votre flash.
* Commencez par le mode TTL ou manuel à 1/16 Power.
* Inclinez la tête de flash vers le haut (rebond Flash) ou utilisez un diffuseur.
3. Prenez une photo de test:
* Concentrez-vous sur les yeux de votre sujet.
* Prenez une photo.
4. Évaluer et ajuster:
* Exposition:
* Sujet trop sombre: Augmentez la puissance flash (FEC dans TTL ou paramètre de puissance manuelle). Ou ralentir la vitesse d'obturation.
* Sujet trop brillant: Diminuer la puissance flash (FEC dans TTL ou paramètre de puissance manuelle). Ou accélérez la vitesse d'obturation (si vous ne dépassez pas votre vitesse de synchronisation).
* fond trop sombre: Ralentissez la vitesse d'obturation. Augmentez l'ISO (mais soyez conscient du bruit).
* arrière-plan trop brillant: Accélérer la vitesse d'obturation.
* Éclairage:
* ombres durs: Utilisez un diffuseur plus fort ou faites rebondir le flash d'une plus grande surface.
* Coul Cast: Ajustez la balance des blancs à la caméra ou en post-traitement.
5. répéter: Continuez à prendre des photos de test et à ajuster les paramètres jusqu'à ce que vous atteigniez l'aspect souhaité.
vi. Guide étape par étape pour prendre un portrait de nuit (flash hors caméra):
1. Configurez votre appareil photo: Identique à la configuration du flash à la caméra.
2. Configurez votre flash:
* Placez votre flash sur un support lumineux sur le côté et légèrement devant votre sujet (environ un angle de 45 degrés).
* Fixez un diffuseur (softbox ou parapluie) à votre flash.
* Définissez votre flash sur le mode manuel. Commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/32 ou 1/16).
3. Connectez le flash et l'appareil photo: Utilisez des déclencheurs de radio pour assurer une communication fiable entre l'appareil photo et le flash.
4. Prenez une photo de test:
* Concentrez-vous sur les yeux de votre sujet.
* Prenez une photo.
5. Évaluer et ajuster:
* Exposition: Ajustez les paramètres de l'alimentation du flash et de la caméra au besoin, comme décrit dans la section Flash à la caméra.
* Éclairage:
* ombres durs: Déplacez le flash plus près du sujet ou utilisez un diffuseur plus grand.
* Éclairage inégal: Réglez l'angle et la distance du flash. Envisagez d'utiliser un réflecteur pour remplir les ombres du côté opposé du sujet.
* Coul Cast: Ajuster la balance des blancs.
6. répéter: Continuez à prendre des photos de test et à ajuster les paramètres jusqu'à ce que vous atteigniez l'aspect souhaité.
vii. Post-traitement:
* Correction de la balance des blancs: Corrigez toutes les couleurs de couleur.
* Ajustements d'exposition: Affiner l'exposition globale.
* Ajustements de contraste: Ajustez le contraste pour améliorer l'image.
* Shadow / Highlight Recovery: Récupérez les détails dans les ombres et les reflets.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit, surtout si vous avez utilisé un ISO élevé.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* Retouching: Retirez les imperfections et la peau lisse (facultative).
viii. Conseils et astuces:
* La pratique rend parfaite: Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Scoutisme de localisation: Choisissez un emplacement avec une lumière ambiante intéressante et un fond propre.
* Communiquez avec votre sujet: Rendez votre sujet à l'aise et donnez-leur des instructions claires.
* Utilisez un trépied: Essentiel pour les images nettes avec des vitesses d'obturation plus lentes.
* Surveillez les arrière-plans accablants: Assurez-vous que les lumières vives en arrière-plan (lampadaire, les panneaux) ne distraient pas de votre sujet. Envisagez d'utiliser une ouverture plus large pour brouiller l'arrière-plan.
* Considérez le rétro-éclairage: Placez votre sujet devant une source lumineuse intéressante pour créer un effet d'éclairage de silhouette ou de jante.
* Utilisez des gels: Les gels peuvent être utilisés pour ajouter de la couleur à votre flash et créer des effets intéressants. Couramment utilisé pour réchauffer le flash pour correspondre à la lumière ambiante plus chaude.
* Shoot in Raw: Cela vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement.
* Apprenez des autres: Étudiez le travail des photographes que vous admirez et essayez d'imiter leurs techniques.
En maîtrisant ces techniques, vous pourrez créer de beaux portraits nocturnes avec flash. Bonne chance!