i. Planification et préparation:
* Concept et histoire:
* Définissez votre vision: Quelle humeur voulez-vous évoquer? (Mystérieux, romantique, énergique, granuleux?) Quelle histoire essayez-vous de raconter? Un concept clair guide tout le reste.
* Scoutisme de localisation: Emplacements potentiels de scout * Pendant la journée et la nuit *. Recherchez une architecture intéressante, des enseignes néon, des ruelles, des ponts, des réflexions et des sources lumineuses uniques. Considérez la sécurité, en particulier dans les zones mal éclairées.
* modèle et garde-robe: Choisissez un modèle dont le style complète votre concept. Discutez des options de garde-robe qui se distingueront contre la nuit et interagiront bien avec l'éclairage que vous avez choisi. Les vêtements sombres peuvent se mélanger, alors envisagez des touches de couleur, de texture ou d'éléments réfléchissants.
* accessoires (facultatif): Les accessoires peuvent ajouter un intérêt narratif ou visuel. Pensez aux parapluies, aux bagages vintage, aux instruments de musique ou même à une tasse de café.
* Autorisations: Si vous tirez sur une propriété privée ou en utilisant certains emplacements commercialement, obtenez les permis ou autorisations nécessaires à l'avance.
* équipement:
* caméra: Une caméra avec de bonnes performances en basse lumière (capacités ISO élevées) est essentielle. Les caméras complètes sont généralement meilleures que les caméras de capteur de cultures en basse lumière.
* objectifs:
* Lentins de premier ordre (f / 1,4, f / 1,8, f / 2,8): Idéal pour les conditions de faible luminosité, créant une profondeur de champ peu profonde (arrière-plans flous) et permettant des vitesses d'obturation plus rapides. 35 mm, 50 mm et 85 mm sont des choix de portrait populaires.
* lentilles zoom: Peut être pratique pour la flexibilité, mais assurez-vous qu'ils ont une ouverture suffisamment large (par exemple, f / 2,8) pour gérer la faible luminosité.
* trépied (fortement recommandé): Pour les images nettes en faible luminosité, surtout lorsque vous utilisez des vitesses d'obturation plus lentes.
* flash / speedlight externe: Un outil crucial pour façonner la lumière et ajouter un remplissage. Pensez à l'utiliser hors caméra avec un déclencheur pour un éclairage plus créatif.
* Modificateurs lumineux (facultatif): Les parapluies, les softbox, les grilles et les gels peuvent améliorer considérablement la qualité de votre lumière flash.
* réflecteur (facultatif): Peut être utilisé pour faire rebondir la lumière disponible ou flash sur votre sujet.
* Release d'obturation à distance (facultatif): Pour minimiser la caméra secouer lors de l'utilisation d'un trépied.
* Batteries supplémentaires et cartes mémoire: Ne vous laissez pas prendre!
* lampe phare / lampe de poche: Pour naviguer dans l'obscurité et mettre en place des équipements.
ii. Considérations techniques et techniques créatives:
* Paramètres de la caméra:
* ouverture: Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 1.4, f / 1.8) créent une profondeur de champ peu profonde et isolent le sujet, tandis que les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 5.6, f / 8) gardent davantage la scène dans le foyer.
* vitesse d'obturation: Réglez une vitesse d'obturation suffisamment rapide pour empêcher le flou de mouvement, en particulier lors de la prise de vue de la main. Un trépied permet des vitesses d'obturation plus lentes pour capturer une lumière plus ambiante. Expérimentez avec un flou de mouvement intentionnel pour les effets créatifs.
* ISO: Soulevez l'ISO au besoin pour obtenir une exposition appropriée. Être conscient des niveaux de bruit; Essayez de garder l'ISO aussi bas que possible tout en maintenant une vitesse d'obturation raisonnable. Apprenez à gérer la réduction du bruit dans le post-traitement.
* Mode de prise de vue: Le mode priorité d'ouverture (AV / A) vous donne un contrôle sur la profondeur de champ tandis que la caméra ajuste automatiquement la vitesse d'obturation. Le mode manuel (M) vous donne un contrôle complet sur l'ouverture et la vitesse d'obturation, permettant un contrôle d'exposition plus précis.
* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs pour correspondre à la lumière ambiante (par exemple, en tungstène pour les lampadaires, fluorescente pour les immeubles de bureaux). Tirez au format brut afin que vous puissiez facilement régler la balance des blancs en post-traitement.
* focus: Portez une attention particulière à la mise au point. Utilisez la mise au point automatique en un seul point pour vous assurer que les yeux de votre sujet sont nets. Considérez la mise au point manuelle si l'autofocus est en difficulté en basse lumière.
* techniques d'éclairage:
* Embrasser la lumière ambiante: Utilisez les sources lumineuses existantes - lampadaire, les signes néon, les écrans de fenêtre - comme source de lumière principale ou pour ajouter des reflets et des ombres intéressants. Recherchez des piscines de lumière et positionnez votre sujet en eux.
* flash hors caméra: Ceci est la clé pour ajouter une dimension et façonner la lumière.
