i. Comprendre les principes de la pose douce
Avant de plonger dans des invites, saisissez ces concepts de base:
* Le confort est la clé: Si votre sujet se sent gênant ou inconfortable, il * s'affiche * sur les photos. Prioriser leur facilité et leur bien-être.
* Ajustements subtils: De minuscules changements d'angle, de posture ou de placement des mains peuvent faire une énorme différence. Ne révisiez pas; affiner.
* La lumière naturelle est votre ami: (Si possible) Lumière douce et diffuse aide à créer un look flatteur et indulgent. La lumière dure peut accentuer les imperfections.
* Connexion: Encouragez votre sujet à vous connecter avec vous (le photographe) ou à un point imaginaire. Cela donne vie à l'expression.
* Mouvement: Les poses statiques peuvent être raides. Incorporez un mouvement doux pour créer un sentiment d'énergie et de spontanéité.
* individualité: Reconnaissez que ce qui fonctionne pour une personne pourrait ne pas fonctionner pour un autre. Adaptez vos invites à leur type de corps, leur personnalité et leur niveau de confort.
* Renforcement positif: Des encouragements constants et des commentaires positifs renforcent la confiance et aidez votre sujet à se détendre.
ii. Domaines clés pour se concentrer sur
* la position: Comment ils se tiennent / assis.
* bras et mains: Souvent la partie la plus délicate. Évitez de les laisser accrocher sans vie.
* épaules: De légers ajustements peuvent affecter toute la posture.
* tête et cou: Des inclinaisons et des virages subtils peuvent changer considérablement l'expression.
* yeux: Où ils regardent et l'émotion qu'ils véhiculent.
* Expression faciale: Sourires authentiques, regards doux, expressions réfléchies.
iii. Invites de pose douce (catégorisée)
Voici une collection d'invites, organisées par domaine de mise au point, que vous pouvez utiliser pour guider votre sujet. N'oubliez pas de les utiliser comme points de départ et adaptez-les à la situation spécifique.
a. Détente générale et confort
* "Respirez profondément et laissez-le sortir lentement. Détendez vos épaules."
* "Secouez vos mains et vos bras pour libérer toute tension."
* "Soyez juste vous-même. Ne vous inquiétez pas de" posant. ""
* "Imaginez que vous êtes dans votre endroit préféré. Qu'est-ce que ça fait?"
* "Essayons quelque chose d'amusant. Pas de pression du tout."
* "N'hésitez pas à se déplacer un peu entre les coups."
* "Si quelque chose se sent mal à l'aise, faites-le moi savoir immédiatement."
* "Êtes-vous assez chaud / frais? Avez-vous besoin d'une pause?" (Prioriser le confort)
b. Position et posture
* "Tenez-vous avec votre poids principalement sur une jambe. C'est plus naturel."
* "Essayez de déplacer légèrement votre poids d'avant en arrière."
* "Pendre légèrement un genou. Il adoucit la posture."
* "Tournez légèrement votre corps vers la lumière."
* "Essayons un peu plus vos épaules vers la caméra."
* "Imaginez qu'il y a une ficelle qui vous tire de la couronne de votre tête, mais toujours détendue."
* "Pour les poses assises, asseyez-vous légèrement en avant, mais toujours détendu dans vos épaules."
* "Pour les poses assises, essayez de traverser les jambes aux chevilles ou aux genoux. Voyez ce qui se sent le mieux."
c. Bras et mains
* "Laissez vos bras pendre vaguement à vos côtés, puis pliez-les légèrement aux coudes."
* "Reposez-vous doucement vos mains dans vos poches." (le cas échéant)
* "Essayez de bloquer vos doigts de manière lâche."
* "Tenez quelque chose - une fleur, un livre, une tasse de café."
* "Touchez vos cheveux légèrement."
* "Reposez-vous une main sur votre hanche." (Utilisez cela avec parcimonie et avec conscience de l'image corporelle.)
* "Croisez vos bras librement, mais gardez-le détendu et pas trop serré."
* "Si vous penchez sur quelque chose, laissez vos mains se draper naturellement."
* "Essayons d'avoir la main touchez doucement votre cou."
d. Tête et cou
* "Inclinez-vous un peu le menton." (Souvent plus flatteur.)
* "Inclinez légèrement la tête d'un côté."
* "Tournez légèrement votre visage vers la lumière."
