À une époque saturée de selfies, l’art de l’autoportrait peut sembler au mieux dilué, et au pire une indulgence de vanité. Mais pour la créatrice chinoise Chinelle Rojas, basée en Floride, cela a été un moyen d’accepter son identité et de célébrer qui elle est. Sa série d'autoportraits, My Black Self , est une manière pour elle de se réapproprier une part d’elle-même longtemps ignorée.
"C'est exactement comme ça que j'ai été élevé. Mes parents n'ont jamais fait grand cas de la race, ce qui, à mon avis, m'a gêné dans un sens. Des choses m'arrivaient, différentes microagressions et des trucs comme ça. Je ne savais pas faire les choses ensemble jusqu'à ce que je sois adulte et je me disais :"Attends. Ce n'était pas bien." [Le titre My Black Self ] n’est arrivé que lorsque j’ai atteint un point de ma vie où j’ai embrassé ma noirceur », explique-t-elle.
Pour Rojas, le projet et le processus vont au-delà d'un selfie. Chaque plan est minutieusement planifié et parfois esquissé au préalable. Chinelle Rojas Connexe :Meilleur objectif Nikon pour la photographie de portrait
Embrasser son identité
Née dans la nation caribéenne de Trinité-et-Tobago, Rojas a passé son enfance en Allemagne et en Floride.
« Étant caribéenne, je n’ai pas grandi en m’identifiant comme noire », partage-t-elle. "Je sais que c'est super bizarre parce que je suis clairement noir, mais je n'ai pas grandi en m'identifiant comme noir. Plus tard, à l'âge adulte, j'ai commencé à accepter le fait... Quand l'Amérique me voit, je suis noir, donc je suis noir mais trinidadien si vous voulez être précis. "
Mon moi noir était une proclamation publique d'acceptation de qui elle était et de la façon dont les autres pourraient la voir. Rojas, qui pratiquait l'autoportrait depuis le début de sa carrière il y a près de 10 ans, a officiellement lancé un compte Instagram pour la série fin 2019, ce qui a coïncidé avec une nouvelle adhésion à son identité :toute la famille a déménagé à Trinidad, où Rojas a créé de manière prolifique.
«Je suis simplement plus en mesure de voir que je suis noire et caribéenne, caribéenne et noire», dit-elle. "Je suis afro-caribéen et cela me l'a réitéré un peu plus."
Mon moi noir est une célébration et une déclaration de l’identité de Rojas. Chinelle Rojas Connexe :Meilleurs objectifs pour portraits Sony
Configuration de la prise de vue
Lorsque Rojas a une idée, l’une des premières choses qu’elle fait est de voir si d’autres ont créé un travail similaire. Même si elle affirme qu'elle est une grande adepte, en matière d'art, Rojas est déterminée à être la première.
"Je n'aime pas faire des choses que d'autres personnes ont déjà faites, donc c'est un peu mon truc. Si je ne vois personne qui l'a fait, alors je me dis :"Cool. Fais-le maintenant". Si je vois quelqu'un qui l'a fait, alors je noterai mentalement comment ne pas le faire", explique-t-elle. "Je préfère être un pionnier dans ce sens. Quand il s'agit de mon art et de ce genre de choses, j'essaie de me démarquer, d'être différent et de faire quelque chose que les autres ne font pas, du moins pas encore."
En fonction de la complexité de l'idée, elle la dessinera, parfois de manière très détaillée, avant de prendre la photo et de construire l'image finale dans Photoshop. Et c’est son conseil aux collègues créatifs souhaitant se lancer dans l’autoportrait. Ayez un plan. Cela facilitera le processus et évitera même beaucoup de frustration.
"C'est incroyable ce qu'un peu de planification peut faire dans le processus d'autoportrait. Si vous savez ce que vous allez porter, vous savez comment vous allez vous maquiller, comment vous allez vous coiffer, la situation d'éclairage, comment vous allez configurer globalement la photo, cela rend le processus de prise de vue beaucoup plus fluide parce que vous savez déjà ce que vous devez faire. Cela ne va pas être beaucoup de "Oh, je ne sais pas". travailler ? je ne sais pas », conseille Rojas.
