Remarque importante: Photoshop CS3 est assez ancien. Si vous avez une version plus récente de Photoshop, certaines de ces étapes pourraient être plus faciles, ou vous pourriez avoir accès à des fonctionnalités plus avancées qui peuvent améliorer le résultat.
ce dont vous aurez besoin:
* Photoshop CS3: (Évidemment!)
* une image de portrait: Choisissez une image haute résolution d'une personne. Évitez les images avec des arrière-plans distrayants.
* une image de texture de bulle: Trouvez une bonne image d'une bulle (ou d'une collection de bulles) avec des réfractions et des reflets visibles. Vous pouvez trouver des textures gratuites en ligne. Recherchez des choses comme la «texture de bulle», la «texture de bulle de savon» ou la «texture de bulle irisée». Plus la texture est meilleure, plus le résultat est réaliste. Idéalement, la texture de la bulle doit être sur un fond sombre ou transparent.
* Patience: Cela nécessite une sélection et un mélange minutieux.
étapes:
1. Préparez l'image du portrait:
* Ouvrez l'image: Dans Photoshop CS3, accédez à `Fichier> Open` et sélectionnez votre image de portrait.
* Dupliquez le calque: Dans le panneau Calques (généralement à droite), cliquez avec le bouton droit sur le calque d'arrière-plan et choisissez `calque en double ...` Nommez quelque chose comme "Portrait Layer". Cela vous permet de travailler de manière non destructive.
* Retirez l'arrière-plan (facultatif mais recommandé): L'isolement du sujet de l'arrière-plan vous donnera plus de contrôle sur le placement des bulles. Il existe plusieurs façons de le faire dans CS3:
* outil de baguette magique (w): Sélectionnez l'arrière-plan et supprimez-le. Vous devrez peut-être ajuster la valeur de tolérance pour obtenir une sélection propre. Cela fonctionne mieux si l'arrière-plan est de couleur uniforme.
* outil de lasso magnétique (l): Tracez le contour du sujet.
* Outil de stylo (p): La méthode la plus précise, mais nécessite plus de compétences. Créez un chemin autour du sujet, convertissez-le en sélection, puis supprimez l'arrière-plan.
* Affiner le bord (si votre sélection est rugueuse): Après avoir effectué votre sélection, accédez à `Sélectionner> Affiner le bord ... '. Cet outil vous permet de nettoyer les bords de votre sélection, en particulier autour des cheveux. Ajustez les paramètres du rayon, des lisses, des plumes et du contrat / élargir au besoin.
* Créez un nouveau calque pour l'arrière-plan (si vous avez supprimé l'arrière-plan d'origine): Si vous avez supprimé l'arrière-plan, créez un nouveau calque («couche> Nouveau> calque ...`) et placez-le * ci-dessous * la «couche de portrait» dans le panneau Calques. Remplissez ce calque avec une couleur de votre choix (modifier> Remplir> Utiliser:Couleur). Une couleur foncée (par exemple, bleu foncé ou noir) fonctionne souvent bien pour souligner les bulles.
2. Préparez la texture de la bulle:
* Ouvrez l'image de la texture de la bulle: `Fichier> Open` et sélectionnez votre image de texture de bulle.
* Vérifiez l'arrière-plan: Si l'arrière-plan de la texture de la bulle n'est pas sombre, utilisez des niveaux ou des courbes (`Image> Ajustements> niveaux` ou` Image> Ajustements> Courbes`) pour l'assombrir. Vous voulez que les bulles se démarquent.
* (si nécessaire) Retirer l'arrière-plan noir à l'aide du mode de mélange: Sélectionnez le calque de texture de bulle et modifiez le mode de mélange de "normal" à "écran". Cela devrait éliminer le fond noir foncé et ne montrer que les bulles. (Remarque:cela peut également rendre les bulles trop transparentes. Passez à l'étape suivante)
3. Intégrer les bulles:
* Copiez et collez la texture de la bulle: Sélectionnez toute l'image de la texture de bulle (`Select> all`), copiez-la (` edit> copy`) et collez-la dans votre document de portrait (`edit> coller`). Cela crée un nouveau calque (par exemple, "Bubble Cose 1") au-dessus de votre "calque de portrait".
* ajustez le mode de mélange (crucial): Dans le panneau Calques, modifiez le mode de mélange de la "Bubble Layer 1" de `normal` à ` screen` . Le mode de mélange «écran» rend les parties sombres de la texture de la bulle, ne laissant que les reflets et les couleurs des bulles visibles. Si le mode de mélange d'écran rend les bulles trop transparentes, essayez d'utiliser le mode de mélange "éclaircir" ou "superposition". Expérience.
* Échelle, positionne et pivotez les bulles: Utilisez l'outil de déplacement (V) et `Edit> Transforment> Scale` et` Edit> Transforment> Rotate` pour positionner et dimensionner les bulles autour du sujet. Expérimentez pour trouver un arrangement agréable. Vous voulez créer l'illusion que les bulles entourent la personne.
* Ajouter plus de couches de bulles (répéter): Répétez le processus de copie, de collage, de modification du mode de mélange et de transformer la texture de la bulle plusieurs fois. Créez plusieurs "couche de bulles" s. Cela ajoute de la profondeur et de la complexité à l'effet de bulle.
