Concept de base: Nous superposons une image (la superposition) au-dessus de notre portrait et utilisons des modes de mélange et du masquage pour créer des effets visuels intéressants.
Logiciel: Adobe Photoshop (toute version raisonnablement récente)
ce dont vous aurez besoin:
* une photo de portrait: Choisissez un portrait bien éclairé dont vous êtes satisfait. Idéalement, le sujet devrait avoir de l'espace autour d'eux, ou un fond relativement uniforme, pour que la superposition se mélange plus facilement.
* une image de superposition: Ceci est l'image que vous ajouterez en haut. Voici quelques types courants:
* Textures: Images de béton, papier, bois, rayures, poussière, grunge.
* fuites de lumière / bokeh: Effets de lumière floue, souvent colorée.
* Éléments de la nature: Feuilles, fleurs, branches, neige, étoiles.
* Formes géométriques: Lignes, triangles, cercles.
* Modèles abstraits: Fumer, peindre des éclaboussures, aquarelle.
* Adobe Photoshop: Vous aurez besoin d'une version fonctionnelle du logiciel.
étapes du tutoriel
1. Ouvrez vos images:
* Lancez Photoshop.
* Accédez à `Fichier> Open` et sélectionnez à la fois votre portrait et votre image de superposition. Les deux doivent s'ouvrir dans Photoshop en tant que documents / onglets distincts.
2. Apportez la superposition à votre portrait:
* Sélectionnez votre image de superposition. Appuyez sur `Ctrl + A` (Windows) ou` CMD + A` (Mac) pour sélectionner l'image entière.
* Appuyez sur `Ctrl + C` (Windows) ou` CMD + C` (Mac) pour copier la superposition.
* Accédez à votre document / onglet d'image de portrait.
* Appuyez sur `Ctrl + V` (Windows) ou` CMD + V` (Mac) pour coller la superposition. La superposition apparaîtra comme un nouveau calque * au-dessus * de votre calque de portrait.
* Dans le panneau Calques (généralement sur le côté droit de votre écran), vous devriez maintenant voir deux couches:
* «Couche 1» (ou similaire, c'est votre superposition). Assurez-vous que cette couche est * au-dessus * du calque de portrait.
* «Background» (ou le nom de votre fichier de portrait, c'est votre portrait)
3. redimensionner et positionner la superposition:
* Assurez-vous que la couche de superposition («couche 1`) est sélectionnée dans le panneau des calques.
* Appuyez sur `Ctrl + T` (Windows) ou` CMD + T` (Mac) pour activer l'outil de transformation libre. Vous verrez une boîte de délimitation autour de la superposition.
* Redimensionnement: Cliquez et faites glisser les poignées du coin de la boîte de délimitation pour redimensionner la superposition. Maintenez «Shift» tout en faisant glisser vers des proportions de contrainte (empêcher la distorsion). Assurez-vous que la superposition couvre toute la zone du portrait, si vous le souhaitez.
* Positionnement: Cliquez et faites glisser * à l'intérieur * la boîte de délimitation pour déplacer la superposition autour du portrait.
* Appuyez sur «Entrée» pour commettre la transformation.
4. Choisissez un mode de mélange:
* C'est la clé pour que la superposition interagisse avec le portrait.
* Dans le panneau Calques, trouvez le menu déroulant qui dit actuellement "normal" (généralement situé en haut du panneau, au-dessus de la liste des calques). Ceci est le menu en mode de mélange.
* Cliquez sur la liste déroulante pour voir une liste des modes de mélange. Expérience! Volez votre souris sur chacun pour voir un aperçu en direct sur votre image.
* Modes de mélange populaires pour les superpositions:
* Écran: Illumine l'image. Bon pour les fuites légères, le bokeh et l'ajout d'une lueur générale.
* Multiplier: Assombrit l'image. Bon pour les textures (papier, grunge) que vous souhaitez ajouter un effet subtil et vieilli.
