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Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)

D'accord, voici un aperçu de la façon d'obtenir de beaux portraits en utilisant Fill Flash, même dans des situations d'éclairage difficiles. Je couvrirai les bases, quand l'utiliser, les techniques et quelques erreurs courantes à éviter.

Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)

Introduction:Qu'est-ce que Fill Flash et pourquoi l'utiliser?

* Qu'est-ce que Fill Flash?

* Définition:une technique utilisant un flash (généralement à la caméra ou hors caméra) pour compléter la lumière ambiante existante. Ce n'est pas censé être la principale source de lumière.

* Objectif:pour alléger les ombres, réduire le contraste et ajouter une touche de lumière subtile au visage du sujet, créant une image plus équilibrée et flatteuse.

* Pourquoi utiliser le flash de remplissage?

* Contrôler les ombres durs: Minimise les ombres profondes projetées par une forte lumière du soleil, en particulier sous les yeux, le nez et le menton.

* Exposition d'équilibre: Même à l'extérieur de l'éclairage entre un fond lumineux et un sujet ombragé.

* Ajouter des feux de capture: Créez ces reflets étincelants dans les yeux, ce qui rend le sujet plus vivant et engagé.

* Améliorer le teint: Illumine subtilement la peau et réduit les tons rouges ou jaunes peu flatteurs.

* polyvalence: Fonctionne dans diverses conditions d'éclairage:lumière du soleil brillant, jours couverts, paramètres intérieurs avec un éclairage mixte.

Quand utiliser Flash Flash:

* Bright Sunlight (midi): Réduit les ombres dures et équilibre l'exposition. Il s'agit probablement * de la * situation de Flash Classic Classic.

* rétro-éclairage: Lorsque le sujet est rétro-éclairé (le soleil derrière eux), le remplissage Flash illumine leur visage, les empêchant d'être une silhouette.

* Days couverts: Ajoute une touche de lumière subtile pour contrer l'éclairage plat et terne, ramener la vie au sujet.

* Éclairage intérieur: Les suppléments ont diminué ou mixte d'éclairage pour créer un aspect plus flatteur, surtout lorsque la lumière ambiante est inégale. Pensez aux restaurants ou aux maisons faiblement éclairés.

* à l'ombre: Bien que l'ombre soit meilleure que le soleil direct, il peut toujours créer des ombres peu flatteuses. Le flash de remplissage peut éclaircir ces zones.

Équipement:

* appareil photo avec un flash intégré: Un bon point de départ, mais souvent limité en puissance et en contrôle.

* flash externe (speedlight): Offre beaucoup plus de puissance, de contrôle et de fonctionnalités comme les têtes d'inclinaison / pivotant pour rebondir la lumière. Hautement recommandé pour la photographie de Flash Flash sérieuse.

* Diffuseurs Flash: Adoucit la lumière du flash, créant un effet plus naturel et agréable. Exemples:Softboxes, parapluies, cartes de rebond.

* Modificateurs flash: Les gels peuvent changer la couleur de votre flash.

* TTL (à travers l'objectif) Soutien: Un système de mesure qui permet à l'appareil photo d'ajuster automatiquement l'alimentation flash pour une exposition optimale. Essentiel pour un flash de remplissage plus facile.

* accessoires flash hors caméra (facultatif): Déclencheurs, supports lumineux, etc., pour des techniques de flash de remplissage hors caméra plus avancées (discutée plus tard).

Remplir des techniques de flash (flash à la caméra):

* Mode TTL:

* Définissez votre appareil photo sur le mode priorité d'ouverture (AV ou A) ou programme (P).

* Activez la mesure flash TTL sur votre appareil photo et flash.

* Ajustez votre ouverture pour la profondeur de champ souhaitée.

* Utilisez une compensation d'exposition au flash (FEC):c'est la clé! Commencez par -1 ou -2 arrêts de FEC pour * réduire * la puissance du flash. L'objectif est un remplissage subtil, pas un look "flashé" évident. Ajustez jusqu'à ce que les ombres soient légèrement remplies sans rendre votre sujet anormalement brillant.

* Mode manuel (avancé):

* Réglez votre appareil photo sur le mode manuel (M).

* Définissez votre flash sur le mode manuel.

* Meter pour la lumière ambiante d'abord, en réglant votre ouverture, votre vitesse d'obturation et ISO pour exposer correctement l'arrière-plan.

* Ajustez manuellement la puissance du flash jusqu'à ce que le visage du sujet soit correctement éclairé. Cela nécessite de la pratique et une bonne compréhension du numéro de guide du flash. Commencez avec une très faible puissance (par exemple, 1/32 ou 1/64) et augmentez progressivement.

* Sync à grande vitesse (HSS):

* Utilisé lors de la prise de vue avec de larges ouvertures en lumière vive, nécessitant une vitesse d'obturation plus rapide que la vitesse de synchronisation flash (généralement 1/200 ou 1/250 seconde).

