i. Les "nes" - erreurs courantes à éviter:
* Ne vous contentez pas de se contenter: Ne jetez pas simplement votre appareil photo et posez sans aucune prévoyance. Un portrait de saut-dégustation réussi nécessite une planification et une intention.
* n'oubliez pas la composition: N'ignorez pas les règles de composition. Réfléchissez à la règle des tiers, des lignes de tête, de la symétrie ou de leur enfreindre ces règles exprès pour un effet spécifique. Une image mal composée nuise à tout le reste.
* Ne soyez pas non naturel (sauf intentionnel): Évitez les poses trop rigides et forcées. À moins que vous n'alliez pour un personnage spécifique ou un effet comique, recherchez une apparence détendue et naturelle.
* ne néglige pas l'éclairage: Un mauvais éclairage peut ruiner même la meilleure pose. Évitez la lumière directe et directe du soleil qui jette des ombres peu flatteuses. De même, évitez de tirer dans une pièce sombre et faiblement éclairée, sauf si vous optez pour une humeur spécifique.
* ne précipitez pas la configuration: Prendre un bon portrait de soi-même nécessite souvent plusieurs tentatives. Ne vous découragez pas si les premiers tirs ne sont pas parfaits. Prenez votre temps pour ajuster les paramètres et affiner votre pose.
* N'ignorez pas votre arrière-plan: Des arrière-plans encombrés ou distrayants peuvent vous voler l'attention. Choisissez un arrière-plan qui vous complète, vous et votre pose.
* n'oubliez pas de nettoyer votre objectif: Un objectif sale entraînera des photos floues ou brumeuses.
* n'oubliez pas l'objectif: Assurez-vous que votre appareil photo se concentre sur l'endroit où vous serez debout avant de régler la minuterie.
ii. Les "Do's" - Conseils pour prendre un grand portrait d'auto-chronomètre:
* Planifiez votre photo:
* Concept: Quelle histoire voulez-vous raconter? Quelle humeur voulez-vous transmettre?
* Emplacement: Où allez-vous prendre la photo? Considérez le fond et l'éclairage.
* pose: Pratiquez votre pose devant un miroir. Considérez ce qui semble naturel et flatteur pour votre type de corps.
* Vêtements: Choisissez des vêtements qui complètent l'emplacement et votre concept global.
* Choisissez votre équipement:
* caméra: Utilisez la meilleure caméra à votre disposition. Même un smartphone peut fonctionner si l'éclairage est bon.
* Trépied: Un trépied stable est essentiel pour les images nettes. Considérez un mini trépied si vous voyagez léger.
* Release d'obturation à distance (facultatif mais recommandé): Une télécommande vous permet de déclencher l'obturateur sans vous précipiter en place. Cela vous donne le temps de perfectionner votre pose.
* Smartphone avec applications d'obturation à distance: De nombreux smartphones ont des applications ou des applications tierces qui se connectent à la caméra et vous permettent de déclencher à distance l'obturateur, de modifier les paramètres et même de voir un aperçu en direct.
* maîtriser les paramètres:
* ouverture: Choisissez une ouverture qui fournit la profondeur de champ souhaitée. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2.8) créera une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan. Une ouverture plus étroite (par exemple, f / 8) gardera davantage la scène au point.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* vitesse d'obturation: Assurez-vous que la vitesse d'obturation est suffisamment rapide pour éviter le flou du mouvement. Si vous utilisez un trépied, vous pouvez utiliser une vitesse d'obturation plus lente. Sinon, une règle générale est d'utiliser une vitesse d'obturation qui est au moins l'inverse de votre distance focale (par exemple, 1 / 50e de seconde pour une lentille de 50 mm).
* Mode de mise au point: Utilisez l'autofocus (AF) et Lock Focus sur l'endroit où vous serez debout. Envisagez d'utiliser la mise au point du bouton du dos pour découpler la mise au point du bouton d'obturation. Certaines caméras ont également une AF du visage / détection des yeux qui peut être utile.
* Balance des blancs: Définissez la balance des blancs de manière appropriée pour les conditions d'éclairage (par exemple, lumière du jour, nuageuse, tungstène).
* L'éclairage est essentiel:
* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil offrent une lumière douce, chaude et flatteuse.
* Days couverts: Les jours couverts fournissent une lumière douce, voire qui minimise les ombres.
* lumière diffuse: Si vous tournez en lumière directe du soleil, essayez de trouver un moyen de diffuser la lumière, comme l'utilisation d'un réflecteur ou une prise de vue à l'ombre.
* lumière artificielle: Si vous utilisez une lumière artificielle, assurez-vous qu'elle est équilibrée et flatteuse. Évitez la lumière directe et directe.
* Définissez la minuterie (intelligemment):
* Temps suffisant: Donnez-vous suffisamment de temps pour se mettre en position. 10 secondes est souvent un bon point de départ.
* Mode de prise de vue continu: Si votre appareil photo l'a, utilisez le mode de prise de vue continu. Cela prendra une rafale de photos, augmentant vos chances d'en obtenir une bonne.
* Test CHAPS: Avant votre photo officielle, prenez quelques clichés de test pour vérifier votre composition, votre concentration et votre exposition.
* pose avec confiance:
* Détendez-vous: Respirez profondément et essayez de détendre vos muscles.
* angles: Expérimentez avec différents angles. L'inclinaison de la tête ou du corps peut légèrement faire une grande différence.
* Contact oculaire: Établir un contact visuel avec la caméra (ou faire semblant de l'être). Cela crée une connexion avec la visionneuse.
* Mouvement: N'ayez pas peur de vous déplacer et d'expérimenter avec différentes poses.
* Racontez une histoire: Pensez à l'histoire que vous voulez raconter et laissez-le guider votre pose.
* modifier et affiner:
* Choisissez le meilleur: Sélectionnez la meilleure photo de votre série.
* Ajustements de base: Faites des ajustements de base à l'exposition, au contraste et à la balance des blancs.
* Croping: Cramez la photo pour améliorer la composition.
* Retouching (facultatif): Si vous le souhaitez, retouchez la photo pour éliminer les imperfections ou les distractions.
* Apprenez de vos erreurs: Analysez vos photos et identifiez les zones d'amélioration.
Exemples de scénarios:
* Portrait de plein air décontracté: Trouvez un endroit avec une bonne lumière naturelle, comme un parc ou un jardin. Réglez votre appareil photo sur un trépied, choisissez une profondeur de champ peu profonde pour brouiller l'arrière-plan et poser naturellement, comme si vous parliez à un ami.
* Creative Studio Portrait: Configurez une toile de fond et utilisez un éclairage artificiel pour créer une humeur spécifique. Expérimentez avec différentes poses et angles.
* selfie de voyage: Utilisez un mini-trépied ou penchez votre appareil photo contre un objet stable. Choisissez un arrière-plan pittoresque et posez avec un sentiment d'aventure.
en résumé:
Prendre un grand portrait de soi-même est une question de planification, de préparation et d'expérimentation. En évitant les erreurs courantes et en suivant les conseils décrits ci-dessus, vous pouvez capturer des images époustouflantes de vous-même que vous serez fier de partager. Bonne chance, et amusez-vous!