ce dont vous aurez besoin:
* Photoshop: Toute version relativement récente de Photoshop fonctionnera (CS6 ou plus récent).
* une photo de portrait: Un portrait bien éclairé fonctionnera le mieux.
* une image de superposition: C'est la clé! Les superpositions peuvent être des textures (par exemple, grunge, papier, bokeh), motifs, photos de fleurs, arbres, galaxies, tout ce que vous trouvez de manière créative intéressante! Vous pouvez trouver des superpositions gratuites en ligne (rechercher des "superpositions Photoshop gratuites" ou "textures gratuites") ou créer la vôtre. Assurez-vous qu'ils sont à haute résolution pour de meilleurs résultats.
étapes:
1. Ouvrez vos images:
* Ouvrez le portrait: Dans Photoshop, accédez à `Fichier> Ouvrez» et sélectionnez votre photo de portrait.
* Ouvrez la superposition: Encore une fois, `Fichier> Open` et sélectionnez votre image de superposition.
2. Copiez la superposition sur le portrait:
* Sélectionnez la superposition: Avec la fenêtre d'image de superposition active, appuyez sur `ctrl + a` (windows) ou` cmd + a` (mac) pour sélectionner l'image de superposition entière. Vous verrez une frontière de sélection des "fourmis de marche".
* Copiez la superposition: Appuyez sur `Ctrl + C` (Windows) ou` CMD + C` (Mac) pour copier la superposition sélectionnée.
* Collez sur le portrait: Retournez dans la fenêtre de votre image de portrait et appuyez sur `Ctrl + V` (Windows) ou` CMD + V` (Mac) pour coller la superposition. Cela créera une nouvelle couche dans votre document de portrait.
3. Positionner et redimensionner la superposition:
* Assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée: Dans le panneau Calques (généralement sur le côté droit de votre écran, si vous ne le voyez pas, accédez à `Fenêtre> Calques`), cliquez sur le calque qui contient votre superposition. Il est probablement appelé "couche 1" ou quelque chose de similaire.
* Utilisez l'outil de déplacement (v): Sélectionnez l'outil Déplacer (l'icône de flèche) dans la barre d'outils.
* redimensionner (transformer) la superposition:
* Appuyez sur `Ctrl + T` (Windows) ou` CMD + T` (Mac) pour activer l'outil de transformation libre. Vous verrez des poignées (petits carrés) autour de la superposition.
* important: Maintenez la touche `` Shift 'tout en faisant glisser une poignée d'angle pour redimensionner la superposition proportionnellement. Cela empêche la distorsion.
* Faites glisser les poignées pour redimensionner et positionner la superposition afin qu'elle couvre la zone que vous souhaitez affecter dans votre portrait.
* Vous pouvez également faire pivoter la superposition en déplaçant votre curseur juste à l'extérieur d'une poignée d'angle jusqu'à ce qu'elle se transforme en flèche incurvée, puis en cliquant et en faisant glisser.
* Lorsque vous êtes satisfait de la taille et de la position, appuyez sur «Entrée» pour commettre la transformation.
4. Modifier le mode de mélange:
* Localisez la liste déroulante du mode de mélange: Dans le panneau Calques, en haut, vous verrez un menu déroulant qui dit probablement "normal". Cela contrôle comment la couche de superposition interagit avec les couches en dessous.
* Expérimentez avec les modes de mélange: Cliquez sur le menu déroulant et essayez différents modes de mélange. C'est là que la magie se produit! Voici quelques courants et utiles pour les superpositions:
* Écran: Éclaire l'image. Bon pour le bokeh, les fuites de lumière et l'ajout de textures lumineuses.
* Multiplier: Assombrit l'image. Bon pour ajouter des textures plus sombres comme le grunge ou les rayures.
* superposition: Une combinaison de multiplier et d'écran, selon la luminosité de la superposition. Souvent un bon point de départ.
* lumière douce: Une version plus subtile de la superposition.
* lumière dure: Une version plus intense de la superposition.
* Color Dodge: Crée des reflets brillants intenses.
* Burn de couleur: Crée des ombres sombres intenses.
* pourquoi cela fonctionne: Les modes de mélange changent la façon dont Photoshop calcule les valeurs de couleur des couches. Ils utilisent essentiellement des formules mathématiques pour mélanger les couleurs de la superposition avec le portrait de diverses manières, créant différents effets.
5. Ajustez l'opacité et le remplissage:
* opacité: Dans le panneau Calques, vous verrez un curseur "Opacité". L'abaissement de l'opacité rend la superposition plus transparente, permettant à plus de portrait de se manifester.
* remplissage: Semblable à l'opacité, mais cela n'affecte que les pixels de la couche et n'affecte pas les styles ou les effets de la couche appliqués à la couche. Souvent, l'opacité est le meilleur choix.
* Pourquoi ajuster l'opacité / le remplissage? Il vous permet d'affiner la force de l'effet de superposition. Une superposition subtile semble souvent plus naturelle et agréable que trop forte.
6. Ajouter un masque de calque (facultatif, mais recommandé):
* Qu'est-ce qu'un masque de couche? Un masque de calque vous permet de masquer ou de révéler sélectivement des parties d'un calque * sans * supprimer définitivement quoi que ce soit. Cela vous donne un énorme contrôle.
