Traitement d'une photo de paysage noir et blanc dans Lightroom:un guide étape par étape
Voici un guide complet pour traiter une photo de paysage en noir et blanc à Lightroom, couvrant tout, des ajustements de base aux effets créatifs:
i. Importation initiale et organisation:
1. Import: Importez votre fichier brut (recommandé pour une flexibilité maximale) dans le module de bibliothèque de Lightroom.
2. Organisation (facultatif): Ajoutez des mots clés, des notes et des drapeaux pour vous aider à organiser et à trouver vos photos plus tard.
ii. Ajustements de base dans le module de développement:
1. Correction de profil: Dans le développez le module , sous Corrections d'objectif> Profil , Activer "Supprimer l'aberration chromatique" et "Activer les corrections de profil". Cela corrigera automatiquement les distorsions de l'objectif et les franges de couleurs.
2. Balance blanche (température et teinte): Bien que vous optiez pour le noir et blanc, définir un bon point de départ ici est important. Utilisez l'outil des yeux Pour sélectionner une zone grise neutre dans votre image. Si aucune zone neutre n'existe, expérimentez la température et teinte Sliders pour trouver une base agréable. Cela influencera la gamme tonale lorsque vous vous convertirez en noir et blanc.
3. Exposition: Ajustez l'exposition curseur pour obtenir une image bien exposée. Visez un bon équilibre entre les reflets et les ombres. N'ayez pas peur de le pousser un peu si l'exposition originale était légèrement éteinte.
4. Contraste: Augmenter le contraste pour donner à votre image plus de punch. Cependant, évitez d'écraser les reflets ou les ombres. Un boost de contraste modéré fonctionne souvent bien.
5. Faits saillants et ombres: Ces curseurs sont cruciaux pour contrôler la plage dynamique de votre image en noir et blanc:
* Faits saillants: Réduisez les Faits saillants Pour récupérer les détails dans des zones lumineuses comme le ciel.
* ombres: Augmentez les Shadows pour révéler des détails dans les zones sombres comme les arbres et les rochers.
6. Blancs et Noirs: Ces curseurs sont destinés aux points noirs blancs purs et purs:
* Blancs: Augmentez les blancs Jusqu'à ce que vous voyiez quelques petites zones coupées au blanc pur (regardez l'histogramme). Cela ajoute de l'éclat.
* Noirs: Diminuez les noirs Jusqu'à ce que vous voyiez quelques petites zones coupées en noir pur (regardez l'histogramme). Cela ajoute de la profondeur et de la richesse.
7. Clarity: La Clarity Le curseur ajoute une définition aux midtones, ce qui rend les textures pop. Utilisez-le avec soin, car trop peut créer un look artificiel ou granuleux. Un coup de pouce subtil fonctionne généralement le mieux.
8. dehaze: Le dehaze Le curseur peut traverser la brume atmosphérique, ce qui rend votre image plus nette et plus contrastée. Utilisez-le avec prudence, en particulier dans les images avec brouillard ou brume, car elle peut éliminer l'effet atmosphérique.
iii. Conversion en noir et blanc:
1. Panneau de conversion en noir et blanc (HSL / Color / B &W): Naviguez vers le HSL / Color / B &W panneau. Cliquez sur le b &w bouton en haut. Cela convertit votre image en noir et blanc à l'aide d'un mélange par défaut.
2. B&W Mélanger les curseurs: La puissance du traitement en noir et blanc dans Lightroom réside dans les curseurs de canaux de couleur individuels. Chaque curseur contrôle comment la couleur correspondante de l'image d'origine est traduite par une nuance de gris.
* rouges: Affecte les tons de peau et les couchers de soleil.
* oranges: Affecte les tons de peau et le feuillage d'automne.
* Yellows: Affecte le feuillage, le sable et les points forts.
* Greens: Affecte le feuillage.
* aquas: Affecte l'eau et le ciel.
* blues: Affecte le ciel et les ombres.
Expérimentez avec le déplacement de ces curseurs pour atteindre la gamme et le contraste tonaux souhaités.
* Couleurs spécifiques d'assombrissement: Déplacez le curseur vers la gauche pour que cette couleur semble plus foncée dans l'image en noir et blanc.
* Éclairez les couleurs spécifiques: Déplacez le curseur vers la droite pour que cette couleur apparaisse plus lumineuse dans l'image en noir et blanc.
* Exemple: Pour assombrir un ciel bleu, déplacez le bleu curseur à gauche. Pour égayer le feuillage vert, déplacez le vert curseur à droite.
3. outil de réglage de la cible B&W (TAT): Cliquez sur l'icône cible dans le coin supérieur gauche du panneau HSL / Color / B&W. Ensuite, survolez votre curseur sur la zone de l'image que vous souhaitez ajuster (par exemple, le ciel). Cliquez et faites glisser vers le haut pour égayer cette zone, ou vers le bas pour l'assombrir. Lightroom ajustera automatiquement les curseurs de canal de couleur appropriés. C'est un moyen intuitif et puissant de affiner les relations tonales dans votre image en noir et blanc.
iv. Ajustements détaillés:
1. Affûtage: Sous le détail Panneau, ajustez le montant d'aiguisation pour faire ressortir de beaux détails. Zoomez à 100% pour évaluer avec précision l'affûtage.
