i. Organisation et évaluation initiale:
* Importer et organiser: Importez vos images dans Lightroom. Utilisez des mots clés comme «Headshot», «entreprise», «nom client» et «emplacement» pour les trouver facilement plus tard.
* Culling: Choisissez les meilleures images. Recherchez une concentration forte, de bonnes expressions, des poses flatteuses et une qualité d'image globale. Utilisez le système de signalisation ou de notation de Lightroom pour marquer vos sélections.
* Développer le module focus: Passez au module de développement dans Lightroom. C'est là que vous ferez vos ajustements.
* Évaluer les problèmes d'image: Avant de commencer à éditer, identifiez tous les problèmes qui doivent être résolus, tels que:
* Exposition: L'image est-elle trop sombre ou trop brillante?
* Balance des blancs: Les couleurs sont-elles précises? Cela a-t-il l'air trop chaud ou trop cool?
* Contraste: L'image est-elle plate ou trop dure?
* netteté: L'image est-elle suffisante et nette?
* distractions: Y a-t-il des éléments distrayants en arrière-plan ou sur le sujet?
* Problèmes de peau: Y a-t-il des imperfections, des rides ou des tons de peau inégaux qui ont besoin d'attention?
ii. Ajustements de base (global):
Ces ajustements affectent l'image entière. Commencez ici!
* Correction de profil: Activez la correction du profil dans le panneau de correction de l'objectif pour corriger automatiquement la distorsion de l'objectif et la vignette. Sélectionnez le profil d'objectif correct si Lightroom ne le détecte pas automatiquement.
* Balance des blancs:
* outil de piles (sélecteur de balance des blancs): Utilisez cet outil pour cliquer sur une zone gris ou blanche neutre dans l'image (par exemple, une chemise blanche, un mur gris). Cela peut rapidement définir un bon point de départ.
* Temps &Tint Sliders: Affinez les curseurs de la température de couleur (TEMP) et de la teinte (teinte) pour obtenir un équilibre des couleurs naturelles et agréables. Généralement, errez du côté de légèrement plus chaud que refroidi, sauf si le sujet semble anormalement rincé.
* Exposition:
* Curseur d'exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image. Visez une image bien exposée sans citer les reflets ni les ombres.
* histogramme: Gardez un œil sur l'histogramme pour éviter une surexposition ou une sous-exposition.
* Contraste:
* curseur de contraste: Ajouter ou réduire la différence entre les points forts et les ombres. Une petite quantité de contraste peut faire éclater l'image, mais trop peut sembler sévère.
* Faits saillants et ombres:
* met en évidence le curseur: Récupérez les détails dans les reflets surexposés (par exemple, des zones lumineuses sur le visage ou les vêtements).
* Slider Shadows: Ouvrez les ombres pour révéler les détails dans les zones plus sombres. Faites attention à ne pas introduire de bruit en poussant le curseur des ombres trop loin.
* Blancs et Noirs:
* curseur blancs: Définit le point auquel les pixels deviennent du blanc pur. Utilisez avec parcimonie pour ajouter du punch à l'image. Maintenez l'option ALT / l'option lors de l'ajustement pour voir l'écrêtage.
* Slider Blacks: Définit le point auquel les pixels deviennent du noir pur. Utilisez avec parcimonie pour ajouter de la profondeur à l'image. Maintenez l'option ALT / l'option lors de l'ajustement pour voir l'écrêtage.
* présence (clarté, vibrance, saturation):
* Clarity: Ajoute un contraste et des détails au milieu des tons. Utilisez avec prudence, car trop peut rendre la peau dure et texturée. Une légère réduction de la clarté peut adoucir subtilement la peau.
* vibrance: Augmente la saturation de couleurs moins saturées, ce qui rend les couleurs plus vibrantes sans affecter trop les tons de peau.
* saturation: Augmente la saturation de toutes les couleurs. Utilisez avec parcimonie, car il peut facilement rendre l'image contre nature.
iii. Ajustements locaux (ciblés):
Ces ajustements vous permettent d'affiner des zones spécifiques de l'image.
* Brosse de réglage (recommandé): Il s'agit de votre principal outil pour l'édition ciblée. Vous pouvez ajuster la taille du pinceau, les plumes et le flux pour contrôler précisément la zone que vous affectez.
* Filtre gradué: Utilisez-le pour créer un effet de dégradé. Utile pour régler le ciel, en ajoutant une vignette subtile ou en assombrissant / éclaircissant le haut ou le bas de l'image.
* Filtre radial: Utilisez-le pour créer un réglage circulaire ou ovale. Utile pour éclaircir le visage du sujet, en ajoutant une vignette subtile ou en brouillant l'arrière-plan.
Ajustements locaux communs pour les tirs à la tête:
* lissage de la peau:
* Utilisez la brosse de réglage avec une clarté négative (réduisez légèrement le curseur) et une petite quantité de netteté négative. Appliquer sur la peau, en évitant les yeux, les cheveux, les lèvres et les caractéristiques tranchantes. N'en faites pas trop! L'objectif est de ramollir subtilement la peau, de ne pas le faire paraître en plastique. Vous pouvez également utiliser le curseur de texture (réduire légèrement) pour un effet plus nuancé.
* Envisagez de créer un pinceau séparé pour le retrait des imperfections.
* amélioration des yeux:
* Utilisez la brosse de réglage pour égayer sélectivement les yeux (exposition + un peu).
* Ajoutez une touche de contraste à l'iris (contraste + un peu).