* superposition: Une combinaison de multiplier et d'écran. Peut créer un fort effet de contraste.
* lumière douce: Une version plus subtile de la superposition.
* lumière dure: Une version plus intense de la superposition.
* Color Dodge: Peut créer des effets très brillants, parfois soufflés. Utiliser avec prudence.
* Dodge linéaire (ADD): Semblable à Color Dodge, mais souvent même plus brillant.
* luminosité: Applique la luminosité (valeurs de luminosité) de la superposition au portrait, en préservant les couleurs du portrait.
* Couleur: Applique les couleurs de la superposition au portrait, en préservant la luminosité du portrait.
* Choisissez le mode de mélange qui vous donne le résultat le plus attrayant visuellement. Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise réponse - il s'agit de votre vision artistique!
5. ajuster l'opacité:
* En dessous de la liste déroulante en mode de mélange dans le panneau Calques, vous verrez un curseur "Opacité".
* Ajustez l'opacité de la couche de superposition pour contrôler la force de l'effet. Une opacité inférieure signifie que la superposition est plus transparente et que le portrait montre plus.
6. Ajoutez un masque de couche (pour une application sélective):
* Ceci est crucial pour rendre la superposition naturelle. Un masque de couche vous permet de masquer des parties de la superposition, révélant le portrait en dessous.
* Assurez-vous que la couche de superposition («couche 1`) est sélectionnée dans le panneau des calques.
* Au bas du panneau Calques, cliquez sur l'icône "Ajouter un masque de calque" (il ressemble à un rectangle avec un cercle à l'intérieur). Un rectangle blanc apparaîtra à côté de la vignette de votre couche de superposition. Ceci est votre masque de couche.
* à l'aide de l'outil de pinceau (b):
* Sélectionnez l'outil de pinceau (appuyez sur `B` sur votre clavier).
* Réglez la couleur de votre premier plan sur noir . (Appuyez sur `D` pour définir les couleurs par défaut, puis` x` pour changer de premier plan / arrière-plan).
* Assurez-vous que la miniature Masque de calque (le rectangle blanc) est sélectionné dans le panneau Calques (cliquez dessus pour l'activer). Si vous ne sélectionnez pas le masque, vous peignez * sur la couche de superposition elle-même *, ce que vous ne voulez pas.
* Maintenant, peignez sur votre image. Partout où vous peignez avec du noir * sur le masque de couche *, ces parties de la superposition deviendront cachées, révélant le portrait en dessous.
* Réglez les paramètres du pinceau:
* Taille: Utilisez les touches `` ['et'] 'pour rendre rapidement votre pinceau plus petit ou plus grand.
* dureté: Une brosse douce (dureté 0%) créera une transition progressive entre la superposition et le portrait. Un pinceau dur (dureté 100%) créera un bord net. Ajustez la dureté dans la barre d'options en haut de l'écran lorsque l'outil de pinceau est sélectionné. Une brosse plus douce est généralement meilleure pour le mélange.
* opacité: Vous pouvez également ajuster l'opacité du pinceau pour peindre plus subtilement.
* important: Si vous faites une erreur et cachez trop de superposition, passez la couleur de votre premier plan à blanc . La peinture avec du blanc sur le masque de calque * révélera * la superposition.
* où utiliser le masque:
* autour du visage: Souvent, vous voudrez masquer la superposition loin du visage du sujet (en particulier les yeux, le nez et la bouche) afin que leurs caractéristiques restent claires et nettes.
* zones qui semblent contre nature: Si la superposition crée des ombres dures ou des couleurs étranges dans certaines zones, masquez ces zones.
* pour créer une profondeur: Vous pouvez utiliser le masque pour le faire apparaître comme si la superposition était derrière ou partiellement obscurcie par le sujet.
7. Facultatif:Couches de réglage (pour la correction des couleurs):
* Parfois, l'ajout d'une superposition peut affecter la couleur globale et le ton de votre image. Vous pouvez utiliser les calques de réglage pour corriger cela.