* rayon: Contrôle la largeur de l'effet d'affûtage. Un rayon plus petit (par exemple, 0,5-1,0) est généralement meilleur.
* Détail: Contrôle la quantité de détails affûtée. Augmentez-le pour aiguiser les détails plus fins.
* masquage: Ceci est crucial pour prévenir le bruit dans les zones lisses comme le ciel. Tenez le alt / option clé tout en faisant glisser le masquage curseur pour voir un masque blanc mettant en évidence les zones affûtées. Augmentez le masquage jusqu'à ce que seules les zones que vous souhaitez affiner (par exemple, les arbres, les rochers) soient visibles.
2. Réduction du bruit: Si votre image a un bruit notable, en particulier dans l'ombre, utilisez la réduction du bruit curseurs.
* Luminance: Réduit le bruit de la luminance (grain). Utilisez-le avec parcimonie, car trop peut rendre l'image douce.
* Couleur: Réduit le bruit des couleurs (taches de couleur). Habituellement, une quantité modérée de réduction du bruit des couleurs est bénéfique.
v. Réglages de la courbe de tonalité (facultatif):
La courbe de ton Le panneau permet un contrôle plus précis sur la plage tonale de votre image. Vous pouvez créer des courbes personnalisées pour affiner le contraste et la luminosité.
* Courbe point: Utilisez la courbe de point pour créer des ajustements tonaux plus complexes et personnalisés. Expérimentez avec la création d'une courbe S pour plus de contraste ou l'inversion pour un look vintage décoloré.
* Courbe de région: Utilisez la courbe de la région pour effectuer des ajustements en fonction de l'ombre, des dangers, des lumières et des gammes de points forts.
vi. Ajustements locaux (facultatif):
Les outils de réglage locaux de Lightroom (pinceau de réglage, filtre gradué, filtre radial) vous permettent de faire des ajustements à des zones spécifiques de votre image.
1. Filtre gradué: Utilisez le filtre gradué Pour assombrir le ciel, ajouter un contraste au premier plan ou créer un effet de vignette. Ajustez l'exposition , contraste , Fait saillie , Shadows , Clarity , et dehaze curseurs pour atteindre l'effet souhaité.
2. Brosse de réglage: Utilisez le Brosse de réglage Pour égayer sélectivement ou assombrir des zones spécifiques, comme mettre en évidence un rocher ou assombrir un élément distrayant.
3. Filtre radial: Utilisez le filtre radial Pour créer une vignette ou attirer l'attention sur une zone spécifique de l'image en l'éclaircissant ou en l'assombrissant.
vii. Effets créatifs (facultatif):
1. Split Toning: Ajoutez des tons de couleur subtiles aux reflets et aux ombres en utilisant le Toning Split panneau. Cela peut créer un look unique et artistique. Par exemple, essayez d'ajouter un ton légèrement chaud aux reflets et un ton légèrement cool aux ombres.
2. grain: Ajoutez une quantité subtile de grain à l'image pour créer un effet de film.
viii. Étalonnage (facultatif):
* Ajustez le Calibration Panneau pour changer l'apparence et le rendu des couleurs. Cela peut encore améliorer l'humeur et la sensation de votre paysage noir et blanc.
ix. Exportation:
1. Paramètres d'exportation: Lorsque vous êtes satisfait de votre image, accédez à Fichier> Exporter .
2. Choisissez un dossier: Sélectionnez un dossier de destination.
3. Noming de fichiers: Choisissez un nom de fichier descriptif.
4. Paramètres de fichier:
* Format d'image: Choisissez jpeg Pour une utilisation Web ou TIFF Pour les impressions de haute qualité.
* espace colorimétrique: Choisissez srgb Pour l'utilisation du Web ou Adobe RGB (1998) pour les impressions (si votre imprimante le prend en charge).
* Qualité: Réglez la qualité à 100% pour les impressions de haute qualité ou une valeur inférieure à usage Web.
5. Dimensionnement d'image: Redimensionner l'image si nécessaire.
6. Affûtage: Appliquer une affûtage de sortie pour l'utilisation prévue (écran ou imprimé).
7. Exportation: Cliquez sur Exporter pour enregistrer votre image traitée.
Conseils pour réussir:
* Commencez par un bon fichier brut: La qualité de votre image d'origine est meilleure, meilleure sera le résultat final.
* Utilisez l'histogramme: Faites attention à l'histogramme pour éviter d'écraser les reflets ou les ombres.
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer différents paramètres et de voir ce qui fonctionne le mieux pour votre image.
* moins est souvent plus: Évitez de trop traiter votre image. Une approche subtile donne souvent les résultats les plus naturels et les plus agréables.
* Développez votre propre style: Trouvez un style de traitement que vous aimez et qui complète votre vision artistique.
* Étudiez le travail d'autres photographes: Apprenez des maîtres de la photographie en noir et blanc.
En suivant ces étapes, vous pouvez créer de superbes photos de paysage en noir et blanc à Lightroom qui capturent la beauté et le drame du monde naturel. Bonne chance!