* Affoncérez légèrement les yeux (netteté + un peu).
* Augmentez légèrement la saturation de l'iris (saturation + un peu, mais soyez très subtil).
* Dodge and Burn (Forme subtile):
* Dodge: Utilisez la brosse de réglage avec une exposition positive (+0,1 à +0,3 arrêts) pour éclaircir subtilement les zones que vous souhaitez mettre en évidence, comme les pommettes, le pont du nez et le front.
* brûler: Utilisez la brosse de réglage avec une exposition négative (-0,1 à -0,3 arrêts) pour assombrir subtilement les zones que vous souhaitez retirer, comme sous les pommettes, le long de la mâchoire et autour des temples. Cela aide à sculpter le visage.
* Amélioration des lèvres:
* Utilisez la brosse de réglage pour augmenter légèrement la saturation des lèvres (saturation + un peu).
* Ajoutez une touche de clarté pour définir la texture des lèvres (clarté + un peu).
* Réglage des antécédents:
* Si l'arrière-plan est distrayant, utilisez le filtre radial ou le pinceau de réglage pour le brouiller légèrement (netteté - un peu) ou assombrir (exposition - un peu). Assurez-vous que l'arrière-plan ne rivalise pas avec le sujet.
* Utilisez le filtre gradué pour des réglages de fond subtils (assombrissement, éclairage, réglages de couleurs) s'il est inégal.
iv. Ajustements détaillés (affûtage et réduction du bruit):
Ceux-ci sont généralement appliqués en dernier.
* Affûtage:
* Montant: Contrôle la résistance de l'effet d'aiguisation.
* rayon: Détermine la taille de la zone affinée. Gardez-le petit pour éviter de créer des halos.
* Détail: Contrôle la quantité de détails affûtée.
* masquage: Protège les zones lisses (comme la peau) de la surdimension. Maintenez l'option Alt / Option tout en ajustant le curseur de masquage pour voir quelles zones sont affinées. Augmentez le curseur de masquage jusqu'à ce que seuls les bords et les détails soient affûtés.
* Réduction du bruit:
* Luminance: Réduit le bruit global de la luminosité dans l'image.
* Couleur: Réduit le bruit des couleurs dans l'image.
* N'appliquez que la réduction du bruit si nécessaire. Trop de réduction du bruit peut rendre l'image douce et contre nature.
v. Gradage des couleurs (facultatif, pour un look cohérent):
* Utilisez le panneau de classement des couleurs (anciennement divisé) pour ajouter des moulages de couleurs subtiles aux reflets et aux ombres. Cela peut aider à créer un look plus cohérent et élégant.
* Faites attention à ne pas en faire trop! Le classement des couleurs subtiles est généralement le meilleur pour les tirs à la tête d'entreprise. Recherchez des couleurs complémentaires, si vous ajoutez un casting.
vi. Paramètres d'exportation:
* Format de fichier: JPEG est généralement le meilleur choix pour l'utilisation du Web. TIFF convient à des fins d'archives ou si vous prévoyez de rédiger davantage dans un autre programme.
* espace colorimétrique: SRGB est l'espace colorimétrique standard pour l'utilisation du Web.
* Résolution: 300 dpi est idéal pour l'impression. 72 DPI est suffisant pour un usage Web.
* dimensionnement d'image: Redimensionner l'image aux dimensions requises pour son utilisation prévue.
* Qualité: Réglez la qualité JPEG sur un réglage élevé (par exemple, 80-90) pour éviter les artefacts de compression.
* filigrane (facultatif): Ajoutez un filigrane si vous souhaitez protéger votre travail.
Conseils pour les tirs à l'aspect professionnel:
* La subtilité est la clé: Évitez la surexploitation. L'objectif est d'améliorer les caractéristiques naturelles du sujet, et non de créer une personne complètement différente.
* Maintenir la texture de la peau: Ne lissez pas trop la peau. Laissez une certaine texture pour éviter un aspect en plastique.
* Focus sur les yeux: Les yeux sont la partie la plus importante d'une tête de tête. Assurez-vous qu'ils sont nets, brillants et engageants.
* être cohérent: Utilisez les mêmes paramètres d'édition pour tous les tirs à la tête d'une série pour maintenir un aspect cohérent. Créez un préréglage.
* Obtenez des commentaires: Demandez les commentaires des autres pour obtenir une nouvelle perspective sur votre montage.
* Utilisez des préréglages comme point de départ: Vous pouvez utiliser Lightroom Presets pour accélérer votre flux de travail, mais assurez-vous de les personnaliser en fonction de l'image spécifique et des besoins du client. Pensez à créer vos propres préréglages spécifiques à la tête.
* Faire correspondre le style de la marque: Considérez la marque de l'entreprise (couleurs, style) et adaptez vos modifications pour compléter leur esthétique.
* Considérons les normes culturelles: Soyez conscient de toute préférence culturelle ou normes concernant l'apparence lors de l'édition.
* Considérations éthiques: Évitez d'effectuer des modifications qui pourraient déformer le sujet ou créer des attentes irréalistes de beauté.
* sauvegarde: Sauvegardez toujours vos fichiers originaux et édités.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez dans l'édition de tirs à la tête.
En suivant ces étapes et en utilisant ces techniques, vous pouvez créer des tirs d'entreprise d'apparence professionnelle qui sont à la fois flatteuses et authentiques. N'oubliez pas que un bon éclairage et une bonne pose sont essentiels pour une tête de tête réussie, alors commencez par une image bien capturée. Bonne chance!