La photographie d'architecture est la première chose que nous faisons lorsque nous partons en vacances et que nous rencontrons divers points de repère.
Mais créer des images d'architecture avec des compositions bien équilibrées est un défi.
Plongeons directement dans quelques trucs et astuces pour niveler instantanément améliorez votre jeu de photographie d'architecture.
10. Utilisez un objectif grand angle pour capturer une image plus grande
Ce n'est pas une règle absolue. Mais la plupart des photographies d'architecture ont été réalisées avec des objectifs larges ou ultra larges. Il y a une raison à cela.
Le contexte est aussi important que l'architecture elle-même. Il définit l'ambiance de l'image.
Un objectif grand angle vous permettra d'ajouter cet élément d'arrière-plan à votre image.
Il indique aux spectateurs en quoi consiste cette architecture et comment elle s'intègre dans son environnement général.
9. Utiliser les lignes directrices pour créer un point d'intérêt
De simples plans d'architecture finissent souvent ennuyeux. Cela aura beaucoup plus de sens si vous incluez un point d'intérêt dans votre image.
Et encore mieux si vous utilisez des lignes directrices pour diriger l'attention des spectateurs vers elle.
Les lignes ne doivent pas nécessairement converger parfaitement sur votre sujet. Utilisez quelque chose pour diriger l'attention du spectateur dans une direction spécifique.
Dans la photo d'architecture ci-dessus, j'ai utilisé la personne comme point d'intérêt. Je me suis assuré que la plupart des lignes convergeaient vers lui.
Sinon, cette image serait un cliché ennuyeux d'une architecture tout à fait unique.
8. Comment ajouter un sens de l'échelle dans la photographie d'architecture
À moins que vous ne tourniez en intérieur, la plupart des architectures que nous filmons sont de nature massive. Vous devez mettre l'accent sur cette échelle.
Essayez d'inclure quelque chose dans votre cadre dont tout le monde connaît la taille. Il peut s'agir d'un humain, d'une voiture ou même d'un arbre.
L'esprit de votre spectateur comparera la taille du sujet connu à l'architecture. Et votre sujet paraîtra grandiose.
De plus, comme exercice amusant, vous pouvez jouer avec la perspective pour modifier la réalité. Vous pouvez rapprocher cet élément d'échelle pour le rendre suffisamment grand pour que l'architecture paraisse plus petite.
J'ai inclus un homme marchant dans cette image de mosquée ci-dessus pour montrer la taille du bâtiment. Imaginez cette photo sans l'élément humain et vous ne pourrez plus dire la taille exacte.
Essayez d'utiliser cette technique chaque fois que vous photographiez une architecture de l'extérieur.
7. Concentrez-vous sur les détails pour une perspective unique
Lorsque vous photographiez l'architecture, vous vous concentrez davantage sur le bâtiment principal et l'environnement. Et c'est OK. Cela dépend de l'objectif de votre prise de vue.
Mais parfois, ce sont les petits détails qui sont très intrigants.
Chaque fois que vous photographiez de l'architecture, couvrez l'ensemble du bâtiment comme une histoire complète.
Commencez pour tirer de l'extérieur. Couvrir le bâtiment dans son environnement. Passez ensuite à des sections spécifiques et jusqu'à des plans intermédiaires détaillés particuliers.
Cette approche vous offrira de nombreuses options parmi lesquelles choisir lorsque vous éditerez vos images finales.
Que vous travailliez pour un client ou sur un projet personnel, essayez de couvrir tous les aspects auxquels vous pouvez penser.
Il se trouve que j'étais à la Grande Mosquée d'Oman. Il a une belle architecture dans son ensemble et un lustre très agréable aussi.
J'ai pensé qu'il serait plus intéressant de photographier le lustre seul. Cela a attiré l'attention sur ses détails complexes.
