i. Principes de base:Fondation des bonnes poses
* forme et lignes: Évitez la raideur et créez des lignes intéressantes avec le corps. Pensez aux angles, courbes (même subtiles) et aux espaces ouverts.
* Distribution de poids: La façon dont votre sujet distribue leur poids affecte considérablement la pose. Souvent, passer du poids vers une jambe crée un look plus détendu et naturel.
* mains: Les mains sont difficiles! Gardez-les détendus et naturels. Évitez les poings serrés, les doigts raides ou les mains cachées. Faites-les interagir avec quelque chose (un accessoire, des vêtements, le visage) ou simplement détendu sur les côtés.
* langage corporel: Faites attention au message global que votre sujet transmet. Sont-ils confiants, détendus, réfléchis, ludiques? Ajustez la pose pour correspondre à la sensation souhaitée.
* angles: Expérimentez avec différents angles de la caméra par rapport au sujet. Le tir légèrement en dessous peut rendre un sujet plus puissant. Le tir d'en haut peut avoir un effet minceur.
* naturel: Les meilleures poses semblent sans effort, même si elles sont soigneusement conçues. Guidez votre sujet, mais laissez-les avoir la liberté de trouver leurs propres mouvements naturels.
ii. Idées de pose générale (debout, assise, penche)
a. Poses debout:
* la position classique: Pieds à la largeur des épaules, une jambe légèrement en avant, le poids s'est déplacé. Les mains peuvent être en poches (les pouces sont souvent bons), les bras croisés (soigneusement - peuvent avoir l'air défensifs) ou une main touchant avec désinvolture une hanche. Une légère touche dans le torse est bonne.
* la pose penchée:
* contre un mur: Une épaule contre le mur, un pied légèrement en avant. Les bras peuvent être détendus sur les côtés, dans des poches ou un bras reposant sur le mur au-dessus de l'épaule. Inclinez légèrement la tête.
* contre un post / arbre: Semblable au mur, mais avec une sensation plus organique.
* s'appuyant sur une voiture: Peut être décontracté ou plus dramatique. Un bras sur la voiture, l'autre dans une poche.
* la pose de marche: Capture le mouvement. Demandez au sujet de marcher vers ou loin de la caméra. Concentrez-vous sur une foulée naturelle et une posture détendue.
* la pose "d'écarne": Sujet regardant sur le côté, sur son épaule ou au loin. Crée un sentiment de mystère ou de réflexion.
* les mains en poche pose: Une pose détendue et décontractée. Expérimentez avec différentes positions de la main - le coup de pouce, les mains tout au long du chemin, ou tout simplement les doigts.
* les armes croisées pose: Peut être puissant, mais soyez prudent. Assurez-vous que les bras ne sont pas trop serrés et que les épaules ne sont pas courbées. Un léger sourire narquois peut aider à l'empêcher de paraître trop agressif.
b. Posés assis:
* la pose de chaise:
* En avant: Assis sur le bord de la chaise, se penchant en avant avec des coudes sur les genoux. Crée un sentiment d'engagement.
* Retour détendu: Assis sur la chaise, les jambes croisées ou les chevilles croisées. Plus détendu et décontracté.
* bras sur la chaise arrière: Assis latéralement sur la chaise, avec un bras drapé dans le dos.
* la pose de sol:
* les jambes croisées: Une pose détendue et informelle.
* une jambe étendue: Une jambe tout droit, l'autre pliée. Peut être une pose plus dynamique.
* genoux: Assis avec des genoux pliés et tirés vers la poitrine. Peut être bon pour créer une humeur plus intime ou réfléchie.
* la pose du banc:
* assis sur le bord: Penché
* bras à l'arrière du banc: Look détendu
c. Posées penchées
* s'appuyant contre un arbre: Naturel, détendu. Une épaule contre l'arbre.
* s'appuyant contre un mur: Décontracté, urbain. Une main dans la poche, l'autre reposant sur le mur.
* s'appuyant contre une balustrade: Surplombant une vue. Crée un sentiment de contemplation.
iii. Conseils de photographie masculine spécifiques
* mettez en surbrillance la mâchoire: Une forte mâchoire est souvent considérée comme une caractéristique masculine. Faites attention à l'angle de la tête et du menton pour le souligner. L'observation subtile peut aider.
