Intro (visuels:coupes rapides de portraits d'ombre frappants)
"Hé tout le monde, et bienvenue! Aujourd'hui, nous plongeons dans le monde captivant de la photographie de l'ombre. Nous explorerons comment utiliser la lumière et l'ombre pour créer des portraits dramatiques et percutants. Préparez-vous à ajouter de la profondeur, du mystère et une touche d'intrigue à votre photographie!"
1. Get up! (Visuels:montrent différentes sources d'éclairage, modificateurs et caméras)
"Tout d'abord, parlons de l'équipement essentiel. Vous n'avez pas besoin d'une tonne d'équipement de fantaisie pour commencer. Voici ce que je recommande:"
* caméra: (Afficher la caméra) "Tout appareil photo qui vous permet de tirer en mode manuel est parfait. DSLR, caméras sans miroir, même certains smartphones peuvent fonctionner. La clé est le contrôle de votre ouverture, de votre vitesse d'obturation et de votre ISO."
* Lens: (Montrez une lentille, de préférence une lentille Prime) "Une lentille de premier ordre avec une large ouverture (comme un f / 1,8 ou f / 2.8) est idéale pour la faible lumière et la création de profondeur de champ peu profonde, mais vraiment n'importe quelle lentille fera l'affaire."
* Source lumineuse: (Affichez diverses options) "C'est là que la magie se produit! Vous pouvez utiliser:
* lumière naturelle: (Affichez des exemples en utilisant la lumière de la fenêtre) "La lumière de la fenêtre est votre meilleur ami, en particulier par une journée ensoleillée. Soyez juste conscient de la direction et de l'intensité."
* lumière artificielle: (Affichez un speedlight, une lampe de bureau ou un stroboscope de studio) "Une lampe de bureau simple, un speedlight ou un stroboscope de studio peut être incroyablement polyvalent. Vous pouvez contrôler l'intensité et la direction de la lumière."
* Modificateurs lumineux (facultatif): (Montrez un réflecteur, un diffuseur ou un snot) "Ceux-ci aident à façonner et à adoucir votre lumière. Un réflecteur peut rebondir la lumière dans l'ombre, tandis qu'un diffuseur adoucit la lumière dure. Les cordons rétrécissent la lumière pour un effet de projecteur."
* Background: (Montrez un mur ordinaire, toile de fond en tissu) "Gardez les choses simples! Un mur blanc ou sombre fait des merveilles. Vous pouvez également utiliser une toile de fond de tissu."
* trépied (facultatif): (Afficher un trépied) "Utile, surtout en basse lumière pour éviter les shake de la caméra."
2. Master la lumière et l'ombre (visuels:démontrent différentes configurations d'éclairage et leurs effets)
"Maintenant pour la partie amusante:jouer avec la lumière! Voici quelques techniques clés:"
* Éclairage directionnel: (Démontrer avec une lumière et un visage) "La direction de votre source de lumière est cruciale. L'éclairage latéral crée des ombres et des reflets forts. Le rétro-éclairage peut créer des silhouettes. Expériment!"
* dur vs lumière douce: (Montre la différence entre la lumière directe du soleil et la lumière diffuse) "La lumière dure crée des ombres définies et un contraste élevé. La lumière douce s'enroule autour du sujet, créant des ombres plus douces et un look plus flatteur. Utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière dure."
* Placement de lumière: (Démontrent différents stages) "Déplacez votre source de lumière autour de votre sujet. Une lumière placée au-dessus peut créer des ombres dramatiques sous les yeux et le nez. Une lumière placée bas peut créer une sensation plus étrange ou dramatique."
* à l'aide d'un snot: (Démontrer à l'aide d'un snot sur une lumière) "L'utilisation d'un snot peut aider à rétrécir la lumière. Le faisceau étroit de lumière peut être utilisé pour mettre en évidence des parties du visage tandis que le reste tombe dans l'ombre."
* loi carrée inverse (brièvement): "N'oubliez pas que l'intensité de la lumière diminue rapidement à mesure que la distance augmente. Rapprochez votre lumière pour plus d'intensité, plus loin pour moins."
3. Posant pour les ombres (visuels:montrent différentes poses qui mettent l'accent sur les ombres)
"La pose est essentielle pour compléter votre éclairage. Voici quelques conseils:"
* Plans de profil: (Démontrez la pose de profil) "Les profils sont fantastiques pour présenter la forme du visage et créer des ombres fortes."
