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Comment modifier les tirs à la tête de l'entreprise à Lightroom

La modification des tirs à la tête de l'entreprise à Lightroom implique une combinaison d'ajustements subtils pour améliorer les fonctionnalités du sujet, créer un aspect professionnel et maintenir une apparence naturelle. Voici une ventilation du processus:

i. Préparation et organisation:

* Importer et organiser: Importez vos images de tir dans Lightroom. Utilisez une bonne structure de dossiers et une convention de dénomination (par exemple, clientName_headshot_date) pour garder les choses organisées.

* culling (sélection): Parcourez vos images et sélectionnez les meilleures à modifier. Recherchez une concentration forte sur les yeux, une bonne expression, une pose flatteuse et une composition globale. Utilisez le drapeau "Pick" (clé P) ou les cotes d'étoile pour marquer vos favoris.

* Ajustements de base (passe initial): Avant de plonger dans les détails, appliquez quelques ajustements de base à toutes les images sélectionnées. Cela établit une base pour la cohérence.

ii. Étapes d'édition de clé:

1. Corrections de profil:

* Correction de l'objectif: Dans le module "Développer", accédez au panneau "Corrections d'objectif". Vérifiez "supprimer l'aberration chromatique" et "Activer les corrections de profil". Cela corrigera automatiquement la distorsion de l'objectif et l'aberration chromatique, conduisant à une image plus propre.

2. Réglage des panneaux de base (ajustements globaux):

* Balance des blancs:

* outil de piles: Utilisez l'outil de piole (clé W) pour cliquer sur une zone grise neutre dans l'image (par exemple, un mur gris, une chemise blanche). Cela définira la balance des blancs automatiquement.

* Température et curseurs Tint: Affinez les curseurs "température" (plus chauds / plus frais) et "TINT" (plus verts / magenta) pour obtenir une balance des blancs équilibrés et naturels. Visez les tons de peau qui ne sont ni trop chauds ni trop frais.

* Exposition: Ajustez le curseur "d'exposition" pour obtenir la luminosité globale correcte. Ne surexposez pas (exploser les reflets) ou sous-exposition (perdant les détails de l'ombre).

* Contraste: Ajouter ou réduire le "contraste" pour créer une séparation plus ou moins entre les zones claires et sombres. Une augmentation subtile du contraste améliore souvent une photo.

* Faits saillants et ombres: Ceux-ci sont cruciaux pour récupérer les détails.

* Faits saillants: Réduisez le curseur "Highlights" pour récupérer les détails dans des zones lumineuses comme le front ou les vêtements.

* ombres: Augmentez le curseur "Shadows" pour révéler les détails dans les zones sombres comme sous les yeux ou dans les cheveux.

* Blancs et Noirs: Réglez vos points blancs et noirs.

* Tenez la touche Alt / Option et faites glisser le curseur "Blancs" vers la droite jusqu'à ce que vous voyiez de petites zones commencer à vous précipiter en blanc pur. Reculez légèrement.

* Tenez la touche Alt / Option et faites glisser le curseur "Blacks" vers la gauche jusqu'à ce que vous voyiez de petites zones commencer à vous couper en noir pur. Reculez légèrement.

* Clarité et texture:

* Clarity: Utilisez la "clarté" avec parcimonie. Une petite quantité (5-10) peut ajouter une définition, mais trop peut créer un look artificiel ou dur.

* texture: La «texture» affecte la visibilité des détails fins. Augmentez-le légèrement pour améliorer la texture de la peau, mais évitez d'aller trop loin.

* présence: Utilisez "Dehaze" avec parcimonie car il peut ajouter du contraste et de la netteté.

3. Réglage des courbes de tonalité:

* La courbe de tonalité vous permet d'affiner le contraste et le ton global de l'image.

* Une "courbe S douce (soulever les ombres et assombrir légèrement les reflets) peut ajouter de la profondeur et de la dimension. Faites attention à ne pas en faire trop, car cela peut créer un look dur.

4. Réglages du panneau HSL / couleur (Tone de la peau et correction des couleurs):

* Hue: Ajustez la "teinte" des couleurs individuelles (rouge, orange, jaune, vert, aqua, bleu, violet, magenta) pour affiner leur apparence. Faites attention aux tons de peau (principalement orange et rouge).

* saturation: Réduisez la «saturation» des couleurs trop saturées. Ceci est particulièrement important pour les tons de peau. Réduisez la saturation des rouges / oranges si la peau a l'air trop grossière.

* Luminance: Ajustez la "luminance" (luminosité) des couleurs individuelles. L'augmentation de la luminance des oranges et des jaunes peut aider à lisser les tons de peau.

5. Réglages ciblés (en utilisant la brosse de réglage, le filtre gradué ou le filtre radial):

* Brosse de réglage:

* lissage de la peau: Utilisez la brosse de réglage pour lisser sélectivement la peau en réduisant la «texture» et la «clarté» par petits incréments. Évitez de rendre la peau en plastique. Concentrez-vous sur les zones avec des imperfections ou une texture inégale. Plumez bien le pinceau pour mélanger les ajustements.

* amélioration des yeux: Utilisez une petite brosse pour égayer et affiner les yeux. Augmentez légèrement «l'exposition», ajoutez une petite quantité de «clarté» et augmentez subtilement le «contraste».

* Dodge and Burn (subtil): Utilisez la brosse de réglage avec une «exposition» négative pour assombrir subtilement les zones (comme sous le menton ou autour des pommettes) et une «exposition» positive pour éclaircir les zones (comme le front ou le pont du nez) pour sculpter le visage.

* Filtre gradué:

* Réglage des antécédents: Utilisez un filtre gradué pour assombrir ou éclaircir l'arrière-plan si nécessaire. Cela peut aider à séparer le sujet de l'arrière-plan.

