i. Principes généraux et état d'esprit
* La communication est la clé: Parlez à votre sujet! Expliquez ce que vous visez, offrez-les et encouragez-les. Un sujet détendu et confortable se traduira par de meilleures photos.
* Démarrez simple: Ne les submergez pas tout de suite avec des poses complexes. Commencez par les positions de base et ajoutez progressivement des variations.
* Le langage corporel compte: Faites attention à leurs épaules, à la mâchoire, à leurs mains et à leur posture globale. Les ajustements subtils peuvent faire une grande différence.
* Focus sur les angles: Les angles sont votre meilleur ami. Tourner le corps légèrement éloigné de la caméra crée souvent un aspect plus flatteur et plus dynamique.
* Embrasser l'imperfection: Ne vous efforcez pas d'une symétrie parfaite. Un sourire légèrement tordu, une main dans une poche ou un maigre nonchalant peut ajouter du caractère et de l'authenticité.
* s'adapter au sujet: Considérez leur personnalité, leur type de corps et leur style de vêtements lors du choix des poses. Ce qui fonctionne pour un homme peut ne pas fonctionner pour un autre.
* Pratiquez! Plus vous pratiquez, plus votre pose deviendra naturelle.
ii. Positions de base (et variations)
* la "position de puissance":
* Description: Pieds à la largeur des épaules, poids équilibré, épaules détendues, bonne posture.
* Variations:
* Légère maigre en avant ou en arrière.
* MAINS EN POCHETS (partiellement ou entièrement).
* Les bras croisés (vaguement, pas trop serré).
* Une main dans une poche, l'autre tenant une veste.
* Debout avec une position plus large.
* Main sur la hanche (prudent que cela peut parfois se détacher trop féminin).
* clé: Une bonne posture est cruciale. Pensez "confiant" "pas" rigide ".
* Quand l'utiliser: Chaque fois que vous souhaitez projeter la force et la confiance. Idéal pour les portraits, les tirs à la tête et les plans environnementaux.
* le "lean":
* Description: S'appuyant contre un mur, un arbre ou une autre structure.
* Variations:
* Une épaule contre le mur, le poids est passé à une jambe.
* Les deux mains dans les poches.
* Une main dans une poche, l'autre tenant un accessoire (tasse de café, livre, etc.).
* Se penchant avec un coude contre le mur.
* En regardant la caméra ou sur le côté.
* Se penchant avec des jambes croisées aux chevilles.
* clé: Maintenez une posture détendue. Évitez d'avoir l'air affalé ou maladroit.
* Quand l'utiliser: Pour une ambiance plus décontractée et détendue. Fonctionne bien en milieu urbain ou extérieur.
* la "pose assise":
* Description: Assis sur une chaise, un tabouret, un banc, des marches, etc.
* Variations:
* Se penchant en avant avec des coudes sur les genoux.
* Assis avec des jambes croisées.
* Assis avec une jambe étendue et l'autre pliée.
* Assis avec des bras croisés.
* Assis avec des mains reposant sur les cuisses.
* En regardant la caméra, loin ou en bas.
* clé: Faites attention à la posture. Évitez les affections.
* Quand l'utiliser: Pour créer une sensation détendue et conversationnelle. Idéal pour les portraits et les photos environnementales.
* la "pose de marche":
* Description: Posant au milieu de la marche.
* Variations:
* En regardant la caméra, sur le côté.
* Un bras se balançant et l'autre dans la poche.
* Portant des lunettes de soleil.
* clé: Le mouvement naturel est important.
* Quand l'utiliser: Tout temps pour injecter le mouvement et l'énergie. Bon pour les plans candides et les paramètres urbains.
iii. Placement des mains et positions des bras
* mains dans les poches: Un choix classique et polyvalent. Peut être à la fois des mains, une main ou juste du doigt.
* bras croisés (vaguement): Peut transmettre la confiance ou une attitude plus décontractée. Évitez de les traverser trop étroitement, ce qui peut sembler défensif.
* tenant un objet: Un accessoire peut ajouter de l'intérêt et de la personnalité. Considérez un livre, une tasse de café, un journal, une guitare ou même un animal de compagnie.
* gesticuler: Encouragez les gestes naturels de la main si le sujet parle ou engage dans une activité.
* reposant sur une surface: Si vous penchez contre quelque chose, une main peut reposer à la surface tandis que l'autre pend naturellement.
