i. Planification et préparation
* Choisissez la bonne image: Les effets grunge fonctionnent mieux avec des portraits qui ont des textures intéressantes, des ombres et une sensation légèrement brute ou imparfaite. Les images avec un look propre et poli peuvent ne pas être aussi adaptées.
* Considérez le sujet: Renseignez-vous si l'effet grunge complète la personnalité du sujet ou l'histoire que vous essayez de raconter. Le grunge convient souvent aux portraits de musiciens, d'artistes ou d'individus avec une ambiance rebelle.
* sauvegarde votre image: Créez toujours une copie virtuelle (cliquez avec le bouton droit sur l'image, "Créez une copie virtuelle") avant d'effectuer des ajustements significatifs. Cela vous permet d'expérimenter sans modifier définitivement l'original.
ii. Ajustements de base
Ces ajustements créent une base pour l'effet grunge.
1. Balance des blancs:
* La balance des blancs légèrement plus froide (évolue vers le bleu) peut souvent améliorer une sensation granuleuse. Expérimenter, mais éviter les extrêmes.
2. Exposition et contraste:
* Réduisez l'exposition: Pour créer un look plus de mauvaise humeur. Habituellement, une légère réduction aide.
* Augmenter le contraste: Pour souligner les textures et les détails. Une augmentation modérée fonctionne généralement bien, mais l'ajustement en fonction de l'image.
3. Faits saillants et ombres:
* Réduire les points forts: Pour récupérer les détails dans des zones lumineuses et éviter l'écrasement.
* Augmentez les ombres: Pour révéler des détails dans les zones plus sombres. Cela peut rendre l'image moins plate. N'en faites pas trop ou vous perdrez du contraste.
4. Blancs et Noirs:
* ajuster les blancs: Diminuez légèrement les Blancs pour ajouter une brume ou une douceur subtile aux zones plus brillantes.
* ajuster les Noirs: Diminuez légèrement les Noirs pour ajouter de la profondeur et assombrir les ombres.
iii. Ajout de texture et de détail
C'est là que l'effet grunge commence à prendre forme.
1. Clarité:
* augmenter la clarté: Ajoutez une définition aux midtones et améliorez les textures. Être prudent; Trop de clarté peut rendre l'image dure. Une plage de 20 à 40 est un bon point de départ.
2. Texture:
* augmenter la texture: Semblable à la clarté, mais cible les détails et les textures plus fins. Utilisez modérément, car trop peut créer des artefacts. Une plage de 10-30 est un bon début.
3. Affûtage:
* Appliquer une affûtage: Ajoutez une quantité subtile d'aiguise pour améliorer les détails. Utilisez le curseur "Masking" (maintenez Alt / Option lors de l'ajustement) pour protéger les zones lisses comme la peau contre la surchauffe excessive et l'introduction d'un bruit indésirable.
* Réduisez le bruit: Si l'affûtage introduit un bruit excessif, utilisez les curseurs de "réduction du bruit" (à la fois la luminance et la couleur) pour lisser les zones granuleuses.
iv. Gradage des couleurs et effets
Cette section est cruciale pour réaliser une esthétique grunge spécifique.
1. Courbe de tonalité:
* S-Curve: Une courbe S douce augmente le contraste.
* aplatissement: Vous pouvez aplatir la courbe, en particulier les Noirs, pour donner un look mat et fané. Faites glisser légèrement le point inférieur gauche vers le haut. Le fait de faire glisser légèrement le point supérieur droit peut réduire les points forts durs.
* Ajustements spécifiques au canal: Ajustez individuellement les canaux rouges, verts et bleus dans la courbe de tonalité pour introduire des changements de couleur et créer une sensation vintage. Par exemple, l'augmentation légèrement le canal bleu dans l'ombre peut créer un look cool et fané.
2. Gradage des couleurs (panneau HSL / couleur ou panneau de classement des couleurs):
* Hue: Changez subtilement les teintes pour créer des moulages de couleur. Par exemple:
* L'ajustement de la teinte des jaunes vers l'orange peut donner une sensation chaleureuse et vintage.
* L'ajustement de la teinte du blues vers le cyan peut créer un effet cool et désaturé.
* saturation: Désaturer certaines couleurs pour créer un look en sourdine ou délavé. Cibler des couleurs spécifiques comme les oranges, les jaunes et les légumes verts.
* Luminance: Ajustez la luminosité des couleurs spécifiques. Des jaunes et des oranges assombrissants peuvent ajouter de la profondeur et de l'humeur.
* Panneau de classement des couleurs (versions Lightroom plus récentes): Utilisez les ombres, les midtones et les roues en surbrillance pour introduire des moulages de couleurs subtiles dans différentes gammes tonales. Il s'agit d'un outil puissant pour créer des effets de couleur nuancés. Essayez d'ajouter un ton cool aux ombres (bleu, cyan) et un ton plus chaud aux reflets (jaune, orange). Ajustez le curseur "Balance" pour favoriser les ombres ou les reflets.
