i. Principes fondamentaux des hommes de pose:
* La masculinité est un spectre: Comprenez que «masculin» peut signifier différentes choses pour différentes personnes. Considérez la personnalité du sujet et l'humeur souhaitée de la photo. Allez-vous pour ROBLED, Sophistiqué, accessible, athlétique, créatif, etc.? Adaptez vos poses en conséquence.
* angles et lignes: Les hommes ont tendance à bien paraître avec des angles plus forts. Soulignez les Jawlines, les épaules et la poitrine.
* Confiance: L'élément le plus important de toute pose est la confiance. Travaillez avec votre sujet pour les aider à se sentir à l'aise et à soi-même. S'ils se sentent mal à l'aise, cela montrera sur les photos.
* naturel: Bien que les angles soient importants, recherchez un look naturel et sans effort. Évitez les poses trop rigides ou artificielles.
* la puissance des mains: Les mains peuvent faire ou casser une photo. Faites attention à ce que font les mains. Sont-ils détendus, engagés, solidaires ou distrayants?
* mâchoire: Une mâchoire bien définie est souvent considérée comme souhaitable. Expérimentez avec des angles et des inclinaisons de tête pour la mettre en évidence.
* épaules: Une ligne d'épaule plus large transmet souvent de la force.
* posture: Une bonne posture est cruciale. Encouragez votre sujet à se tenir debout, mais pas de manière rigide.
ii. Idées et techniques de pose générale:
* le lean:
* contre un mur: C'est un classique. Demandez au sujet de se pencher avec désinvolture contre un mur, une épaule légèrement en avant. Variez l'angle de leur corps avec la caméra. Une main peut être dans une poche, l'autre tenant un accessoire (café, livre, etc.) ou reposant sur le mur.
* contre un arbre: Semblable au mur, mais ajoute un élément naturel.
* contre une porte de porte: Crée un sentiment de cadrage et peut être plus dynamique.
* le sit:
* sur un tabouret / chaise: Encouragez une posture détendue. Il peut se pencher en avant avec ses coudes sur ses genoux, ou se pencher en arrière avec un bras drapé sur le dos de la chaise. Expérimentez avec le croisement des jambes ou des chevilles.
* au sol: S'asseoir sur le sol peut créer une ambiance plus décontractée et accessible. Demandez-lui de croiser ses jambes, de prolonger une jambe ou de tirer ses genoux vers sa poitrine.
* sur les escaliers: Utilisez des escaliers pour créer des niveaux et des angles intéressants. Il peut s'asseoir sur un pas, s'appuyer contre la balustrade ou monter / descendre les escaliers.
* le stand:
* mains dans les poches: Une pose simple et polyvalente. Encouragez-le à détendre ses épaules et à éviter de vous pencher.
* bras croisés: Peut transmettre la confiance ou une humeur plus sérieuse. Soyez prudent - il peut également sembler défensif. Encouragez un léger virage dans les coudes pour éviter la raideur.
* une main dans la poche, un bras détendu: Un bon équilibre entre occasionnellement et posé.
* tenant un accessoire: (Voir la section ci-dessous).
* la marche:
* marchant vers la caméra: Capturer un sens du mouvement et un but.
* s'éloignant de la caméra: Peut créer un sentiment de mystère ou de contemplation.
* marchant sur le côté: Une option plus naturelle et dynamique.
* LEVEUX:
* à la recherche de caméra: Crée de l'intrigue et permet au spectateur d'imaginer à quoi pense le sujet.
* sur l'épaule: Une pose classique et souvent flatteuse.
iii. Posant avec des accessoires:
* accessoires communs:
* Livres / magazines: Suggère des renseignements et des intérêts.
* tasse de café / boisson: Crée une image décontractée et relatable.
* Instrument de musique: Met en évidence son côté créatif.
* Équipement sportif: Souligne ses capacités sportives.
* outils (s'il est pertinent pour sa profession / hobby): Ajoute l'authenticité.
* moto / voiture: Peut ajouter une nervosité et une puissance.
* comment utiliser les accessoires:
* Intégration naturelle: L'hélice devrait ressembler à une extension naturelle de la personnalité du sujet et de la scène.
* Évitez l'encombrement: N'en faites pas trop avec des accessoires. Un ou deux articles bien choisis sont généralement suffisants.