* Cliquez sur l'icône "Créer une nouvelle calque de remplissage ou de réglage" en bas du panneau Calques (il ressemble à un cercle demi-noir / demi-blanc).
* Choisissez un type de couche de réglage (par exemple, courbes, niveaux, équilibre des couleurs, teinte / saturation).
* Ajustez les paramètres du panneau de propriétés de la couche de réglage pour affiner les couleurs et les tons de votre image.
* Masques d'écrêtage: Si vous voulez uniquement une couche de réglage pour affecter la superposition, créez un masque d'écrêtage. Cliquez avec le bouton droit sur le calque de réglage et sélectionnez "Créer un masque d'écrêtage". Cela fera que les ajustements ne s'appliquent qu'à la couche directement en dessous.
8. Enregistrez votre travail:
* Accédez à `Fichier> Enregistrer sous AS`.
* Choisissez un format qui préserve les couches (par exemple, `.psd` pour l'édition future).
* Si vous voulez une image aplatie (pour le partage en ligne), accédez à `Fichier> Exporter> Enregistrer pour Web (héritage)` et choisissez un format comme `.jpg` ou` .png`.
Conseils et astuces:
* Expérience! La clé des superpositions créatives est d'essayer différents modes de mélange, opacités et techniques de masquage pour voir ce qui semble le mieux.
* La subtilité est la clé: Les superpositions semblent souvent les mieux lorsqu'ils sont appliqués subtilement. N'en faites pas trop!
* Utilisez des images haute résolution: Commencez par des images haute résolution pour votre portrait et votre superposition pour éviter la pixélation.
* Considérez l'humeur: Choisissez des superpositions qui correspondent à l'ambiance et au style de votre portrait. Une texture grungy pourrait bien fonctionner pour un portrait granuleux, tandis qu'une superposition florale pourrait être mieux adaptée à un portrait romantique.
* superpositions en noir et blanc: Les superpositions qui sont en noir et blanc peuvent souvent être plus polyvalentes car elles ne se heurtent pas aux couleurs existantes de votre portrait.
* Édition non destructive: L'utilisation de couches et de masques garantit que vous ne modifiez pas définitivement votre portrait d'origine. Vous pouvez toujours revenir en arrière et faire des ajustements.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour mélanger les superpositions de manière transparente et créer des effets uniques.
* Regroupement Calques: Il est utile de regrouper vos couches pour l'organisation. Sélectionnez la couche de superposition, son masque et toutes les couches de réglage que vous avez ajoutées. Appuyez sur `Ctrl + G` (Windows) ou` CMD + G` (Mac) pour regrouper ces couches. Vous pouvez ensuite nommer le groupe pour une identification plus facile.
Exemple de workflow avec des types de superposition spécifiques
* Ajout d'une fuite de lumière:
1. Collez la superposition de fuite de lumière.
2. Définissez le mode de mélange sur `écran` ou` Dodge linéaire (ADD) '.
3. Abaissez l'opacité à environ 20 à 50%.
4. Ajoutez un masque de couche et peignez la fuite de lumière du visage du sujet, en particulier les yeux.
* Ajout d'une texture grunge:
1. Collez la texture grunge.
2. Définissez le mode de mélange sur «Multiply» ou «superposition».
3. Ajustez l'opacité à environ 10-30%.
4. Utilisez un masque de calque pour supprimer sélectivement la texture des zones où vous voulez que plus de détails soient visibles.
Remarque importante: Soyez conscient du droit d'auteur. Si vous utilisez des images de superposition que vous n'avez pas créées vous-même, assurez-vous d'avoir les droits de les utiliser (par exemple, ils proviennent d'un site photo gratuit ou vous avez acheté une licence).
Ce tutoriel fournit une base solide. Explorez différents modes de mélange, expérimentez avec des masques et n'ayez pas peur de faire preuve de créativité! Bonne chance!