Quand il s’agit de prendre la photo, c’est un secret de polichinelle. Le hack de l’ambassadrice Fujifilm consiste à utiliser l’intervallemètre de son Fujifilm X-T4 avec l’appareil photo réglé pour prendre des photos en continu à intervalles d’une seconde. De cette façon, elle n’est pas limitée par un nombre définitif de photos et peut chronométrer chacune en conséquence. Grâce à l’écran rabattable de l’appareil photo, elle peut composer et capturer en temps réel.
Pour créer cette photographie, Rojas a grimpé sur un toit, les yeux bandés. Cela représente un acte de foi. Chinelle Rojas Son processus d'édition
Après avoir trié des centaines de photos, Rojas extrait ses favoris dans Lightroom pour les retouches et les retouches de base à l'aide de ses propres préréglages. Cependant, elle ne se fixe pas sur un style spécifique.
"Cela dépend toujours de mon humeur parce que je peux dire :"ça va avoir l'air vraiment cool, vraiment rétro" et sinon, je me dis :"J'ai besoin de propreté, de netteté ou de sombre et de mauvaise humeur ou de super lumineux". Cela dépend vraiment de l'ambiance réelle que je recherche dans l'autoportrait :il n'y a pas de limites. Je n'ai pas besoin de m'en tenir à un thème spécifique simplement parce que c'est ce que tout le monde sait. »
Pour ceux qui veulent essayer
Les photographes intéressés à essayer l’autoportrait (et pas seulement un selfie) peuvent s’inspirer de Rojas. Son meilleur conseil ? Ne vous limitez pas. Dès le début du processus d’apprentissage, on dit souvent aux photographes qu’ils doivent trouver leur style et que la cohérence est reine. Pour Rojas, ce n’est pas toujours le cas, et ce n’est pas forcément le cas pour les autres non plus.
«Quand les gens pensent aux autoportraits, ils se tournent davantage vers leur téléphone et leurs selfies», dit-elle. "Un selfie n'est pas un autoportrait ; ils sont très différents. Je veux juste que les gens sachent qu'ils peuvent le faire et comme mon portfolio est entièrement constitué d'autoportraits, cela montre aux gens qu'il n'est pas nécessaire de se limiter à un style spécifique. "
Un autoportrait qui a mal tourné :Rojas raconte qu'elle a eu un moment effrayant en prenant cette photo. Chinelle Rojas La chose la plus folle qu'elle ait jamais faite
Escalader un toit, un enchevêtrement sous-marin :parfois, une prise de vue dépasse Photoshop, et Rojas n'est pas étranger aux extrêmes.
Dans un cas, elle a grimpé sur le toit de la maison de son père à Porto Rico pour tenter de capturer un autoportrait en ombre, censé représenter l'acte de foi qu'elle avait fait en déménageant sa famille à Trinidad, puis à Porto Rico.
"J'essayais de faire cet acte de foi et de faire les choses difficiles et c'est quelque chose que nous avons fait lorsque nous avons déménagé de Trinidad à Porto Rico, en essayant simplement les choses difficiles", se souvient-elle. "J'ai eu cette vision, mais monter sur le toit était complètement terrifiant pour moi."
Mais faire face au vertige n’est pas la seule chose que Rojas a fait – et cela n’est rien en comparaison d’une autre séance photo, qui aurait pu être mortelle.
Armée d'une vision, d'un aquarium, d'une robe jaune tourbillonnante et de l'aide d'un client, elle a tenté un portrait sous-marin dans l'une des célèbres sources de Floride. Cela s’est déroulé loin d’être prévu et le résultat, bien que surnaturel, n’était guère digne d’un « contact avec la mortalité », selon les mots de Rojas. Même si elle continuera à enrichir la série au fur et à mesure que le temps et la vie le permettront, ce n’est pas un projet qu’elle tentera à nouveau.
"J'avais nagé et je faisais ce truc, mais pendant que j'étais là-bas, alors que j'essayais de rester au-dessus de l'eau, peu importe, je me donnais des coups de pied, mais ensuite mes pieds ont commencé à s'envelopper dans cette robe fluide sous l'eau. Dans un bref moment de panique, j'ai eu l'impression que j'allais mourir et me noyer. Ce n'est pas comme ça que je veux mourir. Je ne veux pas être une de ces personnes qui meurent en essayant de prendre l'autoportrait. "