l'objectif: Pour capturer une photo qui a l'air intentionnelle, flatteuse et, comme quelqu'un, l'a pris (ou du moins comme si vous n'aviez pas lutté pour l'obtenir!).
Partie 1:Le "comment ne pas" - Pièges de portrait d'auto-épotique commun
Ce sont les erreurs qui conduisent à des photos gênantes, peu flatteuses ou tout simplement mauvaises. Évitez-les!
* le "cerf en phases" Stare: En regardant directement, rigidement et anormalement dans l'objectif de la caméra. Cela se produit souvent parce que vous vous concentrez sur le fait que la minuterie se déclenche.
* la situation "main gênante / membre": Les mains pendaient maladroitement, les coudes dépassant les angles étranges, les jambes croisées dans des positions inconfortables.
* le "Je suis clairement précipité" Blur: Le sprint en position car la minuterie compte entraîne un flou de mouvement, surtout si vous êtes à l'intérieur avec moins de lumière.
* la composition "hors centre et déséquilibré": Il suffit de vous placer au milieu du cadre sans considérer l'arrière-plan ou les lignes de tête.
* le "sourire / pose forcé": Essayer trop dur pour avoir l'air heureux ou cool. Il finit généralement par avoir l'air faux.
* la catastrophe "mauvais éclairage": Éclairage au-dessus durs, ombres peu flatteuses ou étant rétro-éclairé au point où vous n'êtes qu'une silhouette.
* la distraction "fond désordonné": Une pièce encombrée, des poubelles débordantes, ou tout ce qui vous éloigne de l'œil *.
* l'échec "accidentel d'action": La minuterie se déclenche au milieu du mouvement (comme s'asseoir, ajuster vos cheveux, etc.) et vous vous retrouvez avec un moment peu flatteur figé dans le temps.
* le visage flou "focus manquant": La caméra se concentre sur l'arrière-plan au lieu de vous. Ceci est particulièrement courant avec les caméras téléphoniques.
* le problème "Windy / Hair in Face": Essayer de prendre une photo à l'extérieur par une journée venteuse sans contrôler vos cheveux.
* la "configuration évidente de l'auto-chronomètre" révéler: La caméra appuyée sur une pile de livres est visible dans le cadre, ou vous regardez clairement la minuterie de la caméra au lieu de l'objectif.
* le délinquant "angle peu flatteur": Tir de trop bas (double menton!) Ou trop haut (vous donne une petite tête petite).
* le problème "posant non naturel": Essayer de copier une pose que vous avez vue en ligne qui ne convient pas à votre corps ou à votre personnalité.
* le "cauchemar trop édité": Trop de lissage, de floue ou de correction des couleurs non naturels peut vous faire ressembler à une figure de cire.
Partie 2:Le "comment" - étapes vers un grand portrait de soi-même
Voyons maintenant les stratégies de réussite.
1. La planification et la préparation sont essentielles:
* Emplacement, emplacement, emplacement: Repérez votre emplacement à l'avance. Recherchez une bonne lumière naturelle, un fond propre et épuré et des textures ou des couleurs intéressantes. Considérez l'heure de la journée pour un éclairage optimal.
* le bon engrenage:
* caméra: Un téléphone avec un bon appareil photo est bien, mais un reflex numérique ou un appareil photo sans miroir vous donnera plus de contrôle et une meilleure qualité d'image. Considérez une lentille à angle plus large (par exemple, équivalent de 35 mm ou 50 mm) pour la flexibilité.
* Trépied: Absolument essentiel pour la stabilité et l'obtention du cadrage que vous voulez. Même un trépied bon marché et léger est meilleur que rien. Un mini trépied peut être utile pour les dessus de table.
* Objet à distance (facultatif mais recommandé): Ceci change la donne. Il vous permet de déclencher l'obturateur sans vous précipiter. De nombreuses caméras ont des applications Bluetooth qui peuvent agir comme une télécommande. Certains trépieds sont livrés avec des télécommandes Bluetooth intégrées.
* Clip de téléphone pour le trépied (si vous utilisez le téléphone): Attache le téléphone au trépied.
* accessoires (facultatif): Utilisez des accessoires pertinents pour votre personnalité ou l'histoire que vous souhaitez raconter. Un livre, un instrument de musique, une tasse de café préférée, des fleurs - tout ce qui ajoute de l'intérêt et de la personnalité.
* tenue et toilettage: Choisissez une tenue dans laquelle vous vous sentez confiant et à l'aise. Faites attention à des détails comme les cheveux, le maquillage et tous les accessoires. Évitez les modèles occupés qui pourraient être distrayants.
* point focal (dslr / miroir): Décidez où vous voulez que la caméra se concentre. Définissez la mise au point (à l'aide de l'autofocus) sur un objet placé où vous prévoyez de vous tenir debout * Avant * Définition de la minuterie. Certaines caméras ont le visage de détection de la mise au point automatique, ce qui le fera pour vous. Si votre appareil photo l'a, utilisez-le.