* Positionnement: Expérimentez avec la mise en place du flash sur le côté, derrière ou au-dessus de votre sujet pour créer différents effets.
* puissance: Ajustez la puissance du flash pour l'équilibrer avec la lumière ambiante. Un flash de remplissage subtil peut améliorer le sujet sans maîtriser la scène.
* Modificateurs: Utilisez des softbox ou des parapluies pour adoucir le flash et créer une lumière plus flatteuse. Les grilles peuvent contrôler la propagation de la lumière et empêcher le déversement.
* gels: Utilisez des gels colorés sur votre flash pour correspondre à la température de couleur de la lumière ambiante ou pour créer des effets de couleur intéressants.
* rétro-éclairage: Positionnez votre sujet devant une source de lumière pour créer une silhouette ou une lumière de jante.
* peinture légère: Utilisez une lampe de poche ou une autre source de lumière pour "peindre" la lumière sur votre sujet ou la scène lors d'une longue exposition. Cela nécessite un trépied et une planification minutieuse.
* Réflexions: Utilisez des réflexions dans les fenêtres, les flaques d'eau ou les surfaces métalliques pour ajouter de la profondeur et de l'intérêt à vos portraits.
* Composition:
* Règle des tiers: Placez votre sujet dans le sens ou aux intersections de la grille de la règle des tiers.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement (routes, bâtiments, etc.) pour attirer l'œil du spectateur vers votre sujet.
* cadrage: Encadrez votre sujet avec des éléments au premier plan, tels que les arches, les portes ou le feuillage.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide autour de votre sujet pour créer un sentiment d'isolement ou pour attirer l'attention sur eux.
* Perspective: Expérimentez avec différentes perspectives - angles faibles, angles élevés, plans larges, gros plans - pour créer des compositions uniques.
* portraits environnementaux: Montrez votre sujet dans le contexte de leur environnement. Capturez l'énergie et l'atmosphère de la ville.
iii. Post-traitement:
* tir en brut: Capturez vos images au format brut pour préserver les détails maximaux et la plage dynamique.
* Logiciel: Utilisez des logiciels d'édition comme Adobe Lightroom ou en capturer un pour ajuster à:
* Exposition: Affinez la luminosité globale de l'image.
* Contraste: Ajustez la différence entre les zones les plus légères et les plus sombres.
* Balance des blancs: Corrigez toutes les couleurs de couleur.
* Faits saillants et ombres: Récupérez les détails dans les reflets soufflés et les ombres bloquées.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit, en particulier dans les images à haute teneur en ISO. Faites attention à ne pas trop lisse de l'image.
* Affûtage: Ajoutez un affûtage pour faire ressortir les détails.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une humeur ou un style spécifique. Expérimentez avec une tonalité divisée pour ajouter différentes couleurs aux reflets et aux ombres.
* Croping: Affinez la composition en recadrant l'image.
iv. Conseils pour l'unicité:
* Expérimentez avec des sources de lumière non conventionnelles: Les lampadaires sont courants, mais qu'en est-il de la lumière de l'écran d'un téléphone, des phares d'une voiture qui passe ou de la lueur d'une fenêtre de magasin?
* Embrassez les imperfections: Le grain, la fusée de lentille et d'autres "défauts" peuvent ajouter du caractère à vos images.
* Racontez une histoire: Ne prenez pas simplement une jolie photo; Essayez de capturer un moment ou de transmettre une sensation.
* Focus sur l'émotion: Capturez de véritables émotions dans l'expression de votre sujet et le langage corporel.
* enfreindre les règles: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes techniques et enfreindre les "règles" de la photographie.
* Développez votre propre style: Expérimentez avec différentes techniques d'éclairage, de composition et de post-traitement pour créer un look unique qui vous appartient.
* Étudiez d'autres photographes: Regardez le travail d'autres photographes spécialisés dans la photographie de nuit ou le portrait urbain. Analysez leurs techniques et essayez de les intégrer dans votre propre travail. Cependant, ne copiez pas seulement leur style; s'efforcez de développer le vôtre.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous tirez, mieux vous deviendrez pour capturer des portraits uniques dans la ville la nuit.
Considérations de sécurité:
* Soyez conscient de votre environnement: Faites attention à votre environnement et soyez conscient des dangers potentiels (trafic, surfaces inégales, etc.).
* Travaillez avec un copain: Surtout lors du tournage dans des zones inconnues ou potentiellement dangereuses.
* Informez quelqu'un de votre emplacement et de votre horaire: Faites savoir à quelqu'un où vous allez et quand vous vous attendez à être de retour.
* Respectez la propriété privée: N'établissez pas ou ne photographiez pas sur une propriété privée sans autorisation.
* Soyez respectueux des gens autour de vous: Évitez de déranger les résidents ou les entreprises.
En combinant une planification réfléchie, des compétences techniques et une vision créative, vous pouvez créer des portraits vraiment uniques et captivants dans l'environnement dynamique et dynamique de la ville la nuit. Bonne chance!