* Créez un masque de calque: Assurez-vous que votre calque de superposition est sélectionnée dans le panneau Calques. Cliquez sur l'icône "Ajouter un masque de calque" au bas du panneau Calques (il ressemble à un rectangle avec un cercle au milieu). Un rectangle blanc apparaîtra à côté de la vignette de votre couche de superposition. Ceci est le masque de couche.
* peinture sur le masque:
* Sélectionnez l'outil de pinceau (b) dans la barre d'outils.
* Réglez la couleur de votre premier plan sur le noir et votre couleur de fond en blanc (appuyez sur `D` pour réinitialiser à défaut).
* peinture avec du noir sur le masque * cache * la superposition.
* peinture avec blanc sur le masque * révèle * la superposition.
* Ajustez la taille du pinceau et la dureté au besoin. Une brosse douce (dureté basse) crée des transitions progressives.
* Cliquez et faites glisser sur l'image pour peindre les parties de la superposition que vous ne voulez pas. Par exemple, vous voudrez peut-être retirer la superposition du visage ou des yeux du sujet pour les garder vives.
* Pourquoi utiliser un masque de calque? Il vous donne un contrôle non destructif. Si vous faites une erreur, vous pouvez simplement peindre avec du blanc pour ramener la superposition. C'est bien mieux que l'effacement, car l'effacement est permanent.
* ajustez la densité du masque: Vous pouvez ajuster la densité du masque en sélectionnant le masque dans le panneau Calques et en utilisant le panneau "Propriétés" pour ajuster la densité pour affiner l'effet. Vous pouvez trouver le panneau "Propriétés" dans le menu "Fenêtre".
7. Ajuster les couleurs (facultatif):
* Balance des couleurs: `Image> Ajustements> Balance des couleurs 'pour ajuster les tons de couleur de la superposition pour mieux correspondre au portrait.
* teinte / saturation: `Image> Réglage> Hue / Saturation` pour modifier les couleurs dans la superposition. Soyez prudent avec celui-ci; Les ajustements subtils sont généralement les meilleurs.
* niveaux / courbes: `Image> Ajustements> niveaux` ou` Image> Ajustements> Courbes 'peuvent être utilisés pour ajuster la luminosité et le contraste de la superposition ou de l'image entière.
8. Aplatir l'image (facultative):
* Une fois que vous êtes complètement satisfait du résultat, vous pouvez aplatir l'image en allant à `calque> aplatir l'image`. Cela fusionne toutes les couches en une seule couche d'arrière-plan. Remarque: L'aplatissement de l'image est destructrice, ce qui signifie que vous ne pouvez pas facilement annuler vos modifications après la sauvegarde. Il est généralement préférable d'enregistrer une copie de votre fichier en couches * avant * l'aplatissement.
9. Enregistrez votre travail:
* Enregistrer en tant que fichier Photoshop (.psd): Cela préservera toutes vos couches, afin que vous puissiez modifier l'image plus tard. `Fichier> Enregistrer sous AS` et choisir" Photoshop "comme format.
* Enregistrez une copie pour le partage (par exemple, JPEG): `Fichier> Enregistrer sous AS` et choisir" JPEG "comme format. Les JPEG sont plus petits et adaptés aux médias Web et sociaux.
Conseils et astuces:
* Expérience! La meilleure façon d'apprendre est d'essayer différents modes de mélange, superpositions et ajustements.
* Utilisez des images haute résolution: Commencez avec des photos et des superpositions haute résolution pour les meilleurs résultats.
* moins est souvent plus: Les superpositions subtiles semblent souvent plus professionnelles que celles excessives.
* faites attention à l'éclairage: L'éclairage de la superposition doit être cohérent avec l'éclairage du portrait. Vous devrez peut-être ajuster la luminosité et le contraste de la superposition pour correspondre.
* Utilisez plusieurs superpositions: Vous pouvez empiler plusieurs superpositions les unes sur les autres pour créer des effets complexes et intéressants.
* Édition non destructive: Utiliser les couches de réglage et les masques sont vos amis! Ils permettent d'éditer l'image sans changer les pixels d'origine.
Exemples de scénarios:
* Ajout de bokeh: Utilisez une superposition bokeh avec le mode de mélange "écran" pour ajouter des taches lumineuses douces et incontrôlables à votre portrait.
* Ajout d'une texture grunge: Utilisez une texture grunge avec le mode de mélange "multiplier" ou "superposition" pour créer un look vintage ou énervé.
* Ajout d'une superposition florale: Utilisez une photo de fleurs avec le mode de mélange "écran" ou "superposition" pour créer un effet éthéré rêveur.
Dépannage:
* La superposition est trop forte: Réduisez l'opacité de la couche de superposition ou réglez le mode de mélange.
* La superposition ne se mélange pas bien: Essayez différents modes de mélange ou ajustez les couleurs de la superposition.
* Le portrait semble contre nature: Utilisez un masque de calque pour supprimer sélectivement la superposition de certaines zones, telles que le visage du sujet.
Ce tutoriel fournit une base solide. La meilleure façon de maîtriser cette technique est de pratiquer et d'expérimenter. Bonne chance!