i. Principes de base de la pose masculine:
* masculinité (si vous le souhaitez): Bien que la masculinité soit un concept large et que tous les hommes ne s'identifient pas aux idées traditionnelles, généralement, les poses intègrent souvent des éléments qui mettent l'accent sur la force, la confiance et la stabilité. Pensez à des lignes fortes, des angles et des mouvements utiles. * Cependant *, soyez conscient que la masculinité peut être exprimée à bien des égards. Le confort et la personnalité de votre sujet devraient toujours être la priorité.
* naturel: La clé est d'éviter la raideur. Une pose détendue et authentique sera toujours plus captivante. Encouragez votre sujet à respirer, à bouger légèrement et à trouver une position qui se sent à l'aise.
* angles: Les angles sont votre ami! Évitez de faire face au sujet de la caméra (sauf si c'est un choix stylistique très spécifique). De légers angles créent de la profondeur, de l'ombre et de l'intérêt. L'inclinaison de la tête, des épaules ou du torse peut changer considérablement l'apparence.
* lignes et formes: Faites attention aux lignes que le corps crée. Des lignes solides peuvent transmettre une puissance, tandis que les lignes plus douces peuvent suggérer une approche. Pensez aux triangles (créés par les bras et le torse), les courbes (dans le dos ou les épaules) et les lignes diagonales (créées par penche ou pas).
* Mouvement délibéré: Au lieu de poses statiques, suggérez de petits mouvements. Cela empêche le sujet de paraître congelé et peut entraîner des expressions plus naturelles. Exemples:changement de poids, ajustant une veste, passant les doigts dans les cheveux.
* Connexion: Établir une connexion avec votre sujet. Parlez-leur, mettez-les à l'aise et donnez une direction claire et spécifique. Plus ils sont à l'aise, meilleur sera les photos.
* Contexte: L'environnement compte! Considérez le cadre, l'éclairage et l'humeur globale que vous essayez de créer. Les poses devraient compléter le contexte.
ii. Posing Ideas (catégorisé):
* Poses debout:
* le lean: S'appuyant contre un mur, un arbre ou une autre structure. Encouragez un léger virage en une jambe pour un look plus détendu. Les bras peuvent être croisés, une main dans une poche ou tenant un objet.
* Variations: Se penchant avec une épaule contre le mur, regardant par-dessus l'épaule à la caméra. Se penchant légèrement en avant avec les mains sur le mur.
* la position: Pieds à la largeur des épaules, bonne posture, poids uniformément distribué.
* Variations: Position légèrement plus large pour un look plus puissant. Un pied légèrement en avant. Mains dans des poches, sur les hanches ou croisées.
* la marche: Capturer un mouvement de marche naturel. Concentrez-vous sur le moment du tir - capturant la foulée à son apogée ou à mi-pas.
* Variations: Marcher vers la caméra, loin de la caméra ou à travers le cadre. En regardant la caméra ou en regardant sur le côté.
* les mains en poche: Une pose classique et polyvalente. Expérimentez avec différents niveaux d'implication de poche - les pouces accrochés, les mains pleinement dans ou juste une main.
* les bras croisés: Donne la confiance et l'autorité (mais peut également sembler défensive si ce n'est pas fait correctement). Assurez-vous que le sujet détend leurs épaules et ne s'allume pas.
* Variations: Traverser les bras plus haut ou plus bas sur la poitrine. Ajout d'une légère inclinaison à la tête.
* L'aspect: Le fait que le sujet soit légèrement loin de la caméra, créant un sentiment d'intrigue.
* Variations: En regardant par-dessus l'épaule. Levant les yeux ou vers le bas. En regardant quelque chose de spécifique dans l'environnement.
* la pose de puissance: Position large, mains sur les hanches (ou même les bras levés légèrement), la poitrine, le menton vers le haut. Utilisez avec parcimonie, car il peut sembler étapes si elle est exagérée.
* la pose "commerciale": Si le sujet porte une combinaison ou une tenue formelle, soulignez la couture. Demandez-leur de bouger leur veste (parfois), d'ajuster leur cravate ou de tenir une mallette.
* Assis poses:
* la chaise Lean: Assis sur une chaise, se penchant en avant avec des coudes sur les genoux. C'est une grande pose pour l'introspection ou la contemplation.
* Variations: En regardant la caméra ou en regardant vers le bas. Tenant un objet (livre, tasse de café).
* la croix de la jambe: Traversant une jambe sur l'autre en s'asseyant. Peut transmettre une sophistication ou une relaxation.
* Variations: Traverser les chevilles ou les genoux. Réglage de la posture (se penchant en arrière ou assis debout).
* le Sit occasionnel: Assis sur un pas, un rebord ou une paroi bas. Encouragez une posture détendue et un placement naturel.
* Variations: Pliant un genou vers le haut, reposant un bras sur le genou.
* le sol sit: Assis sur le sol, souvent avec des jambes croisées ou étendues. Cela peut créer une ambiance plus informelle et accessible.
