Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)
Remplissant Flash Photography est une technique puissante pour créer des portraits époustouflants, surtout lorsque l'éclairage n'est pas idéal. Il s'agit d'utiliser un flash pour * compléter * la lumière ambiante existante, plutôt que de la maîtriser complètement. Cela vous permet d'équilibrer la lumière, de réduire les ombres dures et d'ajouter une pop subtile aux yeux de votre sujet, ce qui entraîne des images plus flatteuses et professionnelles.
Voici un guide complet de compréhension et de maîtrise de la photographie Flash Flash:
i. Comprendre les bases
* lumière ambiante: C'est la lumière existante de la scène, que ce soit la lumière du soleil, l'éclairage intérieur ou toute autre source de lumière naturelle ou artificielle.
* flash: Une source de lumière artificielle qui émet un bref éclat de lumière intense. Nous ne visons pas le look dur et cerf dans les têtes!
* Remplissant Flash: La technique d'utilisation du flash pour * remplir * des ombres créées par la lumière ambiante. L'objectif est un résultat naturel.
* le problème que nous résolvons:
* ombres durs: La lumière directe du soleil ou un fort éclairage d'en haut peuvent créer des ombres peu flatteuses sur le visage.
* rétro-éclairage: Lorsque la lumière est derrière votre sujet, leur visage peut apparaître sous-exposé et sombre.
* Days couverts: Bien que même la lumière soit préférable à la lumière dure, elle peut souvent entraîner des images plates et sans vie.
* La solution: Remplissant Flash ajoute une source de lumière subtile et contrôlée pour équilibrer la lumière ambiante et réduire ou éliminer ces problèmes.
ii. Équipement nécessaire
* caméra: Tout reflex numérique, sans miroir ou même certains smartphones haut de gamme avec contrôle flash peut être utilisé.
* Flash intégré (Flash pop-up): C'est l'option la plus simple et bonne pour le démarrage. Cependant, c'est souvent dur et direct.
* flash externe (speedlight ou strobe): Il s'agit de l'option préférée pour un meilleur contrôle et des résultats plus agréables. Considérer:
* Numéro de guide: Indique la puissance du flash. Plus haut, c'est mieux pour les distances plus longues.
* TTL (à travers l'objectif) Soutien: Permet au flash d'ajuster automatiquement sa puissance en fonction des paramètres de l'appareil photo.
* Mode manuel: Vous donne un contrôle complet sur la puissance du flash.
* Modificateurs flash (facultatif mais recommandé): Ceux-ci adoucissent et diffusent la lumière flash:
* diffuseurs: Étalez la lumière, réduisant les ombres dures. (Exemples:Sto-Fen Omni-Bounce, Gary Fong Lightsphere)
* Réflecteurs: Faites rebondir le flash d'une surface réfléchissante pour rediriger et adoucir la lumière. Un mur blanc ou un réflecteur dédié peut fonctionner.
* Softboxes: Des modificateurs plus grands qui créent une lumière très douce, voire légère. (Plus couramment utilisé dans les paramètres de studio)
* Batteries: Gardez des batteries de rechange pour votre flash à portée de main!
iii. Paramètres de la caméra et du flash
* Mode de la caméra: La priorité de l'ouverture (AV ou A) est souvent un bon point de départ, vous donnant le contrôle de la profondeur du champ. Le mode manuel (M) vous donne un contrôle total sur l'ouverture et la vitesse d'obturation, permettant une exposition plus précise.
* ouverture: Choisissez une ouverture basée sur la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur peu profonde de champ et des arrière-plans floues, tandis que les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 8, f / 11) gardent davantage la scène dans le foyer.
* vitesse d'obturation: Cela contrôle la quantité de lumière ambiante capturée. Généralement, gardez-le dans la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Aller plus haut que la vitesse de synchronisation peut entraîner des bandes ou des barres noires dans votre image.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Soulevez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une bonne exposition.
* mode flash:
* ttl (à travers l'objectif): Le flash ajuste automatiquement sa puissance en fonction de la mesure de l'appareil photo. Bon pour les tirs rapides et les conditions d'éclairage changeantes.
* Manuel: Vous définissez la puissance flash manuellement (par exemple, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, etc.). Offre plus de contrôle et de cohérence, en particulier dans les environnements contrôlés.
* Compensation de flash (FEC - compensation d'exposition au flash): Vous permet de réprimer la puissance flash en mode TTL. Utilisez-le pour augmenter ou diminuer la sortie du flash sans modifier l'ouverture, la vitesse d'obturation ou l'ISO. C'est * crucial * pour atteindre le bon équilibre.