* "Allongez votre cou comme un cygne." (Lift subtil et allongement.)
* "Imaginez que vous écoutez quelque chose d'intéressant juste à côté."
* "Essayons un angle légèrement différent, tournez un peu la tête à votre gauche (ou à droite)."
* "Apportez votre menton légèrement en avant."
* "Souriez doucement de vos yeux."
e. Yeux et expression
* "Regardez juste devant la caméra, légèrement au-dessus de l'objectif."
* "Imaginez que vous regardez quelqu'un que vous aimez."
* "Pensez à quelque chose qui vous rend heureux."
* "Essayons un sourire doux et doux."
* "Regardez-moi puis détournez les yeux, puis regardez en arrière." (Crée un regard plus naturel)
* "Pensez à un drôle de mémoire."
* "Essayons pas de sourire, juste une expression naturelle."
* "Concentrez-vous sur votre souffle, détendez votre front et autour de vos yeux."
f. Mouvement
* "Marchez lentement vers moi."
* "Retournez lentement et regardez-moi."
* "Sway doucement d'un côté à l'autre."
* "Essayons une petite danse! Déplacez-vous simplement à la musique."
* "Jetez vos cheveux".
* "Twirl autour."
* "Appuyez contre le mur et poussez doucement."
* "Asseyez-vous sur les marches et levez-vous."
g. Posant avec des accessoires
* "Tenez ce fleur / livre / objet naturellement."
* "Interagissez avec l'hélice d'une manière qui vous semble authentique."
* "Laissez l'hélice guider votre pose."
* "Appuyez contre l'hélice avec désinvolture."
h. Partenaire posant (le cas échéant)
* "Regardez-vous et souriez."
* "Tenez les mains librement."
* "Reposez votre tête sur son épaule."
* "Enroulez vos bras les uns les autres."
* "Chuchoter quelque chose de drôle les uns aux autres."
* "Marcher côte à côte, naturellement."
iv. Aller tout ensemble:un exemple de scénario
Disons que vous photographiez quelqu'un debout dans un parc:
1. Commencez par le confort: "D'accord, [nom du sujet], commençons par devenir à l'aise. Saisissez profondément, détendez-vous vos épaules."
2. position: "Trouvez un endroit où vous vous sentez équilibré et naturel. Peut-être mettre votre poids principalement sur une jambe. Bien."
3. bras et mains: "Maintenant, laissez vos bras pendre vaguement, puis pliez-les légèrement aux coudes. Ou, si vous le souhaitez, essayez de mettre une main dans votre poche."
4. tête et cou: "Inclinez votre menton juste une touche - c'est super. Maintenant, tournez légèrement votre visage vers la lumière."
5. yeux et expression: "Pensez à quelque chose qui vous fait sourire. Maintenant, regardez juste devant la caméra, légèrement au-dessus de l'objectif."
6. Affiner: "Parfait! Juste un petit ajustement - essayons de tourner vos épaules un peu plus vers moi. Oui, c'est tout!"
7. Encourager: "Tu vas incroyable! Continuez à respirer et à se détendre."
v. Considérations et conseils clés
* Communiquez clairement: Utilisez un langage clair et concis. Évitez le jargon.
* démontre: Si nécessaire, montrez le sujet ce que vous voulez dire avec votre propre corps.
* Lire le langage corporel: Faites attention à leurs indices non verbaux. S'ils ont l'air mal à l'aise, ajustez votre approche.
* faire des pauses: Surtout pendant les pousses plus longues.
* Passez en revue les images ensemble: Montrez à votre sujet les images au fur et à mesure. Cela les aide à voir ce qui fonctionne et à renforcer la confiance.
* Ne pas trop poser: Parfois, les meilleurs plans sont ceux imprévus.
* Modifier sélectivement: Choisissez des images qui semblent authentiques et capturent la personnalité du sujet.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, plus vous deviendrez confortable avec une pose douce.
* Soyez patient: La pose peut être une expérience vulnérable. Soyez patient et solidaire.
* Embrasser l'imperfection: La perfection est l'ennemi du bien. Les poses authentiques et légèrement imparfaites sont souvent les plus belles.
En vous concentrant sur le confort, les ajustements subtils et la communication claire, vous pouvez maîtriser l'art de la pose douce et créer des portraits époustouflants et naturels. Bonne chance!