3. Calibration (panneau d'étalonnage de la caméra):
* Ce panneau vous permet d'affiner la palette de couleurs globale et d'introduire des décalages de couleurs subtils. Expérimentez avec les curseurs primaires rouges, verts et bleus. Par exemple:
* Le déplacement légèrement de la teinte primaire rouge vers l'orange peut créer un look plus chaud et semblable à un film.
* L'ajustement de la saturation et de la luminance primaires vertes peut affecter les tons verts globaux de l'image.
4. vignette:
* Ajoutez une vignette: Créez une vignette subtile sombre ou claire pour attirer l'attention sur le sujet et ajouter un sens de l'âge ou du drame. Accédez au panneau Effets et utilisez la section Vignette.
* Montant: Les valeurs négatives assombrissent les bords, les valeurs positives les éclaircissent.
* Midpoint: Ajuste la taille de la vignette.
* rondeur: Contrôle la forme de la vignette.
* plume: Adoucit les bords de la vignette.
* Faits saillants: Protège les reflets de l'obscurcissement par la vignette.
5. grain:
* ajouter du grain: Présentez le grain de film pour améliorer la sensation vintage ou granuleuse. Accédez au panneau des effets, section de grains.
* Montant: Contrôle l'intensité du grain. Commencez avec une faible valeur (environ 10-20) et augmentez comme vous le souhaitez.
* Taille: Ajuste la taille des particules de grain.
* rugosité: Contrôle la texture du grain. Des valeurs plus élevées créent un grain plus grossier et plus prononcé.
v. Ajustements locaux (raffinement)
Utilisez ces outils pour cibler des zones spécifiques de l'image pour un raffinement supplémentaire.
1. Brosse de réglage:
* Affûtage / adoucissement sélectif: Affoncérez des zones spécifiques comme les yeux ou les détails, ou adoucir les imperfections cutanées.
* esquiver et brûler: Éclaircir ou assombrir des zones spécifiques pour améliorer les reflets et les ombres, créer de la profondeur ou attirer l'attention sur certaines caractéristiques. Une légère brûlure autour des bords du visage peut ajouter l'accent.
* Réglage des couleurs: Ajustez la couleur ou le ton des zones spécifiques. Par exemple, vous pouvez assombrir les yeux ou changer subtilement la couleur des vêtements.
2. Filtre gradué:
* Ajout de gradients: Appliquer des gradients pour assombrir le ciel ou ajouter une vignette subtile.
* Réglage des couleurs sélectives: Ajustez la couleur ou le ton des zones spécifiques à l'aide d'un dégradé.
3. Filtre radial:
* Focus d'attention: Créez un filtre radial autour du sujet pour égayer ou assombrir la zone environnante, en attirant l'attention sur le sujet.
vi. Exemple de recettes grunge (points de départ)
Ce ne sont que des points de départ; Vous devrez les ajuster en fonction de votre image spécifique.
* Recette 1:Grunge vintage
* Exposition:-0,5
* Contraste:+30
* Faits saillants:-60
* Ombres:+40
* Blancs:-20
* Noirs:-10
* Clarité:+30
* Texture:+20
* Courbe de ton:légère courbe S, les noirs aplatis légèrement
* Couleurs de couleur:tons frais dans les ombres, tons chauds dans les reflets (subtil)
* Vignette:-15
* Grain:montant 15, taille 25, rugosité 30
* Recette 2:grunge énervé
* Exposition:-0,8
* Contraste:+40
* Faits saillants:-80
* Ombres:+50
* Clarité:+40
* Texture:+30
* Affûtage:modéré
* Courbe de ton:la courbe S plus agressive, les changements de couleur légers dans les canaux
* Couleurs de couleur:désaturer certaines couleurs (en particulier les verts), les couleurs plus foncées
* Vignette:-20
* Grain:montant 20, taille 30, rugosité 40
vii. Considérations et conseils clés
* La subtilité est la clé: Évitez de faire trop de réglage. Les meilleurs effets grunge sont souvent obtenus grâce à une combinaison de changements subtils.
* Expérimentation: N'ayez pas peur d'essayer différents paramètres et de voir ce qui fonctionne le mieux pour votre image.
* Utilisez des préréglages comme point de départ: Il existe de nombreux préréglages Lightroom gratuits et payés qui peuvent vous aider à obtenir rapidement un effet grunge. Utilisez-les comme fondation, puis personnalisez à votre goût.
* faites attention aux tons de peau: Évitez de rendre les tons de peau contre nature. Utilisez la brosse de réglage pour régler sélectivement les tons de peau si nécessaire.
* Le contexte est important: Considérez le contexte de l'image et l'esthétique globale que vous essayez de réaliser. Un effet grunge subtil pourrait être approprié pour certains portraits, tandis qu'un effet plus extrême pourrait être meilleur pour d'autres.
* avant et après: Comparez régulièrement les versions avant et après votre image pour vous assurer que vous vous déplacez dans la bonne direction.
En suivant ces étapes et en expérimentant différents paramètres, vous pouvez créer de superbes effets grunge dans vos portraits à l'aide de Lightroom. N'oubliez pas que la clé est de trouver le bon équilibre et de créer un effet qui complète l'image et raconte l'histoire que vous souhaitez raconter. Bonne chance!