* Évitez les "mains mortes": Ne laissez pas les mains pendre molles sur les côtés. Donnez-leur quelque chose à faire, même si ce n'est qu'un léger virage au poignet.
iv. Expressions de tête et faciale
* le "squinch": Les yeux légèrement aux yeux peuvent rendre le sujet plus confiant et engagé. Entraînez-vous dans le miroir pour obtenir le bon aspect. (Pensez à Peter Hurley Headshot Photographe pour référence)
* Définition de la mâchoire: Demandez au sujet de pousser le menton légèrement en avant et vers le bas pour accentuer la mâchoire.
* Contact oculaire: Le contact visuel direct peut créer une connexion puissante avec la visionneuse. Mais regarder légèrement hors caméra peut également créer un sentiment de mystère.
* Souriant vs sans soulagement: Expérimenter avec les deux. Un véritable sourire est toujours un gagnant, mais une expression plus sérieuse peut également être convaincante.
* Inclinaison de tête: Une légère inclinaison de tête peut ajouter de l'intérêt et adoucir le visage. Évitez trop d'inclinaison de la tête, ce qui peut sembler contre nature.
* Recherchez, vers le bas et sur le côté: Évitez directement sur les coups de feu, tournez-les et obtenez différents angles de leur visage.
v. Posant en mouvement
* marche: Capturez le sujet marchant vers la caméra, loin de la caméra ou à travers le cadre. Concentrez-vous sur le mouvement naturel et la bonne posture.
* grimper: Si vous êtes dans un cadre extérieur, demandez au sujet de grimper sur des rochers, des bûches ou des clôtures.
* Running: Capturez le sujet en cours d'exécution, sautant ou engagé dans d'autres activités sportives.
* saut: Faites-les sauter dans les airs pour les rattraper en mouvement.
vi. Vêtements et considérations de toilettage
* Ajustement des vêtements: Assurez-vous que les vêtements s'adaptent bien et flattent le type de corps du sujet.
* toilettage: Encouragez le sujet à être bien entretenu avant le tournage. Cela comprend les cheveux, les poils du visage et les ongles.
* repassage: Assurez-vous que le sujet le renvoie les vêtements.
* Coordination des couleurs: Considérez la palette de couleurs de l'environnement et choisissez des vêtements qui le complètent.
* Accessoires: Les accessoires peuvent ajouter de l'intérêt et de la personnalité à la photo. Considérez les chapeaux, les foulards, les montres et les bijoux.
vii. Éclairage et composition
* Éclairage: Expérimentez avec différentes techniques d'éclairage pour créer différentes humeurs et effets. La lumière naturelle est souvent la plus flatteuse.
* Composition: Utilisez les règles de composition (règle des tiers, les lignes de tête, etc.) pour créer des images visuellement attrayantes.
* Background: Choisissez un contexte approprié pour le sujet et l'humeur globale de la photo.
* angle: Expérimentez avec différents angles de prise de vue pour trouver la perspective la plus flatteuse.
viii. Exemples de poses spécifiques
* "l'homme d'affaires": Debout debout avec des mains jointes à l'avant, dégageant la confiance et l'autorité. Idéal pour les tirs à la tête des entreprises.
* "l'artiste": S'appuyant contre un mur avec une expression contemplative, tenant un carnet de croquis ou un pinceau.
* "l'athlète": Debout avec les pieds séparés de l'épaule, les bras croisés et un regard déterminé dans leurs yeux.
* le "Outdoorsman": Debout dans un cadre naturel avec des mains dans des poches, regardant au loin.
* le "musicien": Tenant une guitare ou un autre instrument de musique, frappant une pose qui reflète leur style musical.
ix. Erreurs courantes pour éviter
* Poses rigides: Encouragez le sujet à se détendre et à bouger naturellement.
* Placement de main maladroit: Faites attention à l'endroit où se trouvent les mains et assurez-vous qu'ils ont l'air naturels.
* Posture médiocre: Rappelez au sujet de se tenir droit et de maintenir une bonne posture.
* Angles peu flatteurs: Expérimentez avec différents angles pour trouver la perspective la plus flatteuse.
* Ignorer l'environnement: Faites attention à l'arrière-plan et assurez-vous qu'il complète le sujet.
* Copie de poses sans pensée: Ne copiez pas simplement les poses à l'aveugle que vous voyez en ligne. Considérez la personnalité et le type de corps du sujet et adaptez les poses en conséquence.
x. N'oubliez pas de donner une direction et des encouragements:
* "Génial! Maintenant, essayez un peu le menton."
* "Cela a l'air fantastique. Essayons de mettre votre main dans votre poche."
* "Tu vas bien! Détendez-vous et soyez vous-même."
* "J'adore la façon dont vous regardez. Essayons de chercher légèrement le côté."
Réflexions finales:
La pose est une compétence qui prend de la pratique et de la patience. N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses. La chose la plus importante est de créer des images authentiques, engageantes et flatteuses pour le sujet.