1. Comprendre le problème de remplissage de la lumière résout:
* scènes de contraste élevé: Lorsqu'il y a une différence significative entre les zones les plus brillantes et les plus sombres d'une scène (par exemple, une journée ensoleillée avec des ombres profondes), votre appareil photo a du mal à capturer les détails dans les deux. Les points forts peuvent être surexposés (soufflés) et les ombres sous-exposées (écrasées).
* ombres durs: La lumière directe du soleil ou une lumière artificielle forte peut créer des ombres dures et peu flatteuses sur votre sujet. Ces ombres peuvent obscurcir les détails et rendre le sujet moins attrayant.
2. Méthodes pour créer une lumière de remplissage:
* Réflecteurs:
* comment cela fonctionne: Les réflecteurs rebondissent sur la lumière existante (généralement du soleil) sur votre sujet, remplissant les ombres.
* Types de réflecteurs:
* blanc: Fournit une lumière de remplissage douce et neutre. Mieux pour la réduction de l'ombre subtile et un look naturel.
* argent: Crée une lumière de remplissage plus lumineuse et plus spéculaire (brillante). Utile pour ajouter un peu d'éclat ou éclaircir une scène terne. Utilisez avec prudence, car il peut être dur s'il est utilisé trop près ou en plein soleil.
* or: Ajoute une lueur chaude et dorée à la lumière de remplissage. Bon pour les portraits, surtout dans des conditions de lumière plus fraîches. Peut être exagéré facilement.
* noir (ou V-flat): Techniquement, cela * soustrait * Light, mais il peut être utilisé pour contrôler la lumière de déversement ou créer des ombres plus profondes en absorbant la lumière indésirable.
* Positionnement: Placez le réflecteur à un angle par rapport à la source lumineuse, donc il rebondit la lumière sur les zones de l'ombre de votre sujet. Expérimentez la distance et l'angle pour trouver le meilleur effet. Généralement, plus le réflecteur est proche, plus la lumière de remplissage est forte.
* lumière artificielle (flash / speedlight ou lumière continue):
* comment cela fonctionne: Vous introduisez une source de lumière supplémentaire pour éclairer directement les zones de l'ombre.
* techniques flash:
* Flash à la caméra: Entraîne souvent un aspect plat et peu flatteur, mais peut être atténué avec un diffuseur ou en faisant rebondir le flash d'une surface voisine (mur, plafond).
* flash hors caméra: Fournit plus de contrôle sur la direction et l'intensité de la lumière de remplissage. Nécessite un système de déclenchement (déclencheurs radio ou déclencheurs d'esclaves optiques).
* Compensation de Flash (FEC): Ajustez la puissance de votre flash pour atteindre le niveau de lumière de remplissage souhaité. Commencez par une FEC faible (par exemple, -1 ou -2, s'adaptez à la hausse au besoin.
* Sync à grande vitesse (HSS): Vous permet d'utiliser votre flash à des vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Utile pour la lumière du soleil accablant et créant une profondeur de champ peu profonde dans des conditions lumineuses.
* lumière continue:
* Panneaux LED: Un choix populaire pour la lumière de remplissage continue. Ils sont relativement peu coûteux, économes en énergie et fournissent une lumière cohérente.
* Tungsten ou HalogoGe Lights: Produire une lumière plus chaude et peut générer de la chaleur. Moins commun pour remplir la lumière de nos jours.
* Positionnement: Placez la source de lumière artificielle stratégiquement pour remplir les ombres sans créer de nouvelles ombres contradictoires. Pensez à utiliser un modificateur (Softbox, parapluie) pour adoucir la lumière et créer un look plus naturel.
* Open Shade:
* comment cela fonctionne: En utilisant la lumière douce et diffuse trouvée à l'ombre. La teinte agit comme un diffuseur géant, éliminant les ombres dures.
* Considérations:
* Température de couleur: L'ombre peut avoir une température de couleur plus froide (plus bleu) que la lumière directe du soleil. Ajustez votre balance blanche en conséquence.
* lumière ambiante: Le niveau d'éclairage global dans l'ombre ouverte est inférieur à celui du soleil direct, vous devrez donc peut-être augmenter votre ISO ou utiliser une ouverture plus large.
* lumière rebondissante (flash à la caméra ou flash externe):
* comment cela fonctionne: Diriger la lumière vers un plafond ou un mur qui se reflète et devient ensuite une douce source de lumière de remplissage.
* Considérations:
* Couleur de la surface réfléchissante: La surface influencera la couleur de la lumière. Un mur blanc ou un plafond est idéal.
* Hauteur du plafond: Fonctionne mieux dans les pièces avec des plafonds relativement bas.
3. Comment déterminer la quantité de lumière à utiliser:
* Regardez les ombres: Le but principal de la lumière de remplissage est d'éclaircir les ombres. Observez comment les ombres apparaissent avec et sans la lumière de remplissage.
* histogramme: Vérifiez l'histogramme de votre appareil photo pour vous assurer que vous n'écrasez pas les reflets ou les ombres. La lumière de remplissage doit déplacer légèrement l'histogramme vers la droite (plus brillante) sans pousser les points forts trop loin.
* "naturel": La meilleure lumière de remplissage est souvent subtile et passe inaperçue. Visez un look équilibré où les ombres sont visibles mais pas distrayantes.
* Intention artistique: Parfois, vous voudrez peut-être utiliser plus ou moins de lumière pour créer une humeur ou un effet spécifique. Par exemple, les portraits dramatiques présentent souvent des ombres profondes.
4. Considérations clés:
* Ratio de lumière: Le rapport entre la lumière clé (source principale) et la lumière de remplissage. Un rapport 2:1 signifie que la lumière clé est deux fois plus brillante que la lumière de remplissage. Un rapport plus élevé (par exemple, 4:1 ou 8:1) créera des ombres plus dramatiques. Un rapport inférieur (par exemple, 1:1) entraînera une image plus plate et moins contrastée.
* Balance des blancs: Assurez-vous que votre balance blanche est correcte pour éviter les moulages de couleurs de la lumière de remplissage ou de la lumière ambiante. Utilisez une carte grise ou un vérificateur de couleur pour calibrer votre balance blanche.
* Distance: La distance entre la source de lumière (réflecteur ou lumière artificielle) et votre sujet affectera l'intensité de la lumière de remplissage.
* Diffusion: Le ramollissement de la lumière de remplissage d'un diffuseur (softbox, parapluie, scrim) créera un look plus naturel et plus agréable.
* Pratique: Expérimentez avec différentes techniques et paramètres pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre style.
5. Exemples:
* Portrait Photography (extérieur): Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière du soleil sur le visage de votre sujet, remplissant des ombres créées par le soleil.
* Portrait Photography (à l'intérieur): Utilisez un flash hors caméra avec une boîte à soft pour fournir une lumière douce, même remplir.
* Photographie du produit: Utilisez deux sources lumineuses - une lumière clé et une lumière de remplissage - pour éclairer uniformément le produit et minimiser les ombres.
* Photographie immobilière: Utilisez Flash, rebondissant sur le plafond, pour égayer les espaces intérieurs sombres.
En résumé, la lumière de remplissage est un outil puissant pour contrôler le contraste et créer des images bien éclairées. En comprenant les différentes méthodes pour créer de la lumière de remplissage et de pratiquer avec différentes techniques, vous pouvez améliorer considérablement la qualité de votre photographie.