i. Préparation et planification:
* Scoutisme:
* Emplacement: Explorez votre ville pour des endroits intéressants. Recherchez des rues vibrantes, des enseignes néon, des surfaces réfléchissantes (fenêtres, flaques), des repères architecturaux ou des zones avec un éclairage fort.
* heure de la nuit: Considérez l'ambiance que vous voulez. En début de soirée, une "heure bleue" avec de beaux tons crépusciens. Plus tard dans la nuit, les lampadaires et le néon deviennent plus importants.
* Permet: Vérifiez si vous avez besoin de permis de photographie dans des endroits spécifiques.
* équipement:
* caméra: Une caméra DSLR ou sans miroir est idéale pour les situations à faible luminosité, vous permettant de contrôler les paramètres manuellement. Une caméra de téléphone peut également fonctionner, en particulier les modèles plus récents avec de bonnes capacités de faible luminosité.
* Lens: Une lentille rapide (avec une large ouverture comme f / 1,8, f / 2,8 ou plus large) est cruciale pour rassembler suffisamment de lumière dans des conditions de faible luminosité. Un objectif 35 mm ou 50 mm est polyvalent pour les portraits.
* Trépied: Essentiel pour les images nettes avec des vitesses d'obturation plus lentes.
* flash / speedlight externe (facultatif): Peut être utilisé de manière créative pour remplir la lumière, la lumière de jante ou pour dominer la lumière ambiante. Expérimentez avec des gels pour ajouter de la couleur.
* réflecteur (facultatif): Pour faire rebondir la lumière existante sur votre sujet. Un petit réflecteur pliable est facile à transporter.
* accessoires (facultatif): Les parapluies (clairs ou colorés), les cierges magiques (en toute sécurité et légalement), les outils de peinture légers ou d'autres articles pour ajouter un intérêt visuel.
* vêtements chauds: Photographier la nuit peut devenir froid!
* modèle:
* Communication: Discutez de votre vision avec votre modèle à l'avance. Expliquez l'humeur que vous visez et toutes les poses ou expressions spécifiques que vous avez en tête.
* Comfort: Assurez-vous que votre modèle est confortable et chaud, surtout si vous tirez pendant une période prolongée.
* tenue: Choisissez des vêtements qui complètent l'environnement urbain et l'esthétique souhaitée. Les couleurs audacieuses, les matériaux réfléchissants ou les textures peuvent bien fonctionner.
ii. Considérations techniques (paramètres de la caméra):
* ISO: Commencez par l'ISO la plus faible possible (par exemple, 100, 200) pour minimiser le bruit. Augmentez progressivement l'ISO au besoin pour obtenir une bonne exposition. Soyez conscient du niveau de bruit; Les caméras modernes gèrent bien les isos plus élevés, mais un ISO excessif peut toujours dégrader la qualité de l'image.
* ouverture: Utilisez une large ouverture (f / 1.8 - f / 2.8) pour laisser entrer plus de lumière et créer une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et soulignant votre sujet.
* vitesse d'obturation: Ajustez la vitesse d'obturation pour contrôler la quantité de lumière entrant dans la caméra. Utilisez un trépied pour des vitesses d'obturation plus lentes pour éviter les shake de la caméra.
* Balance des blancs: Définissez la balance des blancs en fonction de la source de lumière dominante (par exemple, "tungstène" pour les lampadaires, "fluorescente" pour les signes de néon). Expérimentez avec différents réglages d'équilibre des blancs pour atteindre la température de couleur souhaitée. Envisagez de tirer au format brut afin que vous puissiez facilement ajuster la balance des blancs en post-traitement.
* focus: Concentrez-vous attentivement sur les yeux de votre sujet. Utilisez la mise au point manuelle si l'autofocus se débat en basse lumière. Envisagez d'utiliser la focalisation PIEAKing (si votre appareil photo en a) pour vous aider à vous concentrer vivement.
iii. Techniques créatives pour un portrait unique:
* en utilisant la lumière ambiante:
* lampadaire: Positionnez votre modèle stratégiquement sous les lampadaires pour créer un éclairage et des ombres spectaculaires.
* signes néon: Utilisez les couleurs et les motifs des enseignes néon comme toile de fond ou pour éclairer le visage de votre sujet.