* Considérons différentes tailles de bulles: Essayez de trouver d'autres textures de bulles avec différentes tailles de bulles pour ajouter encore plus de variation.
* Masquage (important pour le réalisme):
* Ajouter des masques de calque: Pour chaque "couche de bulle", ajoutez un masque de calque. Cliquez sur le "calque bubble" dans le panneau Calques, puis cliquez sur le bouton "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques (il ressemble à un rectangle avec un cercle à l'intérieur).
* Utilisez l'outil de pinceau (b): Sélectionnez l'outil de pinceau (B), définissez la couleur de premier plan sur * noir * et utilisez un pinceau à bords doux avec des opacités variables pour peindre sur les masques de couche. La peinture avec du noir sur le masque cache des parties de la texture de la bulle.
* Technique de masquage: Masquez les bulles qui chevauchent trop le visage du sujet, obscurcissant les caractéristiques importantes. De plus, masquez les bulles qui ont l'air non naturelles ou hors de propos. L'objectif est de créer une intégration transparente entre le sujet et les bulles.
* Considérez les gradients: Vous pouvez également utiliser l'outil de gradient (g) sur les masques de couche pour créer des transitions lisses entre les parties visibles et cachées des textures de bulle.
* ajuster l'opacité: Réduisez l'opacité de certaines des «couches de bulles» pour créer un effet plus naturel et moins écrasant.
4. Correction des couleurs et touches finales (importantes):
* ajuster l'équilibre des couleurs: Les bulles ont souvent des couleurs irisées. Envisagez d'ajouter une légère teinte de couleur aux couches de bulles. Vous pouvez utiliser `Image> Ajustements> Balance des couleurs` ou` Image> Réglage> Hue / Saturation` pour ajouter des variations de couleurs subtiles aux couches de bulle. Expérimentez avec des bleus, des légumes verts, des violets et des jaunes subtils.
* Ajouter des ombres: Pour rendre les bulles plus ancrées, pensez à ajouter des ombres subtiles. Vous pouvez le faire en créant un nouveau calque * en dessous * des calques de bulles, en sélectionnant un pinceau à bords doux avec une couleur sombre (par exemple, un gris foncé ou un brun), et de peindre des ombres très subtiles où les bulles les jetteraient probablement sur le sujet. Réduisez l'opacité de la couche d'ombre.
* Affûtage (facultatif): Si l'image finale semble un peu douce, vous pouvez ajouter une légère affûtage («filtre> aiguiser> Masque non sharp»). Faites attention à ne pas sur-sharpen, car cela peut créer des artefacts indésirables.
* aplatir l'image (facultative): Si vous avez terminé et que vous n'avez plus besoin de modifier les couches séparément, vous pouvez aplatir l'image en allant à `calque> aplatir l'image`. Cela fusionnera toutes les couches en une seule couche d'arrière-plan.
Conseils et dépannage:
* Images haute résolution: Commencez par des images haute résolution pour le portrait et la texture de la bulle. Cela vous donnera de meilleurs résultats et permettra une manipulation plus détaillée.
* Expérimentez avec les modes de mélange: N'ayez pas peur d'essayer différents modes de mélange. «Superposition», «lumière douce» et «multiplier» peuvent parfois produire des résultats intéressants.
* Édition non destructive: Utilisez des masques de couche au lieu de supprimer directement les parties de la texture de la bulle. Cela vous permet d'apporter des modifications plus tard sans détruire votre travail.
* Zoomez: Zoomez à 100% pour vérifier les détails et assurez-vous que l'effet de bulle semble réaliste.
* variété: Utilisez une variété de textures à bulles pour créer un effet plus naturel. Ne comptez pas seulement sur une texture.
* réalisme: Faites attention à l'éclairage et aux ombres sur le portrait et essayez de faire correspondre l'éclairage et les ombres sur les bulles.
* Pratique: Plus vous pratiquez, mieux vous deviendrez pour créer des portraits de bulles réalistes.
Exemple de panne du processus:
1. Configuration initiale: Ouvrez votre portrait. Dupliquez le calque. Découpez votre sujet. Mettez une couleur d'arrière-plan derrière eux.
2. Bubble Cose 1: Copiez la texture de votre bulle, collez-la dans le portrait, nommez le calque "Bubbles 1" et changez son mode de mélange en "écran". Redimensionner, tourner et positionner. Ajouter un masque de calque et avec une brosse noire douce, masquez les parties indésirables de la texture (en particulier sur le visage).
3. Bubble Cose 2, 3, etc .: Répétez l'étape 2, mais utilisez différentes sections de la texture de la bulle et faites varier la taille et le positionnement. Sur les masques de couche, masquez soigneusement pour créer de la profondeur et éviter d'obscurcir le sujet.
4. Raffinement: Ajustez l'opacité de certaines couches de bulles. Ajoutez des ajustements de couleur aux couches de bulles pour l'irisation. Envisagez d'ajouter des ombres subtiles.
Ce guide détaillé devrait vous aider à créer un superbe portrait de bulle dans Photoshop CS3. Bonne chance! N'oubliez pas de sauver votre travail fréquemment!