Lorsque la mise en forme du portrait (vertical) fonctionne mieux:
* l'accent mis sur la hauteur et la verticalité: Met en évidence la hauteur du sujet, allonge la silhouette et fonctionne bien pour les prises de vue complètes ou 3/4 de longueur où vous souhaitez présenter la posture et la tenue du sujet.
* simplicité et concentration: Dessine naturellement l'œil vers le haut et vers le bas, ce qui facilite la concentration sur le visage et la présence globale du sujet sans distractions.
* Sujets uniques: Idéal pour les portraits d'une seule personne car il encadre naturellement l'individu et élimine l'espace inutile autour d'eux.
* CONTEXTE MINIMALE: Lorsque l'arrière-plan est simple, neutre ou sans importance, la mise en forme des portraits garde l'accent sur le sujet.
* Sujets plus grands: Si votre sujet est particulièrement grand, le format de portrait les présentera généralement plus efficacement.
* Portrait traditionnel: Il adhère à l'apparence traditionnelle associée à un portrait classique.
Lorsque la mise en forme du paysage (horizontal) peut être meilleure:
* y compris le contexte et l'environnement: Si l'environnement est une partie importante de l'histoire que vous racontez, Landscape vous permet d'inclure davantage d'arrière-plan et d'environnement. Par exemple, un portrait d'un surfeur sur une plage pourrait être meilleur dans le paysage pour capturer l'immensité de l'océan.
* groupes de personnes: Plus facile à inclure plusieurs sujets dans un seul cadre sans se sentir à l'étroit.
* scènes larges ou panoramiques: Lorsque vous photographiez un portrait dans un paysage qui a une largeur et un intérêt visuel significatifs.
* Ajouter un sens du lieu: Crée un sens du lieu et fournit un contexte sur l'endroit où se trouve le sujet.
* Compositions uniques: Permet des compositions non conventionnelles, comme placer le sujet hors centre et utiliser l'espace négatif pour créer un sentiment d'équilibre.
* Storytelling: Si le récit du portrait bénéficie de montrer davantage la scène autour du sujet, le paysage peut être un outil puissant. Par exemple, un portrait d'un musicien jouant dans un bar bondé.
* sujets engagés dans les activités: Lorsque le sujet fait activement quelque chose qui occupe un espace horizontal, le paysage fonctionne souvent mieux.
* briser le moule: Parfois, l'utilisation d'un paysage pour un portrait peut être inattendue et créer une image plus intéressante et mémorable plus visuellement simplement en s'écartant de la norme.
En fin de compte, le "meilleur" formatage dépend de:
* votre sujet: Qui photographiez-vous? Leur taille, leur position et leur activité sont importantes.
* votre vision: Quelle histoire essayez-vous de raconter? Quel message essayez-vous de transmettre?
* votre composition: Comment organisez-vous les éléments dans le cadre?
* L'environnement: À quoi ressemble l'arrière-plan? Est-ce important pour l'histoire?
* votre style personnel: Expérimentez et voyez ce que vous préférez.
L'expérimentation est la clé:
N'ayez pas peur d'essayer les formats de portrait et de paysage pour le même sujet et le même emplacement. Comparez les résultats et voyez lequel capture mieux votre vision. Il n'y a pas de règles strictes et rapides, et le meilleur choix est celui qui crée l'image la plus convaincante et la plus significative.