REC

Conseils sur le tournage vidéo, la production, le montage vidéo et l'entretien de l'équipement.

 WTVID >> Vidéo >  >> vidéo >> Conseils de photographie

Comment utiliser le cadrage de premier plan Améliorez votre photographie de portrait

Le cadrage de premier plan est une technique fantastique pour ajouter de la profondeur, du contexte et de l'intérêt visuel pour votre photographie de portrait. Il s'agit d'utiliser des éléments au premier plan pour créer un cadre autour de votre sujet. Voici une ventilation de la façon d'utiliser efficacement le cadrage de premier plan:

1. Comprendre le concept et les avantages:

* ce que c'est: Utiliser un élément au premier plan (feuilles, branches, fenêtres, arches, etc.) pour obscurcir et encadrent partiellement votre sujet en arrière-plan.

* Pourquoi l'utiliser?

* ajoute de la profondeur et de la dimension: Il crée un sentiment de couches, rendant l'image plus engageant visuellement.

* dirige l'œil du spectateur: Le cadre mène naturellement l'œil vers le sujet, attirant l'attention sur eux.

* ajoute du contexte et raconte une histoire: Les éléments de premier plan peuvent ajouter des informations sur l'emplacement ou l'humeur de la scène.

* crée un sentiment d'intimité: Cela peut avoir l'impression de jeter un œil dans une scène, ajoutant une touche secrète ou personnelle.

* adoucit les bords et peut simplifier les arrière-plans occupés: L'utilisation d'un cadre doux et hors de focus peut isoler le sujet.

* peut créer un sentiment de mystère: L'obstruction partielle peut piquer la curiosité du spectateur.

2. Identification des éléments potentiels de premier plan:

* Éléments naturels:

* Feuilles et branches d'arbres ou de buissons

* Fleurs ou grandes herbes

* Eau (étangs, ruisseaux, réflexions)

* Roches ou rochers

* Arches ou grottes naturelles

* Éléments artificiels:

* Fenêtres et portes

* Clôtures ou garde-corps

* Arches et ponts

* Structures de construction (murs, colonnes)

* Tissu ou rideaux

* Accessoires (livres, meubles)

* People: Parfois, une personne est déconnectée de faire partie du premier plan, créant une sensation franc

3. Techniques de composition:

* Considérez le cadrage:

* Cadre complet: Entoure complètement le sujet. Peut être puissant mais peut également se sentir claustrophobe s'il est exagéré.

* Cadre partiel: Il n'obscurcit que partiellement le sujet. Plus commun et souvent plus efficace.

* cadre supérieur: Un élément en haut du cadre (par exemple, branche d'arbre).

* Cadre latérale: Un élément d'un ou deux côtés du cadre (par exemple, des colonnes).

* Cadre inférieur: Un élément le long du bas du cadre (par exemple, des fleurs).

* Règle des tiers: Envisagez de placer le sujet dans le sens ou aux intersections de la Grille des tiers. Le cadre de premier plan peut compléter cela.

* lignes de tête: Utilisez des lignes à l'intérieur de l'élément de premier plan pour guider l'œil vers le sujet. Par exemple, un rail de clôture pointant vers le sujet.

* Espace négatif: Équilibrez le cadre avec un espace négatif autour du sujet. Ne surpeuptez pas le cadre.

* Expérience! Essayez différents angles, distances et options de cadrage pour voir ce qui fonctionne le mieux.

4. Paramètres et techniques de la caméra:

* ouverture:

* large ouverture (nombre F faible, par exemple, f / 1,8, f / 2,8, f / 4): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'élément de premier plan et isolant le sujet. Il s'agit d'un choix populaire pour souligner le sujet et créer un look de rêve.

* ouverture étroite (nombre F élevé, par exemple, f / 8, f / 11, f / 16): Garde à la fois le premier plan et le sujet relativement net. Utilisez-le si vous souhaitez présenter le détail de l'élément de cadrage et sa relation avec le sujet. Peut être utile si l'emplacement lui-même est un personnage sur la photo.