* Variations: Se penchant en arrière sur les mains. Étreignant les genoux. En regardant la caméra ou en détournant les yeux.
* le "penseur": Assis d'une main sur le menton ou le front, transmettant une humeur réfléchie ou pensive.
* l'accoudoir maigre: Si vous êtes assis sur une chaise avec des accoudoirs, demandez au sujet penché d'un côté, en reposant un bras sur l'accoudoir.
* Action / poses dynamiques:
* le saut: Une pose amusante et énergique, en particulier pour les sujets plus jeunes.
* la course: Semblable à la marche, mais avec plus d'intensité. Capturez le mouvement et l'énergie.
* le sport: Photographier le sujet en train de se livrer à leur sport ou à leur activité préférée. Concentrez-vous sur la capture de l'action et de l'émotion.
* le travail: Photographier le sujet dans leur environnement de travail, effectuer leur travail. Cela peut créer un fort sentiment d'identité et de but.
* la montée: Si l'environnement le permet, faire grimper le sujet sur des rochers, des murs ou d'autres structures peut créer une image dynamique et aventureuse.
* CHAPS DE DÉTAIL:
* mains: Concentrez-vous sur les mains, surtout s'ils sont expressifs ou font quelque chose d'intéressant.
* yeux: Un gros plan des yeux peut être très puissant, transmettant l'émotion et la personnalité.
* Profil: Une silhouette ou un plan de profil peut être très dramatique et artistique.
iii. Conseils de photographie masculine (conseils pratiques):
* La communication est la clé: Parlez à votre sujet tout au long du tournage. Expliquez ce que vous essayez de réaliser, donnez une direction spécifique et fournissez des commentaires positifs.
* Démarrez simple: Ne submergez pas tout de suite votre sujet avec des poses complexes. Commencez par des poses de base et introduisez progressivement des plus difficiles à mesure qu'ils deviennent plus confortables.
* Observer et ajuster: Faites attention aux détails. Surveillez les épaules tendues, tendue, le placement maladroit et d'autres erreurs de pose courantes. Faites de petits ajustements pour améliorer la pose.
* Utilisez des accessoires: Les accessoires peuvent ajouter de l'intérêt et de la personnalité aux photos. Exemples:chapeaux, verres, livres, outils, équipement sportif.
* L'éclairage est crucial: Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre sujet. L'éclairage latéral peut créer des ombres dramatiques et mettre l'accent sur les caractéristiques masculines.
* faites attention à la garde-robe: Les vêtements doivent bien s'adapter et être appropriés pour le cadre et l'humeur globale.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez différentes poses, angles et configurations d'éclairage. La meilleure façon d'améliorer vos compétences de pose est de pratiquer et d'expérimenter.
* Considérons le type de corps: Ajustez vos poses pour flatter le type de corps du sujet. Certaines poses seront plus belles sur différents types de corps. Par exemple, une personne avec une construction plus courte pourrait bénéficier de poses qui allongent le corps.
* symétrie d'adresse: Les humains ne sont pas parfaitement symétriques. L'accent sur l'asymétrie dans une pose peut sembler plus naturel et intéressant. Incliner la tête, plier légèrement un genou ou avoir une épaule plus élevée que l'autre est tous des moyens d'y parvenir.
* maîtriser le "squinch": Ceci est une technique où vous plissez légèrement vos yeux, vous rendant plus confiant et accessible. Apprenez à votre sujet à le faire subtilement (pas un plis complet!).
iv. Choses à éviter:
* Placement de main maladroit: C'est l'une des erreurs de pose les plus courantes. Assurez-vous que les mains ont l'air naturelles et détendues.
* raideur: Encouragez le mouvement et la relaxation pour éviter un aspect rigide ou contre nature.
* Forcer une pose: Si une pose ne se sent pas naturelle ou confortable pour le sujet, ne le forcez pas. Passez à autre chose.
* Ignorer le langage corporel: Faites attention au langage corporel du sujet. S'ils ont l'air inconfortables ou tenus, abordez-le.
* sur-pression: Parfois, moins c'est plus. Évitez de surposer le sujet, ce qui peut rendre les photos mise en scène et contre nature.
* Horizons inappropriés: Assurez-vous que l'arrière-plan complète le sujet et ne distrait pas du portrait.
v. Trouver l'inspiration:
* Étudiez d'autres photographes: Regardez le travail des photographes de portraits professionnels pour obtenir des idées de pose, d'éclairage et de composition.
* Browse Magazines et sites Web: Faites attention à la façon dont les hommes sont posés dans des magazines de mode, des campagnes publicitaires et d'autres médias visuels.
* Pinterest et Instagram: Ces plateformes sont une excellente source d'inspiration pour la pose d'idées. Recherchez une «photographie masculine», des «portraits masculins» ou des «pose masculine».
vi. La chose la plus importante:
La chose la plus importante est de créer un environnement confortable et collaboratif où votre sujet se sent confiant et détendu. Leur personnalité devrait briller sur les photos. Concentrez-vous sur la capture de leur moi authentique, et les poses viendront naturellement. Bonne chance!