* Flash Zoom: Ajustez le zoom Flash pour correspondre à la distance focale de votre objectif. Cela concentre la lumière pour les lentilles plus longues et la propage pour des lentilles plus larges.
iv. Techniques et conseils
* flash direct (flash intégré):
* angle d'incidence =angle de réflexion: Soyez attentif à l'endroit où la lumière rebondit. Le flash direct peut provoquer des ombres aux yeux rouges et dures.
* Réduisez l'alimentation du flash: Abaissez la puissance flash (via FEC) pour éviter la surexposition.
* Utilisez un diffuseur: Un tissu ou un petit diffuseur collé sur le flash peut aider à adoucir la lumière.
* Flash rebondi (flash externe):
* angle le flash: Pointez la tête flash vers un plafond ou un mur pour faire rebondir la lumière sur votre sujet. Cela crée une lumière plus douce et plus flatteuse.
* surfaces blanches: Utilisez des plafonds blancs ou des murs pour une couleur neutre. Évitez les surfaces colorées qui peuvent lancer une teinte couleur sur votre sujet.
* carte ou réflecteur: Une petite carte de rebond attachée au flash peut diriger une partie de la lumière vers l'avant pour remplir des ombres sous le menton et les yeux.
* flash hors caméra (avancé):
* Contrôle plus grand: Vous permet de positionner le flash indépendamment de l'appareil photo, vous donnant plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière.
* déclencheurs sans fil: Essentiel pour déclencher le flash à distance.
* Éclairage créatif: Expérimentez avec différents angles et positions pour créer des effets dramatiques et artistiques.
* Équilibrage ambiant et flash:
* Définissez d'abord l'exposition ambiante: Ajustez l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO pour obtenir l'exposition souhaitée pour l'arrière-plan.
* Ajouter un flash pour remplir: Utilisez le flash pour remplir les ombres sur le visage de votre sujet.
* Surveillez les résultats: Passez en revue vos images soigneusement sur l'écran LCD de l'appareil photo et ajustez la compensation Flash (FEC) au besoin. Recherchez des points chauds (zones surexposées) et ajustez en conséquence.
* Scénarios et solutions courantes:
* lumière brillante: Utilisez Flash Flash pour réduire les ombres dures sous les yeux et le menton.
* Day couvert: Ajoutez une touche de lumière subtile pour égayer le visage du sujet et ajouter une durée de vie à l'image.
* rétro-éclairage: Utilisez Flash Flash pour éclairer le visage du sujet et empêchez-les de se silhouetter.
* Éclairage intérieur: Faites rebondir le flash du plafond ou un mur pour créer une lumière douce et naturelle.
* post-traitement: Utilisez un logiciel d'édition d'image (comme Adobe Lightroom ou Photoshop) pour affiner l'exposition, le contraste et les couleurs de vos images.
v. Pratique et expérimentation
* La pratique rend parfaite: La clé de la maîtrise de la photographie Flash Flash est la pratique. Expérimentez avec différents paramètres, techniques et situations d'éclairage.
* Démarrez simple: Commencez par des techniques de base comme Direct Flash et Bounce Flash avant de passer à des techniques plus avancées comme le flash hors caméra.
* Analyser vos résultats: Passez soigneusement vos images et identifiez ce qui a bien fonctionné et ce qui ne l'a pas fait. Utilisez ces informations pour améliorer votre technique.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez différents paramètres, positions et modificateurs pour découvrir ce qui fonctionne le mieux pour votre style.
vi. Considérations clés:
* Distance du sujet: Plus vous êtes proche de votre sujet, moins vous aurez besoin d'énergie du flash. Ajustez la puissance du flash en conséquence.
* Distance d'arrière-plan: La distance entre votre sujet et l'arrière-plan affectera le montant de l'arrière-plan illuminé par le flash.
* Balance des blancs: Assurez-vous que votre balance blanche est correcte pour éviter les couleurs de couleurs dans vos images. Flash a généralement une balance blanche en lumière du jour, alors réglez votre appareil photo en conséquence. Vous pouvez également vous ajuster en post-traitement.
vii. Éviter les erreurs courantes:
* maîtrisant la lumière ambiante: Le flash de remplissage doit être subtil et naturel. Évitez d'utiliser trop de puissance flash, ce qui peut créer un aspect dur et non naturel.
* Red-Eye: Causé par le flash direct. Utilisez le mode de réduction des yeux rouges sur votre appareil photo ou faites rebondir le flash pour éviter ce problème.
* ombres durs: Utilisez un diffuseur ou faites rebondir le flash pour adoucir la lumière et réduire les ombres dures.
* Arrière-plan sous-exposé: Assurez-vous que l'arrière-plan est correctement exposé en ajustant l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
En comprenant les principes de la photographie de remplissage Flash et de la pratique de ces techniques, vous pouvez améliorer considérablement la qualité de vos portraits et capturer de belles images bien éclairées, même dans des conditions d'éclairage difficiles. Bonne chance et bonne prise de vue!