1. Comprendre les bases:
* Que sont les gels? Ce sont des feuilles de couleur translucide placées devant votre source de lumière pour modifier la couleur de la lumière frappant votre sujet. Ils sont fabriqués à partir de matériaux résistants à la chaleur durables (particulièrement importants pour les lumières continues).
* Pourquoi les utiliser?
* Correction des couleurs: Correction des problèmes de balance des blancs dans des environnements d'éclairage mixtes. (par exemple, en utilisant un gel CTO (température de couleur orange) pour équilibrer le flash avec un éclairage en tungstène).
* Effets créatifs: Ajouter une humeur, un style ou un intérêt visuel à vos portraits.
* Séparation des couleurs: Mettant en évidence différentes parties d'une scène avec différentes couleurs.
* Ajout de profondeur et de dimension: Création d'ombres et de reflets avec des tons de couleur distincts.
* Types de gels:
* Gels de correction de la température de couleur: CTO (température de couleur orange), CTB (température de couleur bleue), vert
* gels d'effet de couleur: Reds, bleus, verts, jaunes, magentas, cyans, etc. disponibles dans une énorme gamme de nuances.
* Gels de densité neutre (ND): Réduisez l'intensité lumineuse sans changer la couleur. Moins commun pour le portrait, mais utile dans certaines situations.
* Gels de diffusion: Adoucir la sortie lumineuse.
* porte-gel: Vous aurez besoin d'un moyen de fixer les gels à vos lumières. Cela peut être avec:
* porte-gel: Spécialement conçu pour s'inscrire sur des speedlights ou des stroboscopes de studio.
* pinces à linge / pinces à ressort: Une option plus favorable à un budget, mais nécessite un placement minutieux pour éviter de faire fondre le gel (en particulier avec les lumières chaudes). Évitez de scotcher directement la lumière elle-même.
* bande de gaffer: Ruban résistant à la chaleur pour fixer soigneusement le gel au modificateur de lumière.
2. Planification de votre tournage:
* concept et humeur: Avant de saisir les gels, décidez du sentiment que vous voulez évoquer dans votre portrait. Considérez ce qui suit:
* Humeur: Heureux, triste, mystérieux, énergique, futuriste, rétro?
* psychologie des couleurs: Recherchez les associations de différentes couleurs.
* rouge: Passion, énergie, colère, excitation.
* bleu: Calme, tristesse, confiance, stabilité.
* jaune: Bonheur, optimisme, énergie, prudence.
* vert: Nature, croissance, équilibre, envie.
* violet: Luxe, royauté, mystère, créativité.
* Personnalité du sujet: Reflétez leur caractère avec vos choix de couleurs.
* Configuration de l'éclairage: Décidez du nombre de lumières que vous utilisez et de leur placement. Les configurations courantes comprennent:
* Lumière unique: Une lumière avec un gel comme lumière principale ou lumière accentuée. Simple et efficace.
* deux lumières: Deux lumières, chacune avec un gel différent, pour les effets d'éclairage divisé.
* trois lumières ou plus: Des configurations plus complexes pour le mélange et la séparation des couleurs avancées. Nécessite une planification et une exécution minutieuses.
* Background:
* Couleur solide: Un fond solide aide les couleurs de gel à se démarquer. Le blanc ou le gris est un bon point de départ.
* texturé / à motifs: Un arrière-plan texturé peut ajouter de l'intérêt, mais assurez-vous qu'il ne se heurte pas aux couleurs que vous avez choisies.
* Arrière-plan coloré: L'utilisation d'un rouleau en papier sans couture d'une couleur spécifique peut vraiment faire éclater la scène.
* garde-robe et maquillage: Coordonner les vêtements et le maquillage avec votre palette de couleurs. Les couleurs complémentaires peuvent créer un look harmonieux, tandis que les couleurs contrastées peuvent ajouter du drame. Considérez le teint du sujet lors du choix des couleurs.
* Test CHAPS: Crucialement important! Prenez des clichés de test avec les gels choisis avant l'arrivée de votre sujet. Cela vous permet de régler votre éclairage et votre équilibre des couleurs.
3. Techniques essentielles:
* Meilleur lumineux: Les gels réduiront la quantité de sortie lumineuse. Utilisez un compteur léger pour déterminer la bonne exposition, en tenant compte de la perte de lumière des gels. Certains stroboscopes plus récents ajusteront automatiquement la puissance de sortie pour compenser la perte de lumière.
* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs de votre appareil photo * après * Appliquer les gels. Utilisez une balance des blancs personnalisée ou sélectionnez un préréglage qui correspond le mieux à la couleur dominante de votre lumière. Si vous tirez RAW, vous pouvez ajuster la balance des blancs en post-traitement.
