i. Comprendre l'objectif:masculin et naturel
* masculinité: Généralement, cela signifie des lignes fortes, des angles et des formes définies. Réfléchissez à la façon dont vous pouvez utiliser le corps pour les créer.
* naturel: La pose ne devrait pas sembler forcée ou inconfortable. Le sujet devrait se sentir détendu et confiant. La communication est essentielle pour y parvenir.
* individualité: Chaque homme est différent. Considérez sa personnalité, son style et son type de corps. Une pose qui fonctionne pour un homme pourrait ne pas fonctionner pour une autre. Adaptez la pose à l'individu.
ii. Principes de pose clé pour les hommes:
* Les angles sont votre ami: Évitez de faire face au sujet de la caméra, à moins que ce ne soit un choix stylistique très spécifique. La pêche au corps crée un look plus mince et plus dynamique. L'épaule vers la caméra rend généralement le sujet plus puissant.
* Distribution de poids: Le changement de poids d'une jambe à l'autre peut créer une pose plus détendue et naturelle. Il ajoute également une courbe subtile au corps.
* Les mains sont importantes: Les mains sont souvent maladroites. Donnez-leur quelque chose à faire! Évitez de les avoir pendants molles sur les côtés. Plus sur les mains plus tard.
* La posture est cruciale: Une bonne posture fait confiance. Encouragez le sujet à se tenir debout (sans être raide), à retirer légèrement les épaules et à soulever leur poitrine.
* Chin vers le haut et vers l'avant: Un menton légèrement en avant aide à définir la mâchoire et à éviter un double menton. Dites-leur de se frayer un menton * légèrement * vers l'avant, pas en bas.
* plier les membres: Les membres droits et verrouillés sont raides. Un léger virage dans les coudes et les genoux rendra la pose plus naturelle.
* Utilisez des accessoires et de l'environnement: S'appuyant contre un mur, assis sur un tabouret, tenant un objet - ceux-ci peuvent tous ajouter de l'intérêt et aider le sujet à se sentir plus à l'aise.
* Direction du regard: Considérez où le sujet regarde. Le contact visuel direct avec la caméra peut être puissant, mais la recherche de caméra peut créer un sentiment de mystère ou de contemplation.
* Mouvement et action: Capturez des moments candides où le sujet se déplace ou interagit avec leur environnement. Cela ajoute un sentiment de dynamisme et de spontanéité.
* Communiquez clairement: Guidez votre sujet avec des instructions claires et concises. Ne dites pas simplement "Regardez naturel". Dites-leur * comment * paraître naturel.
iii. Posing Ideas &Exemples (avec des suggestions de placement des mains):
a. Poses debout:
* le Lean classique:
* Description: Le sujet s'appuie contre un mur, un arbre ou un autre soutien. Une jambe peut être légèrement pliée, l'autre droite.
* mains:
* Une main dans la poche, l'autre reposant sur le mur.
* Les deux mains dans les poches (surveillez le regroupement du tissu - ajustez).
* Une main tenant une veste ou un sac suspendu sur l'épaule.
* Les bras croisés (soyez prudent, cela peut sembler défensif s'il n'est pas fait correctement; penchez-vous légèrement en avant).
* la position de puissance:
* Description: Pieds à la largeur des épaules, épaules en arrière, poitrine vers le haut.
* mains:
* Les mains jointes à l'avant (pas trop serrées).
* Hands sur les hanches (pouces en avant ou en arrière).
* Une main sur la boucle de ceinture (subtile).
* Tenant un accessoire (par exemple, une mallette, un outil).
* la promenade occasionnelle:
* Description: Capturez le sujet en marchant vers ou loin de la caméra.
* mains:
* Les bras se balançant naturellement.
* Une main dans la poche.
* Tenir une tasse de café ou un autre objet.
* Tenant une veste sur l'épaule.
* les bras croisés (avec une torsion):
* Description: Les bras croisés, mais évitez une posture rigide. Encouragez un léger virage dans les coudes. Cela fonctionne mieux lorsqu'il y a un léger maigre ou un angle.
* mains:
* Évitez de saisir fermement les bras; Gardez-les détendus.
* Envisagez de toucher subtilement l'épaule ou le haut du bras avec la main opposée pour un look plus détendu.
* Variez la hauteur des bras croisés - plus haut peut paraître plus affirmé, plus détendu.
b. Posés assis:
* le maigre détendu en arrière:
* Description: Assis sur une chaise, un tabouret ou des marches, se penchant légèrement en arrière avec des bras reposant à l'arrière de la chaise ou sur les genoux.
* mains:
* Les mains se reposant vaguement sur les genoux.
* Un bras reposant à l'arrière de la chaise, l'autre sur les genoux.
* Tenir un verre ou un livre.
