1. Comprendre la lumière
* l'heure d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil offrent une lumière douce, chaude et flatteuse. C'est souvent la * meilleure * lumière pour les portraits. L'angle bas du soleil crée de douces ombres et une belle lueur.
* Open Shade: C'est votre meilleur ami! Recherchez l'ombre créée par les bâtiments, les arbres ou les grandes structures. Évitez la lumière du soleil pombuée (taches de lumière et d'ombre) car elle crée des ombres inégales et peu flatteuses. Open Shade fournit une lumière douce et diffuse qui est très indulgente.
* Days couverts: Les jours couverts sont comme des boîtes softboxes géantes! La lumière est même, diffusée et très flatteuse. Vous n'aurez pas d'ombres dures à vous soucier. Les couleurs peuvent être un peu en sourdine, alors envisagez de stimuler la saturation en post-traitement.
* Harsh Sunlight (midi): C'est la * pire * lumière. Évitez-le si possible. Si vous * devez * tirer en plein soleil, recherchez une teinte dense ou utilisez les techniques ci-dessous pour minimiser les effets négatifs.
2. Positionnement et posant
* angle votre sujet: Ne les faites pas face directement au soleil, même si c'est bas dans le ciel. Angle-les légèrement pour créer des ombres et des reflets plus intéressants.
* détournez-vous du soleil (en lumière dure): Demandez à votre sujet de tourner le dos au soleil et de vous positionner afin que la lumière traverse sa joue. Cela peut créer un effet lumineux de jante.
* Recherchez des feux de grenk: Les légers sont les petits reflets des yeux. Ils ajoutent la vie et l'éclat à un portrait. Assurez-vous que votre sujet a des feux de capture, même à l'ombre. Vous devrez peut-être légèrement régler leur position.
* Utilisez l'environnement: Recherchez des éléments naturels pour aider à contrôler la lumière. Positionnez votre sujet sous une branche d'arbre pour filtrer la lumière ou utilisez un mur de construction pour créer une lumière directionnelle douce.
* Considérez le fond: Un fond lumineux rendra votre sujet plus sombre. Essayez de trouver un arrière-plan qui est également éclairé pour votre sujet.
3. Paramètres de la caméra
* ouverture: Une ouverture plus large (le nombre F inférieur, comme f / 2,8 ou f / 4) créera une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et faisant ressortir votre sujet. Soyez conscient de mettre les deux yeux au point.
* vitesse d'obturation: Choisissez une vitesse d'obturation assez rapide pour geler le mouvement (par exemple, 1 / 100e de seconde ou plus rapide). Augmentez-le si votre sujet se déplace ou si vous utilisez une lentille plus longue.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement lorsque cela est nécessaire pour maintenir une bonne vitesse d'obturation et une bonne ouverture.
* Balance des blancs: Ajustez votre balance blanche pour correspondre aux conditions d'éclairage. Les paramètres de balance des blancs "nuageux" ou "d'ombre" fonctionnent souvent bien pour les portraits en plein air. Vous pouvez également tirer en brut et ajuster la balance des blancs en post-traitement.
* Soutien: Le compteur de votre appareil photo peut être dupe par des arrière-plans lumineux ou des reflets solides. Utilisez la mesure du point (si votre appareil photo a) pour compteur sur le visage de votre sujet. Alternativement, utilisez une compensation d'exposition pour égayer ou assombrir l'image au besoin. Généralement, vous voudrez légèrement surexposer (ajouter +1/3 ou +2/3 d'arrêter) à l'ombre pour égayer les tons de peau.
4. Équipement
* Choix de l'objectif: Une lentille portrait (50 mm, 85 mm ou plus) est idéale pour créer une perspective flatteuse et une profondeur de champ peu profonde.
* Filtre polarisant: Un filtre polarisant peut réduire les reflets et les réflexions, en particulier en plein soleil. Il peut également approfondir les couleurs du ciel et du feuillage.
* Filtre de densité neutre (ND): En plein soleil, un filtre ND peut vous aider à tirer avec une ouverture plus large sans surexposer l'image.
* Hood: Utilisez un capot d'objectif pour empêcher la rampe de lentille.
5. Post-traitement
* Ajustements d'exposition: Affinez l'exposition dans votre logiciel d'édition.
* Ajustements de contraste: Ajouter ou soustraire un contraste pour créer l'ambiance souhaitée.
* Correction des couleurs: Ajustez la balance du blanc et la saturation pour obtenir les couleurs souhaitées.
* Ajustements de l'ombre / des surmontés: Apportez des ombres ou des points forts du ton pour équilibrer l'exposition.
* lissage de la peau: Utilisez des techniques de lissage douce pour réduire les imperfections et les rides. Évitez les lisses excessives, ce qui peut rendre la peau contre nature.
* Affûtage: Ajoutez une touche d'aiguisme pour faire ressortir les détails.
Scénarios et solutions spécifiques
* tir sur une plage:
* Recherchez une teinte ouverte créée par des falaises ou des dunes.
* Utilisez la mer comme toile de fond et posez votre sujet face à l'eau.
* Envisagez d'utiliser un filtre polarisant pour réduire l'éblouissement.
* Le mètre du visage du sujet pour éviter une sous-exposition causée par le sable vif.
* tir dans une forêt:
* Recherchez des zones à la lumière du soleil puise et posez votre sujet dans les plaques de lumière.
* Utilisez les arbres pour encadrer votre sujet.
* Soyez attentif à l'arrière-plan, qui peut être occupé et distrayant.
* tir dans une ville:
* Utilisez des bâtiments pour créer une teinte ouverte.
* Recherchez des éléments architecturaux intéressants à utiliser comme décors.
* Soyez conscient de la lumière se reflétant sur les bâtiments, ce qui peut créer des reflets et des ombres inattendus.
Les principaux plats
* maîtriser la lumière: Apprenez à reconnaître et à travailler avec différents types de lumière naturelle.
* positionner stratégiquement: Utilisez l'environnement à votre avantage pour contrôler la lumière et créer des compositions intéressantes.
* Pose avec but: Faites attention à la pose et à l'expression de votre sujet.
* affinez vos paramètres: Ajustez les paramètres de votre appareil photo pour correspondre aux conditions d'éclairage.
* Modifier de manière réfléchie: Utilisez le post-traitement pour améliorer vos images, mais évitez de le faire trop.
En pratiquant ces techniques, vous pouvez constamment capturer de beaux portraits en plein air sans compter sur un réflecteur. Bonne chance, et amusez-vous!