* montre des épaules: Les larges épaules transmettent la force. Positionnez le sujet pour que leurs épaules soient visibles.
* Utilisez des accessoires: Les accessoires peuvent aider à raconter une histoire et à rendre le sujet plus à l'aise. Considérez des articles comme une guitare, un livre, une moto ou une balle sportive.
* Focus sur les yeux: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Assurez-vous qu'ils sont nets et mis au point. Faites attention aux feux de capture (petits reflets de la lumière dans les yeux) - ils peuvent ajouter la vie et l'éclat.
* jouer avec la lumière et l'ombre: Utilisez la lumière et l'ombre pour sculpter le visage et le corps. Pensez à utiliser l'éclairage latéral pour créer des ombres dramatiques et mettre en évidence la texture.
* Encourager le mouvement: N'ayez pas peur de faire passer votre sujet. Le mouvement peut les aider à se détendre et à trouver des poses plus naturelles.
* Communiquez: Parlez à votre sujet tout au long du tournage. Donnez-leur des instructions et des commentaires clairs. Encouragez-les à se détendre et à être eux-mêmes. Créez des relations pour obtenir de véritables expressions.
* variez vos photos: Prenez une variété de coups - gros plans, plans larges, différents angles, différentes poses. Cela vous donnera plus d'options à choisir ultérieurement.
iv. Techniques avancées
* la "courbe S": Bien que généralement associé à la pose des femmes, une courbe * subtile peut également fonctionner pour les hommes. Cela implique un léger virage dans la colonne vertébrale, créant une ligne plus dynamique et intéressante. N'en faites pas trop - gardez-le subtil et masculin.
* triangles: La création de triangles avec le corps peut ajouter un intérêt visuel et une force. Par exemple, plier un bras au coude crée un triangle. L'espace entre les jambes en position assise est un autre exemple.
* Espace négatif: Utilisez l'espace autour du sujet pour créer un sentiment d'équilibre et d'harmonie. N'ayez pas peur de laisser un espace vide dans le cadre.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement pour dessiner l'œil du spectateur sur le sujet. Par exemple, une route, une clôture ou un bâtiment peuvent créer des lignes de tête.
v. Choses à éviter
* raideur: L'ennemi de la bonne pose. Encouragez votre sujet à vous détendre et à desserrer.
* Placement de main maladroit: Comme mentionné précédemment, les mains peuvent être difficiles. Portez une attention particulière à l'endroit où ils se trouvent et à ce qu'ils font.
* Double menton: Soyez attentif à l'angle de la tête et du menton. L'inclinaison légèrement inclinée peut aider à éliminer un double menton.
* Bad Posture: Encouragez votre sujet à se tenir droit et à retirer leurs épaules.
* Smiles forcés: Un véritable sourire est toujours meilleur qu'un forcé. Essayez de faire rire votre sujet ou de vous sentir assez à l'aise pour sourire naturellement.
vi. Avant le tournage
* Discutez de l'objectif: Parlez à votre sujet de l'objectif de la séance photo. Qu'espérez-vous réaliser? Quels types d'images recherchent-ils?
* Scoute l'emplacement: Si vous tirez sur place, repérez la zone à l'avance. Recherchez des arrière-plans intéressants, un bon éclairage et des opportunités de pose potentielles.
* Rassemblez l'inspiration: Regardez d'autres portraits masculins pour l'inspiration. Faites attention aux poses, à l'éclairage et au style général. Créez un tableau d'humeur.
vii. Les principaux plats à retenir
* La confiance est la clé: Confiance du projet et professionnalisme.
* La communication est cruciale: Guidez votre sujet avec des instructions claires et positives.
* La pratique rend parfaite: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour poser des hommes.
* L'individualité est importante: Adaptez vos poses à la personnalité et au style du sujet.
En maîtrisant ces principes et techniques, vous serez en bonne voie de prendre des photographies convaincantes et mémorables d'hommes. N'oubliez pas d'être patient, créatif et amusez-vous! Bonne chance!