* Mélange de couleurs: Expérimentez avec des gels de différentes couleurs qui se chevauchent pour créer des teintes uniques. Par exemple, le bleu et le jaune peuvent créer du vert. Cependant, sachez que le mélange de couleurs complémentaires (rouge et vert, bleu et orange, jaune et violet) entraînera généralement des bruns boueux.
* Éclairage divisé: Utilisez deux lumières, chacune avec un gel coloré différent, pour éclairer différents côtés du visage du sujet. Cela crée un effet dramatique et visuellement frappant.
* lavage d'arrière-plan: Utilisez une ou plusieurs lumières avec des gels pour projeter la couleur sur l'arrière-plan. Cela peut créer un sentiment de profondeur et d'atmosphère.
* LIGHTE DE RIM / KIGHER: Placez une lumière derrière le sujet avec un gel pour créer une lumière de bord colorée qui les sépare de l'arrière-plan.
* Espace négatif et ombres: Considérez comment la lumière colorée interagit avec les ombres. N'ayez pas peur de laisser les zones de l'image tomber dans l'obscurité, car cela peut créer un contraste et un drame.
* Feathering: Le ramollissement de la lumière à partir d'une lumière géliquée en le faisant en panne (viser le bord du faisceau lumineux sur le sujet) peut aider à créer un effet plus naturel et agréable.
* Distance: Plus la lumière géliquée est proche du sujet, plus le faisceau sera plus petit et plus intense. Déplacer la lumière plus loin élargira le faisceau et adoucira la lumière.
4. Configuration d'éclairage pratique Exemples:
* Lumière unique - Look monochromatique: Utilisez une seule lumière avec un gel bleu positionné sur le côté du sujet. Créez un portrait de mauvaise humeur et dramatique avec de fortes ombres.
* deux lumières - Couleurs complémentaires: Placer une lumière à gauche du sujet avec un gel bleu et une autre lumière à droite avec un gel orange. Cela crée une image vibrante et accrocheuse avec une séparation claire entre les tons chauds et frais.
* Trois lumières - Rim Light &Background Wash: Utilisez une lumière clé avec un gel neutre (ou pas de gel) pour éclairer le visage du sujet. Placer deux lumières derrière le sujet, l'une avec un gel rouge pour une lumière de jante et l'autre avec un gel vert pour laver l'arrière-plan.
* gel comme accent: Utilisez une lumière clé sans gel (ou un gel de diffusion), puis utilisez une petite vitesse avec un gel destiné à une partie spécifique du sujet (par exemple, leurs cheveux, leur main, leur arrière-plan derrière eux) pour créer une touche de couleur subtile.
5. Considérations de post-traitement:
* Correction des couleurs: Affinez la balance des blancs et les tonalités de couleur en post-traitement pour atteindre le look souhaité.
* Gradage des couleurs: Utilisez des techniques de classement des couleurs pour améliorer encore les couleurs et créer une humeur spécifique.
* Réglage des couleurs sélectives: Ajustez la saturation et la luminance des couleurs individuelles pour affiner l'image.
6. Conseils et mises en garde importantes:
* chaleur: Utilisez toujours des gels résistants à la chaleur, en particulier avec des lumières continues. Surveillez la température des gels et des lumières pour éviter la fusion ou les dommages.
* FADING: Les gels peuvent s'estomper avec le temps, en particulier avec une exposition prolongée à la chaleur et à la lumière. Conservez-les dans un endroit frais et sombre lorsqu'il n'est pas utilisé.
* couleurs couleurs: Soyez conscient que les couleurs potentielles coulent sur la peau du sujet. Utilisez des gels de densité neutre ou ajustez votre éclairage pour minimiser ces moulages.
* moins est souvent plus: N'en faites pas trop avec les gels. Les accents de couleurs subtils et bien planifiés peuvent être plus efficaces qu'une émeute de couleurs.
* Expérience! La meilleure façon d'apprendre à utiliser des gels colorés est d'expérimenter et de voir ce qui fonctionne le mieux pour vous. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de repousser les limites de votre créativité.
en résumé:
L'utilisation de gels colorés peut transformer vos portraits d'ordinaire à extraordinaire. En comprenant les bases de la théorie des couleurs, en planifiant soigneusement vos configurations d'éclairage et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer des images étonnantes et uniques qui expriment votre vision créative. N'oubliez pas de démarrer simple et d'augmenter progressivement la complexité de vos configurations lorsque vous acquérez de l'expérience. Bonne chance, et amusez-vous à explorer le monde de la lumière colorée!