i. Comprendre l'esthétique:la "salle avec vue" look
Avant de plonger dans les techniques, définissons ce qui rend ce style de portrait si attrayant:
* Lumière de fenêtre: Une source lumineuse forte et directionnelle, imitant souvent la lumière du soleil qui coule à travers une fenêtre. Cela crée des reflets et des ombres dramatiques.
* stores / effet aveugle vénitien: L'élément clé! Des lignes horizontales de lumière et d'ombre passaient sur le visage et le corps du sujet. Ces lignes ajoutent un intérêt visuel, une texture et un sentiment de profondeur.
* Fense intime / contemplative: Le sujet semble souvent légèrement loin de la caméra, donnant un sentiment d'introspection.
* CONTEXTE SIMPLIFIÉ: Habituellement, un arrière-plan simple ou flou pour garder l'accent sur le sujet et les motifs lumineux.
* Palette de couleurs: A tendance à être naturel, chaleureux et en sourdine. Parfois, une touche de couleur fraîche peut être utilisée pour le contraste.
ii. Méthodes pour créer l'effet de stores de fenêtre (sans stores réels):
Voici plusieurs options, allant de simple à plus élaborée:
* Méthode 1:La découpe en carton (bricolage et budget adapté)
* Matériaux:
* Grand morceau de carton (assez grand pour couvrir votre source lumineuse).
* Règle ou bord droit.
* Crayon ou marqueur.
* Couteau artisanal ou ciseaux.
* Bande ou clips.
* Source lumineuse (par exemple, lampe de bureau, le lieu de vitesse, la lampe de poche du téléphone)
* Support lumineux (facultatif)
* Instructions:
1. Coupez le carton: Coupez le carton à une taille légèrement plus grande que votre source lumineuse.
2. Marquez les lignes: À l'aide de la règle et du crayon, dessinez des lignes horizontales uniformément espacées à travers le carton. L'espacement entre les lignes déterminera la largeur de vos «stores». Expérimentez avec différents espaces (1-2 pouces est un bon point de départ).
3. Coupez les sections: Découpez soigneusement toutes les * autres * section entre les lignes, créant des fentes horizontales. Vous voulez vous retrouver avec des barres solides en alternance et des espaces ouverts.
4. Positionnez le carton: Bande ou coupe le carton devant votre source lumineuse. Assurez-vous qu'il est positionné pour que la lumière brille à travers les fentes.
5. Placement: Expérimentez la distance entre le carton et la source de lumière, et l'angle de la lumière par rapport à votre sujet. La proximité plus étroite donnera des lignes plus définies; Déplacer le carton plus loin les adoucira.
* Méthode 2:le tamis / collandre (hack d'objets trouvés)
* Matériaux:
* Tamiser ou passoire (le métal est idéal, mais le plastique peut fonctionner). Choisissez-en un avec des trous uniformément espacés.
* Source lumineuse (lampe, speedlight, etc.).
* Stand léger (facultatif, mais utile).
* Bande (en option, pour ajuster la propagation légère)
* Instructions:
1. Positionnement: Placez le tamis / collanture devant votre source lumineuse. Un support léger vous permettra d'expérimenter facilement avec des angles et de la hauteur.
2. Expérience: Les trous jetteront une ombre à motifs. Déplacez la lumière ou plus loin de votre sujet pour ajuster la netteté des ombres. Expérimentez avec des angles pour créer un modèle agréable.
* Méthode 3:découpe de trame de fenêtre
* Matériaux:
* Grand morceau de carton
* Couteau X-Acto
* Critère ou souverain
* Crayon
* Source lumineuse
* Bande ou clips
* Instructions:
1. Coupez le carton: Coupez le carton à une taille pour créer un grand rectangle qui est de la taille que vous aimeriez que la "fenêtre" apparaisse.
2. Frame: Coupez un cadre de fenêtre hors du grand morceau de carton. Utilisez un autre morceau de carton ou découpe des bandes pour créer des fenêtres dans le cadre de la fenêtre.
3. Positionnez le carton: Bande ou coupe le carton devant votre source lumineuse. Assurez-vous qu'il est positionné pour que la lumière brille dans le cadre.
4. Placement: Expérimentez la distance entre le carton et la source de lumière, et l'angle de la lumière par rapport à votre sujet.
* Méthode 4:Utilisation d'un projecteur (simulation numérique)
* Matériaux:
* Projecteur (même un petit projecteur portable fonctionnera).
* Ordinateur portable ou appareil pour afficher l'image.
* Image des stores de fenêtre (trouvez-en un en ligne ou créez le vôtre dans Photoshop - les lignes noires horizontales sur un fond blanc fonctionnent mieux).
* Room sombre.
* Instructions:
1. Trouver ou créer l'image des stores: Recherchez en ligne le "motif de stores de fenêtre" ou créez une image simple en noir et blanc avec des lignes horizontales.
2. Configurez le projecteur: Positionnez le projecteur pour qu'il brille sur votre sujet.
3. Affichez l'image: Affichez l'image de stores sur votre ordinateur portable ou votre appareil et projetez-le sur votre sujet.