* Filtre radial:

* vignet: Ajoutez une vignette subtile pour attirer l'attention sur le sujet.

6. Affûtage:

* Panneau de détail: L'affûtage est crucial pour créer une image nette.

* Montant: Commencez avec une petite quantité (20-40) et augmentez-la progressivement.

* rayon: Gardez le rayon petit (environ 1,0) pour éviter de créer des halos autour des bords.

* Détail: Ajustez le curseur "Détail" pour contrôler la quantité de détails fins.

* masquage: Utilisez le curseur "Masking" (maintenez Alt / Option tout en traînant) pour restreindre l'affûtage aux zones avec des détails (comme les yeux et les cheveux) et éviter d'affûter des zones lisses comme la peau. Cela aide à prévenir le bruit.

7. Réduction du bruit:

* Panneau de détail: Si votre image a du bruit (grain), réduisez-la en utilisant les curseurs "luminance" et "couleur" dans la section de réduction du bruit.

* Réduction du bruit de luminance: Réduit le grain global.

* Réduction du bruit des couleurs: Réduit les taches de couleur.

* Utilisez avec parcimonie, car trop de réduction du bruit peut rendre l'image douce et artificielle.

8. Retrait des points:

* Utilisez l'outil "Retrait des points" (clé Q) pour éliminer les imperfections, les poils errants ou autres distractions. Choisissez le mode "Heal" ou "Clone" en fonction de la situation.

9. Croping et redressement:

* Utilisez «l'outil de recadrage» (clé R) pour améliorer la composition. Crop à un rapport d'aspect standard (par exemple, 4:5 ou 8:10) si nécessaire.

* Redressant l'image si nécessaire, en utilisant l'horizon ou les lignes verticales comme guide.

10. avant / après la comparaison:

* Utilisez la clé "\" (barre arrière) pour basculer entre les vues avant et après pour voir l'impact de vos modifications.

iii. Exportation:

* Format de fichier: JPEG est un choix courant à des fins de Web et à des fins générales. TIFF est meilleur pour l'impression ou le montage supplémentaire.

* espace colorimétrique: SRGB est l'espace colorimétrique standard pour le Web et la plupart des impressions.

* Résolution: 300 DPI pour imprimer, 72 DPI pour le Web.

* dimensionnement d'image: Redimensionner l'image aux dimensions appropriées pour son utilisation prévue (par exemple, photo de profil de site Web, taille d'impression).

* métadonnées: Incluez les métadonnées pertinentes (informations sur le droit d'auteur, coordonnées) si vous le souhaitez.

Conseils pour les coups de tête professionnels:

* La subtilité est la clé: L'objectif est d'améliorer, pas de transformer. Évitez le lissage excessif ou les changements de couleurs irréalistes.

* Focus sur les yeux: Les yeux sont le point focal d'une tête de tête. Assurez-vous qu'ils sont nets, brillants et engageants.

* Maintenir la texture de la peau: La peau complètement floue peut rendre le sujet contre nature. Préservez une certaine texture de la peau.

* Style cohérent: Si vous modifiez plusieurs tirs à la tête pour une entreprise, maintenez un style d'édition cohérent sur toutes les images.

* Considérez la marque: Le ton général et le style de la tête de tête devraient s'aligner sur la marque de l'entreprise.

* Les ajustements locaux sont vos amis :La plupart des travaux proviennent de travail sélectivement sur de petites régions de l'image.

* Utilisez des préréglages comme point de départ: Créez vos propres préréglages ou achetez des préréglages professionnels à la tête pour accélérer le processus d'édition et maintenir la cohérence. Cependant, n'oubliez pas d'ajuster les préréglages en fonction de chaque image individuelle.

* Calibrez votre moniteur: Un moniteur correctement calibré garantit une représentation précise des couleurs, ce qui est essentiel pour les ajustements précis du teint.

Exemple de workflow pour une tête de tête d'entreprise:

1. Importer et réprimer: Importez et sélectionnez les meilleures images.

2. Correction de l'objectif: Activer les corrections de profil et supprimer l'aberration chromatique.

3. Panneau de base:

* Balance blanche:utilisez la pipette ou ajustez la température / teinte.

* Exposition:ajustez la luminosité correcte.

* Contraste:augmentation subtile (5-10).

* Faits saillants:Réduisez pour récupérer les détails.

* Ombres:augmenter pour révéler les détails.

* Blancs / Noirs:réglez les points blancs et noirs.

* Clarité:petite quantité (5-10).

* Texture:légère augmentation.

4. Courbe de tonalité: Curve S doux (facultatif).

5. HSL / COLOR: Ajustez les tons de peau (teinte orange / rouge, saturation, luminance).

6. Réglage ciblé (pinceau de réglage):

* Lissage de la peau:Réduisez la texture / clarté sur les imperfections.

* Amélioration des yeux:égayer, ajouter la clarté / le contraste.

* Dodge / Burn:Sculptez subtilement le visage.

7. Affûtage: Petite quantité, rayon, détail, masquage.

8. Réduction du bruit: Réduisez le bruit de luminance / couleur (si nécessaire).

9. Retrait des points: Retirez les imperfections / distractions.

10. Crop / redress: Ajuster la composition.

11. Comparez avant / après: Évaluez l'impact de vos modifications.

12. Exportation: JPEG, SRGB, Résolution / taille appropriée.

En suivant ces étapes et en vous entraînant régulièrement, vous pouvez créer des tirs à la tête professionnels qui représentent vos sujets sous la meilleure lumière possible. N'oubliez pas de toujours viser un look naturel et authentique qui reflète la personnalité de l'individu et la marque de l'entreprise.

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