avant de commencer:
* Shoot in Raw: C'est crucial! Les fichiers bruts capturent beaucoup plus d'informations que les JPEG, vous offrant beaucoup plus de flexibilité dans l'édition. Vous pourrez récupérer plus facilement des ombres et des survivre.
* La composition et l'éclairage de base sont essentiels: Aucune quantité d'édition ne peut corriger une photo mal composée ou mal éclairée. Efforcez-vous d'un bon éclairage et d'un arrangement attrayant de votre nourriture. La lumière naturelle est généralement la meilleure!
Guide d'édition Lightroom étape par étape:
1. Importez vos photos dans Lightroom:
* Lightroom ouvert.
* Allez dans "Fichier"> "Importer des photos et des vidéos ..."
* Accédez au dossier où vos photos de nourriture crue sont stockées.
* Sélectionnez les photos que vous souhaitez modifier et cliquez sur "Importer".
2. Réglage des panneaux de base - La fondation:
* Balance blanche (WB):
* Objectif: Assurez-vous que les couleurs sont précises et que l'image n'a pas de couleurs solides (trop chaude / jaune ou trop cool / bleu).
* comment:
* Commencez par la balance des blancs "As Shot" si elle semble décente.
* Utilisez "l'outil de pipette" (sélecteur WB) et cliquez sur une zone gris ou blanche neutre sur la photo (une assiette, une serviette, etc.). Cela peut ajuster automatiquement le WB.
* Ajustez manuellement la "température" (température - chaude à refroidir) et "teinte" (vert à magenta) curseurs pour affiner la balance des blancs. Errosez-vous sur le côté de légèrement plus frais s'il est incertain, car il peut paraître daté.
* Exposition:
* Objectif: Atteignez une image bien exposée qui n'est ni trop sombre ni trop brillante.
* comment:
* Utilisez le curseur "Exposition" pour ajuster la luminosité globale. Habituellement, une légère augmentation est bénéfique pour la photographie alimentaire.
* Regardez l'histogramme dans le coin supérieur droit pour vous assurer que vous n'êtes pas d'écrasement des reflets (perdre les détails dans les zones les plus brillantes).
* Contraste:
* Objectif: Ajouter ou réduire la différence entre les zones les plus légères et les plus sombres.
* comment:
* Généralement, une * légère augmentation * du contraste peut aider à rendre la nourriture plus attrayante, mais n'en faites pas trop, car cela peut rendre l'image sévère.
* Faits saillants:
* Objectif: Récupérez les détails dans les zones les plus brillantes, comme les réflexions sur les plaques ou les sauces.
* comment:
* Diminuez le curseur "Highlights" pour ramener les détails dans les zones surexposées. Ceci est particulièrement important si vous avez des surfaces brillantes et réfléchissantes.
* ombres:
* Objectif: Illuminez les zones les plus sombres pour révéler les détails et éviter un look boueux.
* comment:
* Augmentez le curseur "Shadows" pour éclaircir les zones sombres. Cela peut rendre la nourriture plus accueillante et montrer de la texture.
* Blancs:
* Objectif: Contrôlez les points les plus brillants absolus de l'image.
* comment:
* Augmentez légèrement pour faire éclater les Blancs, mais veillez à ne pas couper les reflets. Maintenez la touche Alt / Option tout en faisant glisser le curseur pour voir quelles zones sont coupées.
* Noirs:
* Objectif: Contrôlez les points les plus sombres absolus de l'image.
* comment:
* Diminuez légèrement pour ajouter de la profondeur et empêcher un aspect lavé, mais n'écrasez pas les Noirs (perdez les détails dans l'ombre). Maintenez la touche Alt / Option tout en faisant glisser le curseur pour voir quelles zones sont coupées.
* Clarity:
* Objectif: Ajoutez le contraste et la définition du tons moyen.
* comment:
* La clarté croissante peut rendre la nourriture plus nette et plus détaillée. Utilisez avec parcimonie, car trop peut paraître artificiel. Un peu va un long chemin.
* Vibrance et saturation:
* Objectif: Améliorez les couleurs de la nourriture sans les faire paraître contre nature.
* comment:
* vibrance: Augmente la saturation des couleurs les plus sourdes, tout en laissant les couleurs déjà saturées relativement intactes. Ceci est généralement plus sûr à utiliser que la saturation. Une légère augmentation est généralement bénéfique.
* saturation: Augmente également la saturation de toutes les couleurs. Utilisez avec parcimonie, car il peut facilement rendre l'image sur-transformée.
3. Réglages de la courbe de tonalité (facultatif):
* Objectif: Affinez la plage tonale globale et le contraste de l'image.
* comment:
* La "courbe de ton" est un outil puissant pour ajuster le contraste.
* Pour un look plus lumineux et plus aéré (populaire en photographie alimentaire), essayez une légère "courbe S" ou même une courbe ascendant douce.
* S-Curve: Tirez légèrement sur les reflets et légèrement sur les ombres.
* Expérimentez pour trouver ce qui est le mieux pour votre photo spécifique.
4. Réglage des panneaux HSL / couleur (ajustements de couleur spécifiques):
* Objectif: Ajustez la teinte, la saturation et la luminance (luminosité) des couleurs individuelles. C'est là que vous pouvez faire de votre nourriture * vraiment *.
* comment:
* Hue: Changez les couleurs (par exemple, rendre les rouges plus orange ou plus magenta).
* saturation: Augmenter ou diminuer l'intensité des couleurs spécifiques. Souvent, un léger coup de pouce dans les rouges, les oranges et les jaunes peut rendre les aliments plus appétissants.
