Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)

Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)

Remplir Flash Photography est une technique puissante utilisée pour égayer les ombres et équilibrer l'exposition dans les portraits, ce qui entraîne des images plus polies et professionnelles, même dans des conditions d'éclairage difficiles. Il s'agit subtilement * de remplissage * dans les ombres, et sans maîtriser la lumière ambiante. Voici un guide complet pour maîtriser le Fill Flash:

Pourquoi utiliser Fill Flash?

* Éclaircit les ombres durs: La lumière directe du soleil lance souvent des ombres profondes et peu flatteuses sur le visage. Remplissez Flash adoucit ces ombres, révélant des détails et créant un aspect plus agréable.

* Balances exposition: Lors du tournage en plein soleil, l'arrière-plan peut être surexposé tandis que le sujet est correctement exposé (ou vice versa). Remplir Flash aide à équilibrer les niveaux de lumière entre le sujet et l'arrière-plan.

* ajoute des feux de rattrapage: De petites lumières réfléchissantes dans les yeux du sujet les donnent vie et ajoutent l'éclat au portrait. Remplissant Flash est excellent pour créer ces feux de rattrapage.

* fournit un éclairage cohérent: Dans les situations avec une lumière fluctuante (par exemple, la prise de vue sous des arbres à la lumière du soleil pose), le flash de remplissage peut fournir un niveau d'éclairage cohérent.

* améliore le teint: En adoucissant les ombres et en équilibrant la lumière, le flash de remplissage peut même aider le teint et réduire l'apparence des imperfections.

Équipement nécessaire:

* caméra: Tout appareil photo avec une chaussure chaude pour attacher un flash externe convient.

* flash externe (speedlight): C'est crucial. Un flash pop-up à la caméra produit souvent des résultats durs et peu flatteurs. Recherchez un speedlight avec des paramètres d'alimentation réglables (le mode manuel est idéal) et idéalement des mesures TTL (à travers l'objectif) pour un réglage automatisé de l'alimentation (plus à ce sujet plus tard).

* diffuseur (facultatif mais hautement recommandé): Un diffuseur adoucit la lumière du flash, le rendant plus naturel et moins dur. Il peut s'agir d'un diffuseur flash dédié, d'une pièce jointe de boîte à soft ou même d'une simple solution de bricolage.

* déclencheur flash (facultatif): Pour un flash hors caméra, vous aurez besoin d'un déclencheur flash pour communiquer avec le flash sans fil.

* support lumineux (facultatif): Pour un flash hors caméra, un support de lumière vous permet de positionner le flash précisément.

Concepts et techniques clés:

1. Comprendre le triangle d'exposition:

* ouverture: Contrôle la profondeur de champ (la quantité de l'image en focus). Des ouvertures plus larges (plus petits F comme f / 2,8, f / 4) brouillent l'arrière-plan, tandis que les ouvertures plus étroites (plus grandes numberss F comme f / 8, f / 11) gardent davantage l'image au point.

* vitesse d'obturation: Contrôle combien de temps le capteur de la caméra est exposé à la lumière. Les vitesses d'obturation plus rapides se congentent le mouvement, tandis que les vitesses d'obturation plus lentes permettent plus de lumière mais peuvent entraîner un flou du mouvement.

* ISO: Contrôle la sensibilité de la caméra à la lumière. Les paramètres ISO inférieurs (par exemple, ISO 100) produisent des images plus propres, tandis que les paramètres ISO plus élevés (par exemple, ISO 1600) sont utiles en faible lumière mais peuvent introduire du bruit.

2. Réglage de votre appareil photo:

* Mode de mesure: Utilisez la mesure évaluative / matrice pour la plupart des situations. La mesure des points peut être utile pour difficile l'éclairage, mais nécessite un placement minutieux.

* Mode de prise de vue: La priorité de l'ouverture (AV ou A) ou le manuel (M) sont les meilleurs choix.

* Priorité d'ouverture (AV / A): Vous définissez l'ouverture (pour la profondeur de champ) et la caméra définit automatiquement la vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. C'est un bon point de départ.

* manuel (m): Vous avez un contrôle complet sur l'ouverture et la vitesse d'obturation. Nécessite plus de pratique mais offre le plus de flexibilité.

* ISO: Gardez ISO aussi faible que possible (ISO 100 ou 200) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement lorsque cela est nécessaire pour maintenir une vitesse d'obturation appropriée.

3. Modes flash:

* ttl (à travers l'objectif): Le flash ajuste automatiquement sa puissance de sortie en fonction du système de mesure de l'appareil photo. C'est un bon point de départ, surtout pour les débutants. Cependant, il peut être incohérent, en particulier avec les surfaces réfléchissantes.

* manuel (m): Vous définissez manuellement l'alimentation flash (par exemple, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 puissance). Cela nécessite plus d'expérimentation mais offre les résultats les plus cohérents et prévisibles. Apprenez à «composer» le niveau de puissance approprié en observant vos photos de test.

4. Flash de remplissage à la caméra:

* flash direct: Évitez de viser le flash directement sur le sujet, car il crée des ombres dures. Utilisez un diffuseur.