* CHAPPORTS DE TEST D'ÉCLIGNE: Prenez quelques clichés de test pour vérifier l'éclairage et la composition. Ajustez votre position, les paramètres de la caméra ou l'éclairage au besoin.
2. Paramètres de la caméra (dslr / sans miroir):
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8 ou f / 4) créera une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et attirant l'attention sur vous. Une ouverture plus étroite (par exemple, f / 8 ou f / 11) gardera davantage la scène au point.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (par exemple, 100 ou 200) pour minimiser le bruit. Augmentez l'ISO uniquement si vous en avez besoin pour obtenir une exposition appropriée.
* vitesse d'obturation: Assurez-vous que votre vitesse d'obturation est suffisamment rapide pour éviter le flou du mouvement. Un bon point de départ est 1 / 100e de seconde ou plus rapide. Si vous tournez en basse lumière, vous devrez peut-être augmenter l'ISO ou utiliser une ouverture plus large pour atteindre une vitesse d'obturation suffisamment rapide.
* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs pour correspondre aux conditions d'éclairage (par exemple, lumière du jour, nuageuse, tungstène). Vous pouvez également le régler sur la balance des blancs automatique et l'ajuster en post-traitement si nécessaire.
* Mode de prise de vue: Le mode priorité d'ouverture (AV ou A) vous permet de contrôler l'ouverture et la caméra sélectionnera automatiquement la vitesse d'obturation. C'est une bonne option pour les portraits. Le mode manuel (M) vous donne un contrôle total sur l'ouverture et la vitesse d'obturation.
3. Composition et pose:
* la règle des tiers: Imaginez diviser votre cadre en neuf parties égales avec deux lignes horizontales et deux lignes verticales. Placez-vous (ou votre sujet) à l'une des intersections de ces lignes pour créer une composition plus équilibrée et visuellement attrayante.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans la scène pour attirer l'œil du spectateur vers vous. Il pourrait s'agir de routes, de clôtures ou même d'ombres.
* Espace négatif: Laissez un espace vide autour de vous dans le cadre. Cela peut créer un sentiment de calme et d'équilibre.
* angles: Expérimentez avec différents angles. Essayez de tirer légèrement au-dessus ou en dessous du niveau des yeux.
* posant:
* Posture détendue: Évitez les poses raides et non naturelles. Détendez vos épaules, pliez légèrement vos bras et déplacez votre poids d'une jambe à l'autre.
* Engagez avec l'environnement: Interagir avec votre environnement. Appuyez contre un mur, asseyez-vous sur un banc ou maintenez un accessoire.
* La pratique rend parfaite: Pratiquez vos poses devant un miroir avant de commencer à tirer.
* Mouvement: N'ayez pas peur de vous déplacer. Même les petits mouvements peuvent rendre une pose plus naturelle.
* mains: Soyez conscient de vos mains. Ne les laissez pas pendre maladroitement. Utilisez-les pour interagir avec votre environnement ou un accessoire.
4. Paramètres et tir de la minuterie:
* Longueur de la minuterie: Commencez par une minuterie plus longue (par exemple, 10 secondes) pour vous donner suffisamment de temps pour se mettre en position. Au fur et à mesure que vous êtes plus à l'aise, vous pouvez raccourcir la minuterie.
* Mode de prise de vue continu: Si votre appareil photo dispose d'un mode de prise de vue continu (également connu sous le nom de mode rafale), utilisez-le. Cela prendra une série de photos en succession rapide, augmentant vos chances d'obtenir un bon coup.
* obturateur à distance: Si vous avez une télécommande, utilisez-le! Il supprime la pression de la minuterie.
* plusieurs coups: Prenez beaucoup de photos! N'ayez pas peur d'expérimenter avec différentes poses, angles et expressions.
* Expressions variées: Ne souriez pas. Essayez différentes expressions - sérieuse, contemplative, heureuse, surpris. La variété vous donnera plus d'options à choisir.
* Lumière naturelle (meilleure pratique): Positionnez-vous pour que la lumière soit flatteuse. Évitez la lumière du soleil dure qui créera de fortes ombres. Les jours couverts fournissent une lumière douce, voire légère.
5. Post-traitement:
* Choisissez votre meilleur: Sélectionnez les meilleures photos du lot.
* Ajustements de base: Faites des ajustements de base à l'exposition, au contraste, à la luminosité et à la couleur.
* Croping: Cramez la photo pour améliorer la composition.
* Retouching (subtil): Si nécessaire, utilisez des retouches légères pour éliminer les imperfections ou la peau lisse. Faites attention à ne pas en faire trop.
* Filtres (facultatif): Utilisez des filtres avec parcimonie et choisissez des filtres qui améliorent la photo sans le rendre non naturel.
Prise des clés:
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous serez à prendre des portraits en auto-chronométrage.
* Soyez patient: Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites.
* Amusez-vous! Prendre des portraits de soi-même devrait être une expérience agréable.
En évitant les pièges et en suivant ces conseils, vous serez sur la bonne voie de prendre des portraits de soi dont vous êtes fier. Bonne chance et bonne prise de vue!