i. Comprendre les objectifs de la pose des hommes:
* Confiance: Projetant la force, l'assurance et l'assurété de soi.
* masculinité (si vous le souhaitez): Mettant en évidence des caractéristiques solides, des Jawlines définis et un sentiment de capacité. Notez que la masculinité est un concept diversifié, et votre pose devrait s'aligner sur la propre expression du sujet.
* naturel (souvent): Éviter la raideur et créer une sensation détendue et authentique. Même dans les pousses stylisées, la mise à la terre de la pose en mouvement naturel aide.
* Fonctionnalités de mise en évidence: Mettre en valeur des attributs positifs et minimiser les défauts perçus (cela est subjectif et dépend de la vision du sujet et du photographe).
* Storytelling: La pose devrait soutenir le récit ou le sentiment que vous essayez de transmettre dans l'image.
ii. Principes clés de la pose masculine:
* Les angles sont votre ami: Évitez de faire face au sujet de la caméra, sauf si spécifiquement pour un look direct et puissant. La pêche légèrement inclinée le corps crée une dimension et un intérêt visuel. Pensez-y comme ceci:les lignes droites sont moins dynamiques que les diagonales.
* Distribution de poids: La façon dont le sujet distribue leur poids a un impact considérable sur la pose. Se pencher, passer du poids vers une jambe, ou se préparer contre quelque chose communique tous des choses différentes.
* Placement des mains: Les mains sont souvent la partie la plus délicate. Évitez de les laisser pendre molles. Considérez ces options:
* poches: Décontracté et détendu (mais évitez les pousser trop profondément, ce qui peut déformer la forme).
* sur les hanches / ceinture: Confiant et affirmé.
* Armes croisées: Peut transmettre le pouvoir ou la défensive (être conscient du contexte).
* tenant un objet: Un accessoire comme une tasse de café, un livre ou un outil peut ajouter du contexte et du naturel.
* geste: Des gestes de la main subtils peuvent ajouter de l'énergie et des émotions.
* touchant doucement le visage / le cou: Peut créer une humeur réfléchie ou introspective.
* Définition de la mâchoire: Jutant légèrement le menton vers l'avant et vers le bas peut resserrer la peau sous le menton et créer une mâchoire plus définie. N'en faites pas trop, cependant, ou cela aura l'air contre nature.
* posture: Une bonne posture est essentielle pour projeter la confiance. Encouragez le sujet à se tenir debout, mais pas de manière rigide. Les épaules doivent être détendues.
* se brise en lignes: Évitez les poses parfaitement symétriques. Plonger un bras, incliner une jambe ou incliner la tête crée un intérêt visuel et rend la pose plus dynamique.
* Utilisez l'environnement: Utilisez des murs, des chaises, des arbres ou d'autres éléments pour créer des poses intéressantes. Se pencher, s'asseoir ou interagir avec l'environnement ajoute de la profondeur et du contexte.
* Direction du regard: Où le sujet cherche est crucial.
* Contact oculaire direct: Puissant et engageant.
* à la recherche légèrement loin: Réfléchi, introspectif ou mystérieux.
* en regardant quelque chose: Dessine l'œil du spectateur et crée un sentiment de récit.
* Communiquez clairement: Donnez des instructions spécifiques et exploitables. Au lieu de dire "Regardez naturel", essayez "détendez-vous un peu les épaules" ou "déplacez votre poids vers votre jambe gauche".
iii. Posing Ideas (catégorisé):
a. Poses debout:
* le lean:
* contre un mur: Une épaule contre le mur, une jambe légèrement pliée. Variez le placement à la main (poche, bras croisé, main sur le mur).
* contre un arbre: Semblable au mur Lean, mais avec un élément plus naturel.
* contre une balustrade: Bon pour les paramètres extérieurs.
* la position:
* Pieds à la largeur de l'épaule: Solide et mis à la terre. Anguez légèrement le corps.
* un pied en avant: Plus dynamique et énergique.
* Cross Crosed Ankles: Détend et décontracté (mieux adapté aux paramètres informels).
* la main dans la poche:
* une main dans la poche, une sortie: Occasionnel et accessible.
* les deux mains légèrement dans les poches: Détendu et confiant. Évitez de sur-sombrer les poches.
* les bras croisés:
* ARRMES CROSSÉS Classic: Peut transmettre le pouvoir ou la défensive. Être conscient de l'expression faciale.
* un bras sur la poitrine, un suspendu: Variation plus détendue.
* la pose "marche":
* Capturez le sujet en mouvement, en marchant vers la caméra. Concentrez-vous sur une foulée naturelle et une posture détendue. Le mode rafale est utile.
* la pose de look back: Sujet s'éloignant de la caméra mais regardant en arrière par-dessus son épaule. Peut être mystérieux ou séduisant.
* la pose "héros": Debout, coffre, regard, regard confiant. Mieux pour représenter la force et l'autorité.