* rebondissant le flash: Inclinez la tête flash vers le haut vers un plafond blanc ou un mur pour faire rebondir la lumière. Cela crée une source lumineuse plus grande et plus douce. Soyez conscient de la couleur du plafond / mur, car il peut affecter la couleur de la lumière. Si le plafond est coloré, le rebond n'est peut-être pas la meilleure option.

* diffuseur: Même lors du rebond, un diffuseur sur la tête flash peut adoucir davantage la lumière.

5. Flash de remplissage hors caméra:

* Positionnement: Placez légèrement le flash sur le côté et au-dessus du sujet. Cela crée des ombres plus naturelles.

* Distance: Plus le flash est proche du sujet, plus la lumière sera douce. Cependant, le déplacer trop près peut créer des points chauds.

* puissance: Ajustez la puissance flash pour atteindre le niveau de remplissage souhaité.

* Modificateurs: Utilisez des boîtes softbox, des parapluies ou d'autres modificateurs de lumière pour façonner et adoucir la lumière.

Guide étape par étape pour utiliser Fill Flash (exemple en utilisant la priorité d'ouverture):

1. Définissez votre appareil photo:

* Mode:priorité d'ouverture (AV / A)

* Averture:Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée (par exemple, f / 2.8 pour une profondeur de champ peu profonde, f / 5.6 pour plus de mise au point).

* ISO:commencez par ISO 100.

* Mode de mesure:évaluatif / matrice

2. Déterminer l'exposition ambiante:

* Sans le flash, prenez un coup d'essai. Ajustez l'ISO et l'ouverture jusqu'à ce que l'arrière-plan soit correctement exposé (ou légèrement sous-exposé, selon vos préférences). Remarque la vitesse d'obturation que la caméra sélectionne.

3. Allumez votre flash:

* Définissez votre flash sur TTL (pour les tests initiaux) ou manuelle.

* Fixez un diffuseur.

4. Ajuster la compensation de Flash (TTL):

* Si vous utilisez TTL, utilisez une compensation de flash pour ajuster la puissance du flash. Commencez par -1 eV ou -2/3 EV pour sous-exposer légèrement le flash. Prenez une photo de test et passez en revue les résultats. Augmentez ou diminuez la compensation jusqu'à ce que vous atteigniez le niveau de remplissage souhaité.

5. Ajuster la puissance flash (manuel):

* Si vous utilisez un manuel, commencez avec un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16 ou 1/32 puissance). Prenez une photo de test et passez en revue les résultats.

* Augmentez progressivement la puissance du flash jusqu'à ce que les ombres soient adoucies et que le sujet soit correctement éclairé.

6. amende:

* Passez en revue en continu vos images et ajustez les paramètres de votre appareil photo et l'alimentation flash selon les besoins. Faites attention aux ombres, aux faits saillants et à l'exposition globale.

* Ajustez la position de votre sujet et / ou la position flash pour des résultats optimaux.

Conseils et astuces:

* La pratique rend parfaite: Expérimentez avec différents paramètres et conditions d'éclairage pour développer vos compétences.

* Démarrez petit: Commencez par un flash de remplissage subtil et augmentez progressivement la puissance au besoin.

* Surveillez les points chauds: Les points chauds sont des zones de l'image qui sont surexposées en raison du flash. Ajustez la position ou la puissance du flash pour les éliminer.

* Soyez conscient des arrière-plans: Le flash de remplissage peut également éclairer l'arrière-plan. Assurez-vous que l'arrière-plan n'est pas trop brillant ou distrayant.

* Température de couleur: Faites attention à la température de couleur du flash et de la lumière ambiante. S'ils sont significativement différents, votre sujet peut avoir un plâtre de couleur contre nature. Utilisez des gels sur votre flash pour correspondre à la température de couleur de la lumière ambiante.

* Sync à grande vitesse (HSS): HSS vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo avec le flash. Ceci est utile pour le tournage avec de larges ouvertures en plein soleil. Notez que HSS réduit la sortie de sortie du flash.

* Format brut: Tirez au format brut pour permettre une plus grande flexibilité dans le post-traitement.

erreurs courantes à éviter:

* maîtrisant la lumière ambiante: L'objectif de remplir le flash est de * compléter * la lumière existante, et non de la remplacer entièrement.

* en utilisant le flash direct sans diffuseur: Cela crée des résultats durs et peu flatteurs.

* Ignorer l'arrière-plan: L'arrière-plan doit être correctement exposé et non gênant.

* Ne pas examiner vos images: Passez en revue vos images en continu et ajustez vos paramètres au besoin.

* Penser que TTL est toujours parfait: Le TTL peut être incohérent. Apprenez à utiliser le mode flash manuel pour des résultats plus cohérents.

Conclusion:

Fill Flash est une technique polyvalente qui peut améliorer considérablement votre photographie de portrait. En comprenant les principes de la lumière et en maîtrisant les techniques décrites ci-dessus, vous pouvez créer de beaux portraits et flatteurs dans n'importe quelle condition d'éclairage. N'ayez pas peur d'expérimenter et de pratiquer - plus vous utilisez Flash Flash, mieux vous vous en ferez!