* Engagez avec le prop: Faites-le interagir avec l'hélice d'une manière crédible.
iv. Posing basé sur le type de corps:
* construction mince / mince:
* Vêtements de superposition: Ajouter le poids visuel et la dimension.
* Évitez les poses qui mettent l'accent sur la minceur: Je ne l'ai pas debout avec ses bras pressés contre son corps.
* Focus sur les angles et les lignes: Les angles tranchants peuvent ajouter une définition.
* construction athlétique / musclée:
* Définition des muscles de mise en évidence: Utilisez l'éclairage pour accentuer les contours de ses muscles.
* Évitez les poses trop rigides: Permettez à un peu de relaxation d'éviter de ressembler à ce qu'il fléchit constamment.
* poses actives: Considérez les photos d'action qui présentent son athlétisme.
* Bâtiment plus grand / plus lourd:
* Évitez les plans frontaux directs: La pêche au corps peut être plus flatteuse.
* Utilisez des vêtements lâches: Évitez les vêtements serrés qui peuvent accentuer les courbes.
* Focus sur le visage: Utilisez l'éclairage et la composition pour attirer l'attention sur ses caractéristiques.
* Assis poses: Peut souvent être plus confortable et flatteur. Évitez les poses où le sujet est affronté ou comprimé.
v. Expressions faciales et dirigeant le sujet:
* La relaxation est la clé: Avant de commencer à tirer, discutez avec votre sujet et aidez-les à vous sentir à l'aise.
* Instructions spécifiques: Au lieu de simplement dire «sourire», essayez de donner des directions plus spécifiques, telles que:
* "Pensez à quelque chose qui vous rend heureux."
* "Imaginez que vous racontez une histoire drôle."
* "Laisse tes yeux un peu foutre."
* Ajustements subtils: Faites de petits ajustements à l'inclinaison de la tête, à la position du menton et à la direction des yeux.
* Pratiquez dans un miroir: Encouragez-les à pratiquer différentes expressions dans un miroir à l'avance.
* Capture des moments francs: Parfois, les meilleurs plans sont ceux que vous ne prévoyez pas. Gardez votre appareil photo prêt à capturer des expressions et des interactions naturelles.
vi. Considérations d'éclairage:
* Éclairage latéral: Peut souligner la texture et créer des ombres plus dramatiques, ce qui est souvent flatteur pour les hommes.
* Éclairage Rembrandt: Une technique d'éclairage classique qui crée un petit triangle de lumière sur la joue en face de la source de lumière principale.
* Évitez la lumière directe du soleil: Peut créer des ombres et des yeux peu flatteurs.
* Utilisez des réflecteurs pour remplir les ombres: Particulièrement utile dans les paramètres extérieurs.
vii. Communication et commentaires:
* Communication claire: Expliquez votre vision au sujet.
* Renforcement positif: Offrez des encouragements et des éloges tout au long du tournage.
* montrez-leur les images: Laissez-les voir les photos au fur et à mesure. Cela leur permet de fournir des commentaires et d'effectuer des ajustements.
* être ouvert aux suggestions: Collaborez avec le sujet pour créer les meilleures images possibles.
viii. Conseils de photographie masculine importants
* Soyez prêt: Repérez votre emplacement à l'avance, planifiez vos photos et préparez votre équipement.
* Paramètres de la caméra: Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 2,8 ou f / 4) pour créer une profondeur de champ peu profonde et brouiller l'arrière-plan.
* Focus sur les yeux: Une concentration nette sur les yeux est cruciale pour les portraits.
* Shoot in Raw: Permet une plus grande flexibilité dans le post-traitement.
* post-traitement: Utilisez un logiciel d'édition pour ajuster l'exposition, le contraste et l'équilibre des couleurs. Vous pouvez également utiliser des outils de retouche pour éliminer les imperfections et améliorer les fonctionnalités (subtilement).
* La pratique rend parfaite: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour poser des hommes.
en résumé:
Posing Men consiste à créer des images à la fois visuellement attrayantes et authentiques. En comprenant les principes de la pose, en considérant le type de corps et la personnalité du sujet, et en utilisant une communication efficace, vous pouvez capturer de superbes photographies qui présentent leurs meilleures fonctionnalités et raconter une histoire convaincante. N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses. Amusez-vous et laissez votre créativité couler! Bonne chance!