* Luminance: Ajustez la luminosité des couleurs spécifiques. Les rouges et jaunes éclaircissants peuvent rendre les aliments plus frais.
* Exemple: Si votre sauce tomate a l'air terne, vous pourriez augmenter la saturation et la luminance des rouges et des oranges.
5. Panneau de détail - Affûtage et réduction du bruit:
* Objectif: Affinez l'image pour améliorer les détails et réduire tout bruit.
* comment:
* Affûtage:
* Montant: Contrôle la résistance de l'effet d'aiguisation. Commencez avec une faible valeur (par exemple, 20-40) et augmentez progressivement.
* rayon: Contrôle la taille des détails affûtés. Un rayon plus petit (par exemple, 0,5-1,0) est généralement meilleur pour la photographie alimentaire.
* Détail: Contrôle la quantité de détails affûtée. Augmenter pour faire ressortir des détails plus fins.
* masquage: Contrôle quelles zones sont affinées. Tenir Alt / Option en faisant glisser le curseur montrera un masque noir et blanc. Les zones blanches seront affûtées, les zones noires ne le seront pas. Utilisez-le pour éviter d'affûter des zones lisses comme les arrière-plans et les assiettes, en nous concentrant uniquement sur la nourriture elle-même.
* Réduction du bruit: Si votre image est bruyante (granuleuse), en particulier dans l'ombre, utilisez les curseurs de réduction du bruit.
* Luminance: Réduit le bruit de la luminance (grain). Utilisez avec parcimonie, car il peut adoucir l'image.
* Couleur: Réduit le bruit des couleurs (taches de couleur).
6. Corrections de l'objectif:
* Objectif: Corrigez toute distorsion ou vignet causé par votre objectif.
* comment:
* Dans le panneau "Corrections de l'objectif", cochez la case "Retirer l'aberration chromatique".
* Cochez la case "Activer le profil Corrections". Lightroom détectera automatiquement votre objectif et appliquera des corrections pour la distorsion et la vignette.
* Si nécessaire, ajustez manuellement la distorsion et les curseurs vignent.
7. Panneau de transformation (Facultatif - pour le lissage et la perspective):
* Objectif: Corrigez les problèmes de perspective si votre nourriture semble inclinée ou déformée.
* comment:
* Utilisez les curseurs verticaux et horizontaux pour ajuster la perspective.
* Le bouton "Auto" peut parfois aider à corriger automatiquement les lignes convergentes.
8. Filtre gradué / filtre radial / brosse de réglage (réglages sélectifs):
* Objectif: Faites des ajustements à des zones spécifiques de la photo, plutôt que sur l'image entière.
* comment:
* Filtre gradué: Crée une transition progressive des ajustements. Utile pour assombrir un arrière-plan ou ajouter de la lumière à une section spécifique.
* Filtre radial: Crée une zone de réglage circulaire ou elliptique. Idéal pour mettre en évidence le sujet principal.
* Brosse de réglage: Vous permet de "peindre" des ajustements sur des zones spécifiques. Utilisez-le pour des ajustements très précis.
* Exemples:
* Assombrir l'arrière-plan derrière la nourriture avec un filtre gradué.
* Égmentez le centre de la plaque avec un filtre radial pour attirer l'attention sur le point focal.
* Utilisez la brosse de réglage pour égayer sélectivement ou saturer un ingrédient spécifique.
9. Exportez votre photo:
* Allez dans "File"> "Export ..."
* Choisissez vos paramètres d'exportation:
* dossier: Sélectionnez le dossier de destination.
* dénomination des fichiers: Choisissez un nom de fichier descriptif.
* Paramètres de fichier:
* Format d'image: JPEG est le plus courant pour l'utilisation du Web.
* Qualité: Visez une qualité de 80-90 pour un usage Web. 100 pour l'impression.
* espace colorimétrique: SRGB est la norme pour le Web.
* dimensionnement d'image:
* redimensionner pour s'adapter: Si vous avez besoin d'une taille spécifique pour un site Web, cochez cette case et entrez les dimensions.
* aiguiser pour: Choisissez "écran" pour l'utilisation du Web ou le "papier mat" ou "papier brillant" pour l'impression.
* Montant:standard ou haut.
* Cliquez sur "Exporter".
Conseils clés pour l'édition de photographie alimentaire:
* Gardez-le naturel: L'objectif est d'améliorer la beauté naturelle de la nourriture, de ne pas la rendre fausse ou trop transformée.
* brillant et aéré: Il s'agit d'une esthétique courante dans la photographie alimentaire. N'ayez pas peur d'augmenter l'exposition et les ombres.
* Focus sur les détails: L'affichage et la clarté peuvent aider à faire ressortir les textures de la nourriture.
* Les couleurs comptent: Faites attention aux couleurs de la nourriture et utilisez le panneau HSL pour les améliorer sans les rendre non naturels.
* Ne pas sur-éditer: Moins c'est souvent plus. Éloignez-vous de la photo et revenez plus tard pour voir si vous êtes allé trop loin.
* La cohérence est la clé: Si vous modifiez plusieurs photos pour un projet, essayez de maintenir une apparence cohérente. Vous pouvez copier et coller les paramètres d'une photo à une autre.
* La pratique rend parfaite: Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et les types de nourriture que vous photographiez.
En suivant ces étapes et conseils, vous serez sur la bonne voie de créer de superbes photos de nourriture qui donneront faim de vos téléspectateurs! Bonne chance et bonne modification!