* angles et virages: (Montrez des inclinaisons de tête subtiles et des virages du corps) "Encouragez votre modèle à incliner légèrement la tête ou à tourner leur corps pour attraper la lumière à des angles intéressants. Les petits ajustements peuvent faire une grande différence."
* Placement des mains: (Montrez des exemples de mains ajoutant aux ombres) "Utilisez les mains pour lancer des ombres sur le visage ou le cou. Une main doucement placée sur la joue peut ajouter du drame et du mystère."
* Expressions: (Montrez des exemples d'expressions différentes) "Considérez l'humeur que vous souhaitez créer. Une expression sérieuse ou contemplative fonctionne souvent bien avec la photographie fantôme."
* Silhouette posant: (Montrez des exemples de silhouette posant) "Avec la source lumineuse derrière le sujet, concentrez-vous sur la forme et le contour global."
4. Paramètres de la caméra pour la photographie d'ombre (visuels:afficher les paramètres et les exemples de la caméra)
"Comprenons les paramètres de votre appareil photo. Puisque nous travaillons souvent en basse lumière, voici ce que je suggère:"
* mode manuel (m): "Le contrôle total est essentiel! Définissez votre ouverture, votre vitesse d'obturation et ISO vous-même."
* ouverture: "Commencez par une large ouverture (f / 1,8 - f / 2.8) pour laisser entrer plus de lumière et créer une profondeur de champ peu profonde. Ajustez-le au besoin pour la netteté."
* vitesse d'obturation: "Ajustez votre vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. Soyez conscient du shake de la caméra; utilisez un trépied si nécessaire."
* ISO: "Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée."
* Balance des blancs: "Réglez votre balance des blancs pour correspondre à votre source de lumière. Tungsten pour la lumière à incandescence, la lumière du jour pour la lumière naturelle, etc."
* Shoot in Raw: "Cela vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement."
5. Édition de portraits d'ombre (visuels:afficher les logiciels d'édition et démontrer les ajustements)
"Le post-traitement est l'endroit où vous pouvez vraiment améliorer le drame. Voici quelques ajustements courants:"
* Contraste: "Augmentez le contraste pour souligner les ombres et les points forts."
* Noirs et blancs: "Ajustez le curseur des Noirs pour approfondir les ombres et le curseur des blancs pour égayer les reflets."
* Clarité et texture: "Des ajustements subtils à la clarté et à la texture peuvent ajouter des détails et de la définition."
* esquiver et brûler: "Utilisez des outils d'esquive (éclaircissement) et de brûlure (assombrissement) pour améliorer sélectivement les zones spécifiques de l'image."
* Conversion en noir et blanc (facultatif): "La conversion en noir et blanc peut augmenter le drame et éliminer les distractions."
* Affûtage: "Appliquez une petite quantité d'aiguisme pour faire ressortir les détails."
6. Expérimentez et amusez-vous! (Visuels:montrez un montage de différents portraits d'ombre)
"La chose la plus importante est d'expérimenter et de trouver votre propre style. Essayez différentes configurations d'éclairage, poses et techniques d'édition. N'ayez pas peur de repousser les limites et de créer quelque chose d'unique. La photographie d'ombre consiste à jouer avec la lumière et l'obscurité pour raconter une histoire. Amusez-vous, et j'ai hâte de voir ce que vous créez!"
outro (visuels:Écran de fin avec des liens vers les ressources, les médias sociaux, etc.)
"Merci d'avoir regardé! Si vous avez apprécié cette vidéo, donnez-la comme et abonnez-vous pour plus de tutoriels de photographie. Faites-moi savoir dans les commentaires ce que vous aimeriez voir ensuite! Jusqu'à la prochaine fois, bonne tournage!"
Les principaux plats à retenir une vidéo mettrait l'accent sur:
* Exemples visuels: Montrez, ne vous contentez pas de le dire. Exemples visuels constants de différentes techniques d'éclairage, poses et ajustements d'édition.
* Instructions étape par étape: Décomposez chaque étape en instructions claires et faciles à suivre.
* Démonstrations en temps réel: Démontrer des configurations d'éclairage, posant et édition en temps réel.
* Conseils de dépannage: Résoudre les problèmes communs et offrir des solutions.
* Encouragement: Encouragez les téléspectateurs à expérimenter et à trouver leur propre style.
* appel à l'action: Encouragez les téléspectateurs à aimer, vous abonner et commenter.
Ce plan fournit une base solide pour une vidéo convaincante sur la création de portraits d'ombre dramatiques. Bonne chance!