6. Ajoutez des reflets pour un cliché moins traditionnel
Faites attention aux reflets uniques dans votre cadre. La réflexion en général ajoute une impression de symétrie ou de contraste à votre image. La plupart des bâtiments de nos jours ont beaucoup de verre. Essayez de rechercher des reflets qui se complètent ou créent une juxtaposition.
Si ce n'est pas du verre, alors des flaques d'eau dans la rue ou toute surface brillante. Essayez de créer quelque chose d'intéressant pour pimenter une image d'architecture traditionnelle.
Dans l'image ci-dessus, j'ai photographié un nouveau bâtiment urbain. Le reflet d'une mosquée islamique traditionnelle a créé une juxtaposition.
5. Comment utiliser l'heure bleue à votre avantage
Les bâtiments avec des lumières artificielles sont fascinants à l'heure bleue. Pour montrer les lumières, le soleil doit se coucher, ce qui rend tout le ciel noir.
L'heure bleue correspond à environ 30 minutes avant le lever du soleil et pendant la même durée après le coucher du soleil.
Ce bleu vif dans le ciel semble beaucoup plus coloré en images. Cela peut ajouter de l'intérêt à vos compositions.
L'architecture urbaine moderne est un excellent candidat pour la photographie à l'heure bleue.
4. Inclure les panoramas
Parfois, l'ultra grand angle n'est pas suffisant pour capturer une scène ou une structure complète. C'est là qu'interviennent les panoramas.
Les panoramas vont bien avec les compositions symétriques en général. Cette technique exagère tout l'environnement. Essayez donc de placer la partie la plus importante de votre sujet au milieu.
Étant donné que le plan du milieu est parfaitement droit, il présente le moins de distorsion. Ainsi, l'image résultante sera réaliste et vous permettra toujours de couvrir des sujets plus grands. Vous pouvez également expérimenter avec des panoramas verticaux.
Vous n'avez pas besoin de logiciel dédié pour assembler un panorama. Lightroom et Photoshop vous permettent d'en créer un facilement.
Et la meilleure chose, le fichier résultant sera également un fichier RAW. Cela vous donne un contrôle total en post-traitement.
Commencez avec un panorama de 3 ou 5 images. Assurez-vous de chevaucher au moins 30 % de chaque image pour laisser suffisamment de place à votre logiciel pour créer un panorama correct.
3. Expérimentez avec des angles pour différentes perspectives
Votre point de vue a le plus d'impact sur votre image finale. Un angle différent peut modifier votre composition.
Oui, garder votre appareil photo à niveau est très important car cela réduit la distorsion. Mais les règles sont faites pour être enfreintes. Un peu de disto c'est pas mal. Alors embrassez-le. Et utilisez-le à votre avantage.
Vous pouvez créer des compositions dynamiques en modifiant votre angle. Prenez des photos aussi bien droites qu'au-dessous ou au-dessus de votre sujet. Essayez d'incliner votre appareil photo vers le haut pour exagérer les choses d'un cran.
Mais faites attention aux structures très fines et plus longues comme les minarets. Ils auront l'air assez gênants avec la distorsion.
2. Incorporez des motifs pour des compositions plus dynamiques
Les motifs et les répétitions créent une composition dynamique, en particulier dans la photographie d'architecture. Ils donnent du rythme à votre image.
Les motifs sont faciles à trouver. Si vous photographiez des bâtiments urbains, il y a beaucoup de fenêtres et de sols. Utilisez-les pour créer des répétitions. Avec l'architecture traditionnelle ancienne, il y a des portes et des arcades.
La clé est d'arrêter de regarder le bâtiment ou la structure dans son ensemble. Recherchez simplement des sections plus petites pour répéter les motifs. Même si un bâtiment a l'air moche au premier abord. Vous pouvez trouver de beaux motifs si vous regardez d'assez près.
Si les motifs ne suscitent pas suffisamment d'intérêt, recherchez des jours nuageux avec des nuages. Vous pouvez même utiliser une longue exposition pour créer des arrière-plans intéressants.