* Vous permet d'utiliser un flash de remplissage à des vitesses d'obturation plus rapides sans couper une partie de l'image. Cependant, HSS réduit la puissance flash.

* diffusant le flash à la caméra:

* Utilisez un diffuseur (intégré, complémentaire ou même un morceau de tissu) pour adoucir la lumière et l'étaler, réduisant la dureté.

* Expérimentez avec différents diffuseurs pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style.

* rebondissant le flash (si possible):

* Si votre flash a une tête inclinable / pivotante, faites rebondir la lumière d'un plafond ou d'un mur pour créer un look plus doux et plus naturel. Utilisez une carte de rebond s'il n'y a pas de surface appropriée pour rebondir.

* Soyez conscient de la couleur de la surface dont vous rebondissez, car elle affectera la couleur de la lumière.

Remplir des techniques de flash (flash hors caméra):

* Positionnement: Placez légèrement le flash sur le côté et au-dessus du sujet pour une lumière plus flatteuse.

* loi carrée inverse: Soyez attentif à la loi carrée inverse, qui indique que l'intensité légère diminue par le carré de la distance. Rapprochez votre flash pour augmenter son effet, plus loin pour le diminuer.

* en utilisant une boîte à soft ou un parapluie: Fixez une boîte à soft ou un parapluie au flash pour créer une source lumineuse plus grande et plus douce.

* déclenchement: Utilisez un déclencheur radio ou un déclencheur optique pour tirer le flash à distance.

* Réglage de la puissance: Commencez par un réglage de faible puissance et augmentez jusqu'à ce que vous obteniez l'effet souhaité.

* Expérimentation: Essayez différentes positions, distances et modificateurs pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style.

Paramètres de la caméra (directives générales):

* Mode de prise de vue: Priorité de l'ouverture (AV / A) ou manuel (M). La priorité de l'ouverture est plus facile pour les débutants.

* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée (par exemple, f / 2,8 pour une profondeur de champ peu profonde, f / 8 pour plus de mise au point).

* vitesse d'obturation: En priorité à l'ouverture, la caméra choisira la vitesse d'obturation. En mode manuel, définissez la vitesse d'obturation pour exposer correctement l'arrière-plan.

* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.

* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs en fonction des conditions d'éclairage (par exemple, lumière du jour, nuageuse, flash). La balance des blancs auto peut souvent bien fonctionner.

erreurs courantes à éviter:

* maîtrisant le flash: La plus grande erreur! Utiliser trop de flash rend le sujet non naturel et «flashé». Commencez toujours par une faible puissance et augmentez-le progressivement. La compensation d'exposition au flash est votre ami.

* flash direct: Tirer le flash directement sur le sujet crée des ombres dures et un look peu flatteur. Diffuser ou rebondir la lumière dans la mesure du possible.

* Red-Eye: Causée par le flash reflétant la rétine du sujet. Utilisez le mode de réduction des yeux rouges sur votre appareil photo ou utilisez un flash hors caméra.

* Ignorer la lumière ambiante: Le flash de remplissage est destiné à * compléter * la lumière ambiante, pas la remplacer. Faites attention à la lumière existante et ajustez votre puissance flash en conséquence.

* oubliant de vérifier vos paramètres: Vérifiez toujours votre appareil photo et vos paramètres flash avant de commencer à tirer. Assurez-vous que TTL est activé, la FEC est définie et que le flash est facturé.

* Utilisation du flash à l'intérieur lorsque l'ambiance est suffisante: Si la lumière intérieure est abondante et flatteuse, n'utilisez pas de flash.

* Ne pas régler la température de couleur flash: Si votre flash est considérablement différent dans la température de couleur de la lumière ambiante, votre sujet peut être éteint. Utilisez des gels pour correspondre à la couleur flash à ambiante.

post-traitement:

* Réglage de l'exposition: Affiner l'exposition globale.

* Shadow and Highlight Recovery: Ajustez les ombres et les reflets pour équilibrer l'image.

* Correction des couleurs: Corrigez toutes les couleurs de couleur.

* Affûtage: Ajoutez une touche d'aiguisation pour plus de détails.

* lissage de la peau (utilisez avec parcimonie): Réduisez les imperfections et adoucissez la peau, mais évitez les lisses excessives, qui peuvent sembler contre nature.

Pratique et expérimentation:

* La clé de maîtrise du Fill Flash est la pratique. Expérimentez avec différents paramètres, conditions d'éclairage et techniques.

* Prenez des photos de test et analysez les résultats.

* N'ayez pas peur de faire des erreurs. C'est comme ça que tu apprends!

* Lisez des articles et regardez des vidéos pour apprendre des autres photographes.

Conclusion:

Remplissant Flash est un outil puissant qui peut améliorer considérablement vos portraits, même dans des situations d'éclairage difficiles. En comprenant les principes et les techniques décrits ci-dessus, vous pouvez créer des images belles, équilibrées et flatteuses qui capturent l'essence de vos sujets. N'oubliez pas de pratiquer, d'expérimenter et de toujours rechercher un look subtil et naturel.

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