* la pose "candide": Engagez le sujet dans la conversation ou l'activité pour capturer des expressions et des mouvements naturels. Souvent, les meilleures poses sont imprévues.
* la pose "main sur menton / visage": Peut créer une humeur réfléchie ou introspective.
b. Posés assis:
* la chaise Lean: Se penchant en arrière sur une chaise, un bras reposant sur l'accoudoir, l'autre placé avec désinvolture.
* la croix de la jambe: Traverser une jambe sur l'autre est une pose classique et polyvalente.
* l'accoudoir maigre: Se pencher en avant avec des avant-bras reposant sur les genoux. Peut transmettre l'intensité ou la concentration.
* le sol sit: Assis sur le sol (herbe, chaussée, etc.) peut créer une ambiance détendue et informelle. Expérimentez avec différentes positions de jambe.
* l'escalier s'associe: Assis dans les escaliers, penché en avant ou en arrière, peut ajouter un intérêt visuel et une profondeur.
* la pose "penseur": Assis avec un coude sur le genou et la main soutenant le menton. Classique et intemporel.
* la conversation "candide": Assis et interagir avec quelqu'un d'autre pour capturer les expressions et les interactions naturelles.
c. Poses couchées:
* la pose inclinée: Allongé sur le dos avec un ou les deux bras derrière la tête. Détendu et décontracté.
* la pose soutenue: Allongé sur l'estomac avec des avant-bras soutenant le haut du corps.
* la pose latérale: Allongé sur le côté avec une jambe pliée et l'autre droite.
* la tête à la main pose: Allongé sur le côté avec la tête reposant d'une main. Introspectif et réfléchi.
iv. Conseils pour des types de corps spécifiques:
* plus grande construction:
* Évitez les poses qui compriment le corps ou créent des angles peu flatteurs.
* Concentrez-vous sur des poses fortes et confiantes qui mettent l'accent sur la force.
* Utilisez des vêtements pour créer une silhouette flatteuse.
* Évitez de tirer sous un angle trop bas.
* Build mince:
* Utilisez des vêtements et des poses pour ajouter du volume et de la dimension.
* Évitez les poses qui rendent le sujet trop mince ou fragile.
* Expérimentez avec des vêtements en superposition.
* construction musculaire:
* Mettez en évidence le physique du sujet avec des poses qui montrent la définition musculaire.
* Soyez attentif aux vêtements.
v. Conseils essentiels pour le photographe:
* Créer des relations: Rendre le sujet à l'aise et détendu. Discutez avec eux, expliquez votre vision et donnez-leur des commentaires positifs.
* démontre: Montrez au sujet ce que vous voulez qu'ils fassent. Il est souvent plus facile de comprendre une pose visuellement que verbalement.
* Soyez patient: La pose peut être difficile, en particulier pour ceux qui n'y sont pas habitués. Soyez patient et encourageant.
* ajuster et affiner: N'ayez pas peur de faire de petits ajustements à la pose jusqu'à ce que vous l'obteniez bien.
* Passez en revue les images ensemble: Montrez le sujet les images au fur et à mesure que vous pouvez voir ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Cela leur donne également une chance de fournir des commentaires.
* Capture Variety: Tirez sur une gamme de poses et d'expressions pour vous donner des options en post-traitement.
* Considérez l'éclairage: L'éclairage joue un rôle crucial dans l'apparence de la pose. Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage pour trouver ce qui fonctionne le mieux.
* Connaissez votre équipement: Soyez à l'aise avec votre appareil photo et vos paramètres afin que vous puissiez vous concentrer sur la pose et la composition.
* post-traitement: Utilisez le post-traitement pour améliorer les images, mais n'en faites pas trop. Concentrez-vous sur les améliorations d'aspect naturel.
* Étudiez le travail d'autres photographes: Analysez comment les autres photographes posent des hommes. Faites attention aux angles, à l'éclairage et aux expressions.
* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez en posant, mieux vous y ferez.
vi. Quoi éviter:
* raideur: L'ennemi de la bonne pose. Encouragez la relaxation et le mouvement naturel.
* Placement de main maladroit: Faites une attention particulière aux positions des mains.
* Smiles forcés: De véritables sourires sont toujours meilleurs. Essayez de provoquer un vrai rire ou de sourire par la conversation.
* Angles peu flatteurs: Soyez conscient de la façon dont l'angle de la caméra affecte l'apparence du sujet.
* Ignorer les commentaires du sujet: Le sujet connaît le mieux leur corps. Écoutez leurs commentaires et ajustez les poses en conséquence.
* La copie pose aveuglément: Adapter les poses pour s'adapter au type de corps, à la personnalité du sujet et à la vision globale du tournage.
En comprenant ces principes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez maîtriser l'art de poser des hommes et de créer des photographies étonnantes et mémorables. Bonne chance!