* le look d'intention:
* Description: Assis en avant, coudes sur les genoux, regardant directement la caméra ou légèrement sur le côté.
* mains:
* Les mains jaillissaient librement à l'avant.
* Une main tenant le menton.
* Tenant un stylo ou des lunettes.
* The Casual Crouch:
* Description: Accrouping ou accroupi avec un genou et l'autre vers le bas.
* mains:
* Reposant sur le genou surélevé.
* Reposez-vous sur le sol pour obtenir du soutien.
* Tenant un objet près du sol.
* la pose de bureau:
* Description: Assis à un bureau, travaillant ou détendant.
* mains:
* Tapage sur un clavier.
* Tenant un stylo ou un bloc-notes.
* Reposant sur le bureau (évitez les paumes plates; courbe les doigts).
c. Des poses d'action:
* Sports / Hobbies: Capturez-les en faisant ce qu'ils aiment (jouer au basket, jouer de la guitare, travail du bois).
* marche / course: Des photos franches d'entre eux en mouvement.
* grimpant / randonnée: Utilisez l'environnement à votre avantage.
* fonctionne: Capturez-les dans leur élément (par exemple, un chef dans la cuisine, un mécanicien travaillant sur une voiture).
iv. Placement des mains:une plongée plus profonde
Les mains sont souvent la partie la plus délicate de la pose. Voici une ventilation:
* Évitez les paumes plates: Les paumes plates ont l'air maladroites. Encouragez une légère courbe dans les doigts.
* mains dans les poches: Peut avoir l'air détendu et confiant, mais éviter le groupage de tissu.
* mains sur les hanches: Pouces en avant ou en arrière. Évitez une position rigide «mains sur les hanches».
* toucher le visage: Peut être un bon moyen d'ajouter de l'émotion, mais éviter de couvrir trop de visage.
* Holding Objets: Donne aux mains quelque chose à faire et ajoute du contexte à la photo.
* guidant, pas saisissant: Lorsque vous tenez quelque chose ou quelqu'un, encouragez une touche douce, pas une prise serrée.
* placement naturel: Parfois, le meilleur placement à la main est simplement de laisser les mains tomber naturellement. Observer et ajuster si nécessaire.
v. Expressions faciales:
* le "squinch": Un léger sol peut rendre les yeux plus attrayants. (Pensez à rétrécir un peu les yeux, comme s'il regardait le soleil).
* Souleur authentique: Un véritable sourire est plus que simplement tourner les coins de la bouche. Cela implique également les yeux. Encouragez le sujet à penser à quelque chose qui les rend heureux.
* look sérieux / intense: Fonctionne bien pour les portraits qui visent à transmettre la force et la détermination.
* Expressions subtiles: Une légère inclinaison de la tête, un sourcil levé, un regard réfléchi - ces expressions subtiles peuvent ajouter de la profondeur et de l'intrigue à un portrait.
* Connexion avec l'appareil photo: Apprenez à votre sujet à regarder directement l'objectif sans sembler regarder.
vi. Conseils pour communiquer avec votre sujet:
* Soyez clair et concis: Utilisez un langage simple et évitez le jargon.
* Donnez un renforcement positif: Faites savoir à votre sujet ce qu'ils font bien.
* Soyez patient: Il faut du temps pour se mettre à l'aise devant la caméra.
* Afficher les exemples: Si vous avez une pose spécifique à l'esprit, montrez au sujet une photo de référence.
* Encourager le mouvement: N'ayez pas peur de faire passer le sujet et d'expérimenter avec différentes poses.
* Écoutez votre sujet: Faites attention à leur langage corporel et ajustez la pose en conséquence.
* Créer des relations: Plus votre sujet est à l'aise avec vous, meilleur sera les photos.
* Posez des questions: "Comment vous sentez-vous dans cette pose?" "Est-ce que cela vous semble naturel?"
vii. Équipement essentiel (en plus de la caméra):
* réflecteur: Faire rebondir la lumière et remplir les ombres.
* diffuseur: Pour adoucir la lumière dure.
* Posing tabouret / chaise: Fournit une variété dans les options de pose.
* accessoires: Considérez les accessoires pertinents pour la personnalité ou les intérêts du sujet.
viii. Pratique et expérimentation:
La meilleure façon d'améliorer vos compétences de pose est de pratiquer. Expérimentez avec différentes poses et angles, et n'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses. Passez en revue vos photos et analysez ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Plus vous pratiquez, plus vous deviendrez confiant dans votre capacité à poser efficacement les hommes.
Réflexions finales:
La pose est une compétence qui prend du temps et de la pratique à se développer. Soyez patient, expérimentez et surtout, amusez-vous! N'oubliez pas d'adapter votre approche à chaque individu et de créer des images qui capturent leur personnalité et leur style uniques. Bonne chance!