* Large focale:

* objectif grand angle (par exemple, 24 mm, 35 mm): Peut exagérer la distance entre le premier plan et le fond, créant une perspective plus dramatique. Peut être plus difficile pour isoler le sujet en raison de la profondeur de champ plus large à des ouvertures comparables.

* Lens standard (par exemple, 50 mm): Offre une perspective plus naturelle.

* téléobjectif (par ex., 85 mm, 135 mm, 200 mm): Comprime le premier plan et le fond, ce qui rend le sujet à paraître plus proche et plus isolé. Fait plus facilement les éléments de premier plan des éléments de premier plan, même lors de petites ouvertures.

* focus:

* Focus sur le sujet: C'est l'approche la plus courante. L'élément de premier plan sera décalé, créant un flou doux.

* Focus sur le premier plan: Utilisez-le pour mettre en évidence l'élément de cadrage et créer un sentiment de mystère. Le sujet sera moins vif, alors assurez-vous que leur pose est suffisamment convaincante pour attirer l'attention. Cela fonctionne mieux avec des textures ou des modèles intéressants au premier plan.

* Focus de zone (les deux nets): Nécessite une ouverture plus petite et un placement minutieux pour obtenir à la fois le premier plan et le sujet de manière acceptable.

* Soutien: Sachez comment l'élément de premier plan affecte le compteur de votre appareil photo. Il pourrait essayer de compenser les premier plans sombres, potentiellement surexposer le sujet. Utilisez une compensation d'exposition pour corriger.

* Mode manuel: Vous donne le plus de contrôle sur les paramètres de votre appareil photo pour obtenir l'aspect souhaité.

* Trépied: Utile pour maintenir la netteté, en particulier en faible lumière ou lors de l'utilisation d'ouverture étroites.

5. Conseils pour réussir:

* scoute votre emplacement: Recherchez des éléments de premier plan intéressants avant même d'apporter votre sujet.

* Déplacez-vous: Expérimentez avec différents angles et perspectives pour trouver la meilleure composition.

* Considérez l'éclairage: Comment la lumière tombe sur l'élément de premier plan et le sujet aura un impact sur l'image.

* Gardez les choses simples: N'en faites pas trop. Un cadre subtil peut être plus efficace que l'encombrement.

* n'obstrumez pas entièrement le sujet: Assurez-vous que le sujet est toujours clairement visible et l'objectif principal de l'image.

* Harmonie de couleur: Faites attention aux couleurs au premier plan et à l'arrière-plan. Ils devraient se compléter.

* Pratique: Plus vous expérimentez avec un cadrage de premier plan, mieux vous deviendrez pour identifier et utiliser des éléments potentiels.

* modifier avec but: En post-traitement, vous pouvez améliorer le premier plan ou le sujet, attirant davantage l'attention sur eux.

Exemples de scénarios:

* Portrait dans une forêt: Utilisez des branches et des feuilles pour encadrer le sujet.

* Portrait dans une ville: Utilisez une porte ou une fenêtre pour encadrer le sujet.

* Portrait à la plage: Utilisez de hautes herbes ou du bois flotté pour encadrer le sujet.

* Portrait à la maison: Utilisez une étagère, un rideau ou une porte.

En maîtrisant le cadrage de premier plan, vous pouvez élever considérablement votre photographie de portrait, en ajoutant de la profondeur, du contexte et de l'attrait visuel à vos images. Bonne chance!

  1. Comment choisir des paysages urbains pour la photographie de portraits

  2. Comment l'autoportrait fait un meilleur photographe

  3. Les trépieds, les chariots et les potences sont essentiels pour votre tournage vidéo

  4. Comment choisir l'objectif de portrait parfait

  5. Comment créer des portraits avec un fond noir

Conseils de photographie
  1. Scary Mary recoupe le film

  2. Comment trouver le meilleur scanner de film pour la photographie

  3. Comment repérer pour des lieux de prise de vue de portraits

  4. Comment obtenir des sourires naturels sur les photos:20 conseils et idées

  5. Comment voir la lumière pour les portraits:un pourboires rapides pour les débutants

  6. Comment éliminer les réflexions dans des portraits de lunettes

  7. Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)

  8. Comment poser et incomber le corps pour de meilleurs portraits