Comment créer des portraits environnementaux convaincants:conseils et exemples
Les portraits environnementaux vont au-delà du simple fait de capturer la ressemblance d'une personne. Ils racontent une histoire en plaçant le sujet dans leur habitat naturel, en présentant leur personnalité, leur profession, leurs passions ou leurs expériences à travers l'environnement qui les entoure. Voici une ventilation de la façon de créer des portraits environnementaux percutants:
i. Comprendre l'objectif:
* Racontez une histoire: L'environnement n'est pas seulement une toile de fond; C'est une partie cruciale du récit. Quelle histoire essayez-vous de transmettre le sujet? Qu'est-ce qui fait d'eux qui ils sont?
* Personnalité et identité de présentation: Utilisez l'emplacement et les accessoires pour mettre en évidence les aspects du caractère, du travail ou des passe-temps du sujet.
* Créer un contexte: Donnez aux téléspectateurs une compréhension plus approfondie de la vie, du travail ou des intérêts du sujet.
ii. Planification et préparation:
* Connectez-vous avec le sujet:
* parler: Ayez une conversation avant le tournage pour comprendre leur histoire, leurs passions et ce qu'ils veulent transmettre.
* collaborer: Impliquez-les dans la sélection de l'emplacement et les idées d'accessoires. Leur contribution rendra le portrait plus authentique.
* Scoutisme de localisation:
* pertinence: Choisissez un endroit qui se rapporte véritablement à l'histoire du sujet. Cela pourrait être leur lieu de travail, leur maison, un parc préféré ou un endroit important dans leur vie.
* Appel visuel: Considérez l'esthétique. Recherchez des arrière-plans intéressants, des opportunités d'éclairage, des textures et des couleurs.
* logistique: Vérifiez les permis, les restrictions d'accès et les distractions potentielles.
* accessoires et style:
* Subtillant: Les accessoires devraient améliorer l'histoire sans maîtriser le sujet.
* Authenticité: Utilisez des accessoires qui sont vraiment pertinents pour le sujet et leur environnement.
* Style: Coordonner les choix de vêtements avec l'environnement pour créer un look cohérent.
iii. Aspects techniques:
* Éclairage:
* La lumière naturelle est la clé: Profitez de la lumière naturelle chaque fois que possible. Le tir pendant l'heure d'or (peu de temps après le lever du soleil ou avant le coucher du soleil) fournit une lumière chaude et flatteuse.
* lumière diffuse: La lumière douce et diffuse est idéale pour les portraits. Les jours couverts ou l'utilisation d'un diffuseur peuvent aider à y parvenir.
* Remplissant Flash: Utilisez un flash de remplissage subtil pour éliminer les ombres dures, en particulier dans les situations rétro-éclairées. N'en faites pas trop!
* lumière artificielle (si nécessaire): Si vous tirez à l'intérieur ou en basse lumière, envisagez d'utiliser des stroboscopes ou un éclairage continu. Les boîtes aux soft et les parapluies aideront à créer une lumière plus douce et plus flatteuse.
* Composition:
* Règle des tiers: Positionnez le sujet hors centre pour créer une composition plus dynamique.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement pour attirer l'œil du spectateur vers le sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments dans l'environnement (portes, fenêtres, branches) pour encadrer le sujet et créer de la profondeur.
* Profondeur de champ:
* Profondeur de champ peu profonde (faible F-stop comme f / 2,8, f / 4): Brouille l'arrière-plan, soulignant le sujet. Utile lorsque l'arrière-plan est distrayant ou lorsque vous souhaitez isoler le sujet.
* profondeur profonde du champ (haut F-stop comme f / 8, f / 11): Garde à la fois le sujet et l'environnement dans le foyer, offrant plus de contexte et de détails. Utile lorsque l'environnement est crucial pour l'histoire.
* Paramètres de la caméra:
* ouverture: Ajustez en fonction de la profondeur de champ souhaitée.
* ISO: Gardez ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez uniquement lorsque cela est nécessaire en basse lumière.
* vitesse d'obturation: Ajustez pour assurer une exposition appropriée. Soyez conscient de flou de mouvement si vous tirez la main en basse lumière.