* Affiches de la fenêtre: Utilisez la lumière émanant des fenêtres des magasins pour des effets d'éclairage intéressants.
* flaques et réflexions: Capturez les réflexions dans les flaques d'eau pour créer des compositions surréalistes et artistiques.
* ajoutant une lumière artificielle (flash):
* Remplissant Flash: Utilisez un flash de faible puissance pour remplir les ombres et égayer le visage de votre sujet. Faites rebondir le flash d'une surface voisine pour adoucir la lumière.
* Light / Backlight: Positionnez le flash derrière votre sujet pour créer un contour brillant, en les séparant de l'arrière-plan.
* flash hors caméra: Tenez le flash hors caméra (à l'aide d'un déclencheur flash) pour créer un éclairage plus dynamique et directionnel.
* gels colorés: Attachez des gels colorés à votre flash pour ajouter des effets d'éclairage vibrants et créatifs.
* jouer avec le mouvement:
* Blur de mouvement: Utilisez une vitesse d'obturation plus lente pour capturer le mouvement de la circulation ou des lumières de la ville, créant un sentiment d'énergie et de dynamisme.
* peinture légère: Utilisez une source lumineuse (par exemple, lampe de poche, écran de téléphone) pour dessiner des motifs ou écrire des mots dans l'air lors d'une longue exposition.
* Éléments de composition:
* Règle des tiers: Positionnez votre sujet hors centre pour une composition plus attrayante visuellement.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement urbain (routes, bâtiments, trottoirs) pour guider l'œil du spectateur vers votre sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments architecturaux (arches, portes, fenêtres) pour encadrer votre sujet et créer un sentiment de profondeur.
* Perspective: Expérimentez avec différents angles et points de vue pour créer des perspectives uniques et intéressantes. Tirez sous des angles bas pour faire apparaître votre sujet plus grand ou sous des angles élevés pour capturer davantage le fond de la ville.
* Juxtaposition: Comparez votre modèle avec l'environnement urbain. Par exemple, une robe élégante contre un mur granuleux, ou une expression contemplative au milieu du chaos de la ville.
* post-traitement:
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs de votre image pour créer une humeur ou une atmosphère spécifique.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit, surtout si vous avez utilisé un ISO élevé.
* esquiver et brûler: Éclaircir ou assombrir subtilement l'image pour améliorer le contraste et guider l'œil du spectateur.
iv. Exemples et idées:
* Night Rainy: Utilisez les réflexions dans les rues et les trottoirs humides pour un portrait dramatique et de mauvaise humeur.
* néon allée: Capturez les couleurs et les textures vibrantes d'une ruelle éclairée au néon.
* sous un pont: Utilisez la structure architecturale d'un pont comme toile de fond spectaculaire.
* Graffiti urbain: Posez votre modèle devant un mur de graffitis coloré.
* City Skyline: Capturez un portrait de silhouette de votre modèle contre les toits de la ville au coucher du soleil ou au lever du soleil.
* Café / Fenêtre du restaurant: Tirez par la fenêtre d'un café confortable, en capturant votre modèle en profitant d'un verre ou d'un repas.
* Transports publics: Utilisez le mouvement d'un bus, d'un train ou d'un métro comme élément de fond.
v. Les principaux plats pour un portrait unique:
* Embrassez le personnage de la ville: Ne combattez pas l'environnement urbain; Utilisez-le à votre avantage. Mettez en surbrillance les textures, les couleurs et les motifs qui rendent votre ville unique.
* Racontez une histoire: Pensez au récit que vous souhaitez transmettre. Quelle est la relation de votre modèle avec la ville? Est-ce un lien, l'aliénation, l'espoir ou le désespoir?
* Expérimentez et soyez créatif: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses. Les meilleurs portraits sont souvent le résultat de l'expérimentation et repoussant les limites du portrait traditionnel.
* faites attention aux détails: Faites attention aux petits détails, tels que l'expression, la posture de votre modèle et la façon dont la lumière tombe sur leur visage.
* Sécurité d'abord: Soyez conscient de votre environnement et priorisez votre sécurité et la sécurité de votre modèle.
En combinant les compétences techniques, la vision créative et une planification minutieuse, vous pouvez créer des portraits uniques et convaincants qui capturent la beauté et le dynamisme de la ville la nuit. Bonne chance!