1. Ajouter un élément humain
Les lieux à l'architecture passionnante sont remplis de touristes. Oui, parfois c'est un peu distrayant, mais les gens et les touristes ne sont pas mauvais tout le temps.
Parfois, ajouter des humains à votre composition la rend plus authentique et naturelle. Les gens peuvent mieux s'y retrouver. Il ajoute l'élément d'échelle à votre composition. Il montre les activités qui se déroulent autour de cette architecture.
Essayez d'inclure des personnes uniquement si vous souhaitez montrer une activité. S'il y a trop de monde, venez à un moment où il y en aura moins.
Considérations techniques pour la photographie d'architecture
Après tous les conseils esthétiques, voici quelques détails techniques.
Ceux-ci traitent de la distorsion, du bruit et de la netteté, des problèmes courants en photographie d'architecture.
5. Nivelez votre appareil photo pour le moins de distorsion possible
Gardez votre appareil photo parfaitement à niveau pour éviter toute distorsion. À moins que vous n'exagériez exagérément.
La photographie d'architecture est une question d'objectifs grand angle et même la moindre inclinaison peut introduire une distorsion incontrôlable.
Un trépied avec un niveau à bulle est un ajout pratique à votre sac photo dans ce cas.
4. Utiliser un déclencheur à distance
Pour des résultats nets, évitez d'utiliser le déclencheur. Une solution de contournement peu coûteuse consiste à utiliser la fonction de minuterie de 2 secondes.
Presque toutes les caméras disposent de cette fonctionnalité. Vous n'avez pas besoin de transporter de télécommande supplémentaire pour cela.
Mais parfois, vous cherchez à cliquer exactement à un moment précis. Dans ce cas, utilisez un déclencheur.
C'est bon marché et cela fera une tonne de différence.
3. Utilisez un trépied pour des vitesses d'obturation plus lentes
J'ai couvert des endroits où je n'étais pas le photographe officiel. Je n'étais pas autorisé à transporter des équipements comme des trépieds ou même des appareils photo plus gros.
Cela signifiait que je devais augmenter mon ISO pour garder mon obturateur à une vitesse raisonnable pour prendre des images nettes. Mais cela se fait au prix de plus de bruit.
Utilisez toujours un trépied si vous le pouvez. Cela rendra vos images nettes et nettes.
Vous pouvez utiliser la sensibilité ISO la plus basse disponible et vous n'avez pas à vous soucier de la vitesse d'obturation.
2. Essayez un panorama si vous n'avez pas d'objectif grand angle
Les objectifs sont chers, surtout les ultra larges. Ne laissez pas cela vous arrêter si vous avez un budget serré.
Le panorama est une bonne option dans ce cas. Essayez de prendre des panoramas avec un objectif de kit de base 18-55 mm à 18 mm. Utilisez un panorama de 3 ou 5 prises de vue et vous êtes prêt à partir.
1. Utilisez Lightroom/Photoshop pour corriger la distorsion
Si vous vous retrouvez toujours avec une image quelque peu déformée, corrigez-la en post.
Lightroom et Photoshop ont des algorithmes de correction de distorsion qui enregistreront votre photo.
N'oubliez pas de ne pas en faire trop. Cela n'aura pas l'air naturel.
Vous ne pouvez pas éviter complètement la distorsion. Vous devez l'adopter à un certain niveau.
Conclusion
La photographie d'architecture est abondante et intemporelle dans la nature. Vous n'avez pas besoin de voyager dans des endroits exotiques pour trouver des sites architecturaux.
Oui, voyager aide. Mais peu importe où vous vivez, vous pouvez toujours trouver de belles architectures à photographier.
Vous n'avez pas besoin de tout l'équipement, ni du meilleur appareil photo ou objectif. Utilisez les conseils de cet article pour savoir comment faire preuve d'ingéniosité.