* Balance des blancs: Définissez la balance des blancs de manière appropriée pour les conditions d'éclairage (lumière du jour, nuageuse, ombre, etc.).
iv. Conseils de tir:
* Direct, ne vous contentez pas de poser: Guidez le sujet dans des positions naturelles et encouragez-les à interagir avec leur environnement.
* Capture des moments authentiques: N'ayez pas peur de capturer des moments et des expressions franches.
* variez vos angles: Tirez sous différents angles (haut, bas, large, gros plan) pour créer une variété d'images.
* faites attention aux détails: Recherchez de petits détails dans l'environnement qui ajoutent à l'histoire.
* Communiquez et donnez des commentaires: Fournissez des commentaires positifs au sujet pour les aider à se sentir à l'aise et confiant.
* Soyez patient: La création de grands portraits environnementaux prend du temps et des efforts. Ne précipitez pas le processus.
v. Exemples et inspiration:
* le photographe dans leur studio:
* Description: Un portrait d'un photographe entouré de leur équipement (caméras, objectifs, lumières) dans son studio.
* histoire: Présente leur passion pour la photographie et leur dévouement à leur métier.
* Éléments clés: Lumière naturelle à partir d'une grande fenêtre, équipement de caméra en arrière-plan, une expression focalisée sur le visage du photographe.
* Le chef dans leur cuisine:
* Description: Un portrait d'un chef travaillant dans leur cuisine, entouré d'ingrédients et d'ustensiles de cuisine.
* histoire: Met en évidence leurs compétences culinaires et l'importance des ingrédients frais.
* Éléments clés: Produits frais, casseroles et poêles, le chef remuant un pot ou préparant des aliments, un éclairage chaud.
* Le musicien sur scène:
* Description: Un portrait d'un musicien se produisant sur scène, entouré d'instruments et d'éclairage de scène.
* histoire: Capture leur énergie et leur passion pour la musique.
* Éléments clés: Instruments de musique, éclairage de scène, public en arrière-plan (flou), le musicien chantant ou jouant leur instrument.
* L'écrivain à leur bureau:
* Description: Un portrait d'un écrivain à leur bureau, entouré de livres, de papiers et d'outils d'écriture.
* histoire: Transmet leur amour de l'écriture et le processus créatif.
* Éléments clés: Les étagères, les notes manuscrites, une machine à écrire ou un ordinateur, l'écrivain au fond de la pensée.
* L'artiste dans leur atelier:
* Description: Un portrait d'un artiste dans leur atelier entouré de peinture, de pinceaux et de toiles.
* histoire: Présentation de leur talent artistique et de leur environnement créatif.
* Éléments clés: Des éclaboussures de peinture, des toiles, des pinceaux, l'artiste tenant un pinceau ou créant des œuvres d'art.
vi. Post-traitement:
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une image équilibrée et attrayante.
* Contraste et exposition: Ajustez le contraste et l'exposition pour améliorer l'ambiance et faire ressortir les détails.
* Affûtage: Affinez l'image pour faire ressortir les détails, mais évitez la surchauffe.
* Croping: Créez l'image pour améliorer la composition et éliminer les distractions.
* Retouching (subtil): Retirez les imperfections ou les distractions du visage du sujet, mais évitez le retrait.
vii. Prise à emporter:
* La planification est essentielle: Une planification approfondie rendra le processus de prise de vue beaucoup plus fluide et plus efficace.
* L'environnement est votre conteur: Choisissez un emplacement qui reflète véritablement la vie et la personnalité du sujet.
* Light est votre meilleur ami: Maître l'utilisation de la lumière naturelle pour créer des portraits flatteurs et percutants.
* La communication est la clé: Créez un rapport avec votre sujet pour les aider à se sentir à l'aise et confiant.
* La pratique rend parfaite: Expérimentez avec différentes techniques et styles pour trouver ce qui vous convient le mieux.
En suivant ces conseils et en étudiant les exemples fournis, vous pouvez créer des portraits environnementaux convaincants qui racontent une histoire et capturent l'essence de vos sujets. N'oubliez pas de vous amuser et de laisser briller votre créativité!