4. ajuster: Ajustez la focalisation, la luminosité et l'angle du projecteur pour créer l'effet souhaité. Vous pouvez également expérimenter des filtres de couleur sur le projecteur pour différents tons.
* Méthode 5:Photoshop (solution de post-traitement)
* Logiciel: Adobe Photoshop ou logiciel de retouche photo similaire.
* étapes:
1. Prenez la photo: Tirez sur votre portrait avec une lumière directionnelle forte. Une seule source lumineuse du côté est la meilleure.
2. Créez un nouveau calque: Dans Photoshop, créez un nouveau calque au-dessus de votre calque de portrait.
3. Créez le motif de stores: Sur la nouvelle couche, utilisez l'outil Rectangle pour dessiner des rectangles horizontaux, en alternant entre noir et blanc. Assurez-vous de couvrir la zone du visage et du corps de votre sujet.
4. Angle / Warp: Utilisez les outils "Edit> Transforment> Distorter" ou "Perspective" pour incliner le motif de stores pour correspondre à l'angle de la lumière sur votre photo.
5. Mode de mélange et opacité: Modifiez le mode de mélange de la couche de stores en "superposition", "multiplier" ou "lumière douce". Ajustez l'opacité jusqu'à ce que l'effet semble naturel.
6. Masquage (facultatif): Utilisez un masque de couche pour appliquer sélectivement l'effet de stores uniquement sur certaines zones, comme le visage et le corps, tout en gardant le fond propre.
iii. Techniques d'éclairage et de composition:
* Source de lumière unique: Visez une source de lumière primaire pour créer de fortes ombres. Vous pouvez utiliser un réflecteur pour rebondir un peu de lumière dans les ombres si nécessaire.
* angle de lumière: Expérimentez avec l'angle de la lumière. Un angle de 45 degrés par rapport au sujet est un bon point de départ. La lumière provenant du côté souligne les ombres et crée des résultats plus dramatiques.
* Distance à la lumière: Le déplacement de la source lumineuse se rapproche du sujet rendra les ombres plus difficiles et plus définies. Le déplacer plus loin adoucira les ombres.
* Sujet posant: Encouragez votre sujet à regarder légèrement loin de la caméra. Une pose détendue ou contemplative fonctionne bien.
* Background: Gardez l'arrière-plan simple et épuré. Un fond flou (en utilisant une profondeur de champ peu profonde) aidera à attirer l'attention sur le sujet et les motifs de lumière.
iv. Paramètres de la caméra:
* ouverture: Expérimentez votre ouverture. Une ouverture plus large (nombre de F-Stop inférieur, comme f / 2,8 ou f / 4) créera une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant votre sujet. Une ouverture plus étroite (nombre de F-Stop plus élevé, comme F / 8 ou F / 11), maintiendra davantage la scène dans le foyer.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. Utilisez un trépied si vous avez besoin d'une vitesse d'obturation plus lente.
* Balance des blancs: Définissez votre balance des blancs de manière appropriée pour votre source lumineuse. Expérimentez avec des paramètres de balance des blancs plus chauds pour un look plus ensoleillé.
v. Post-traitement (au-delà des stores Photoshop):
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs de votre image pour créer l'ambiance souhaitée. Les tons chauds fonctionnent souvent bien pour ce style, mais vous pouvez également expérimenter des tons plus frais pour un effet plus dramatique.
* Contraste: Ajustez le contraste pour améliorer les ombres et les reflets.
* Affûtage: Appliquez une quantité subtile d'aiguise pour faire ressortir les détails du visage de votre sujet.
* Réduction du bruit: Si votre image a un bruit excessif, utilisez une réduction du bruit pour la nettoyer.
Exemple de scénario:Utilisation d'une lampe de bureau et d'une découpe en carton
1. Configuration: Trouvez un mur ordinaire dans votre maison. Placez votre sujet à quelques pieds devant le mur.
2. Création en carton: Créez la découpe en carton comme décrit ci-dessus.
3. Éclairage: Positionnez une lampe de bureau avec la découpe en carton devant elle, sur le côté de votre sujet. Pnequer la lampe pour que la lumière coule sur leur visage.
4. posant: Demandez à votre sujet de tourner légèrement la tête de la caméra.
5. Shoot: Prenez une série de photos, en expérimentant la position de la lampe et la distance entre la lampe et le sujet.
Prise des clés:
* L'expérimentation est la clé: N'ayez pas peur d'essayer différentes techniques et de voir ce qui vous convient le mieux.
* La lumière est votre ami: Comprendre le fonctionnement de la lumière est crucial pour créer cet effet.
* La simplicité est souvent la meilleure: Vous n'avez pas besoin d'équipement coûteux pour créer une superbe «salle avec une vue». L'utilisation créative d'objets de tous les jours peut produire des résultats fantastiques.
* Amusez-vous! Profitez du processus de création de vos propres portraits uniques.
En suivant ces conseils et techniques, vous pouvez créer de belles portraits "Room with a View" n'importe où, que vous ayez des stores de fenêtre réels. Bonne chance et bonne prise de vue!