i. Comprendre l'objectif:équilibre et contrôle
* le problème: La lumière ambiante seule peut souvent être inégale, créant des ombres dures, des reflets soufflés ou une image généralement plate.
* La solution: Flash-Flash aide à:
* Réduisez les ombres: Adoucit ou élimine les ombres dures sous les yeux, le nez et le menton.
* Ajouter des feux de capture: Crée de petites reflets brillants dans les yeux du sujet, les rendant plus vivants.
* Control Highlight Blowout: En graissant légèrement la lumière ambiante, vous donnez au flash plus de puissance pour exposer correctement le sujet.
* introduire une humeur spécifique: Le flash peut être utilisé subtilement pour un look naturel ou plus dramatiquement pour une image stylisée.
ii. Équipement essentiel:
* caméra: Une caméra avec mode manuel est cruciale pour le contrôle affiné.
* Flash externe: Un speedlight (flash à bouchons chauds) est idéal. Les flashs de caméra intégrés sont généralement trop durs et moins réglables.
* Modificateur flash (fortement recommandé):
* softbox: Crée une grande source de lumière douce, réduisant les ombres dures.
* parapluie: Semblable à une boîte à soft, mais souvent plus portable.
* diffuseur: Se connecte directement à la tête du flash pour étaler et adoucir la lumière (par exemple, un rebond omni sto-fen, une petite boîte à soft attachée au flash, ou même un morceau de papier).
* support lumineux (s'il n'utilise pas le flash à la caméra): Nécessaire si vous positionnez le flash hors caméra.
* Trigger sans fil (si vous utilisez un flash hors caméra): Connecte l'appareil photo au flash sans fil, vous permettant de tirer le flash à distance.
iii. Le processus:guide étape par étape
1. Réglez l'appareil photo sur le mode manuel (M): Cela vous donne un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
2. Évaluez la lumière ambiante et déterminez votre exposition de base:
* mètre la lumière ambiante: Utilisez le compteur de votre appareil photo (ou un compteur de lumière portable pour plus de précision) pour déterminer l'exposition appropriée pour l'arrière-plan * sans * le flash.
* Considérez le look d'arrière-plan souhaité:
* Arrière-plan légèrement surexposé: Peut créer une sensation plus lumineuse et plus aérienne.
* Exposez correctement l'arrière-plan: Look équilibré et réaliste.
* Arrière-plan légèrement sous-exposé: Souligne le sujet, ajoute le drame. Il s'agit d'un point de départ commun pour le fill-flash.
* Définissez l'ouverture et la vitesse d'obturation:
* ouverture: Contrôle la profondeur de champ. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4) brouille l'arrière-plan et isole le sujet. Une ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11) maintient davantage la scène au point.
* vitesse d'obturation: Contrôle la quantité de lumière ambiante qui atteint le capteur. Ajustez-le pour assombrir ou égayer l'arrière-plan. important: Soyez attentif à la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Ne dépassez pas cette vitesse lorsque vous utilisez Flash; Sinon, vous pouvez obtenir des bandes sombres dans votre image.
3. Set ISO: Choisissez l'ISO la plus faible possible (par exemple, 100, 200) pour minimiser le bruit, sauf si vous avez besoin d'un ISO plus élevé pour obtenir une certaine combinaison d'ouverture / vitesse d'obturation.
4. Configurez votre flash:
* mode flash:
* ttl (à travers l'objectif): Le flash ajuste automatiquement sa puissance en fonction de la lumière réfléchie à l'appareil photo. Bon pour les débutants et les situations où la lumière change rapidement. Mais cela peut être incohérent si le sujet est réfléchissant ou très sombre, ou si vous vous récompensez souvent.
* manuel (m): Vous définissez la puissance flash manuellement (par exemple, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 puissance). Des résultats plus cohérents, mais nécessitent plus de pratique et d'ajustement. Généralement préféré pour un plus grand contrôle.
* Compensation de Flash (FEC): Si vous utilisez TTL, utilisez une compensation d'exposition au flash pour affiner la puissance flash (par exemple, -1, -0,5, +0,5). Les valeurs négatives diminuent la puissance du flash, les valeurs positives l'augmentent.
5. Positionnez votre flash:
* Flash à la caméra:
* flash direct: Évitez de diriger le flash directement sur le sujet, sauf si vous optez pour un look très spécifique et sévère. En rebondant le flash d'un plafond ou d'un mur (si disponible) adoucit la lumière.
* Carte de rebond: Utilisez un petit réflecteur ou une carte attachée au flash pour faire rebondir une partie de la lumière en avant, remplissant des ombres.
* flash hors caméra:
* angle: Positionnez le flash à un angle de 45 degrés par rapport au sujet pour une lumière agréable.
* Distance: Plus le flash est proche du sujet, plus la lumière est douce et plus vous aurez besoin de puissance pour réduire.
* hauteur: Considérez la direction de la lumière ambiante. Si le soleil est élevé, positionnez le flash légèrement supérieur à la tête du sujet.
6. Prenez une photo de test:
* Évaluez les résultats: Regardez l'histogramme et l'image elle-même sur l'écran LCD de votre appareil photo.
* ajustez la puissance du flash:
* trop sombre: Augmentez la puissance flash (ou la compensation de flash dans TTL).
* trop brillant: Diminuer la puissance du flash (ou la compensation de flash dans TTL).
* ajuster la vitesse d'obturation (fond de réglage fin): Un minuscule changement de vitesse d'obturation affectera votre luminosité de fond sans modifier votre impact sur la puissance flash sur votre sujet.
* ajuster l'ouverture (réglage fin DOF): Si vous modifiez votre ouverture, vous devrez ajuster à la fois votre puissance de flash * et * votre vitesse d'obturation.
7. Continuer le tir et l'ajustement: La lumière change constamment, alors continuez à évaluer vos images et à effectuer des ajustements au besoin.
iv. Conseils pour réussir:
* Démarrer subtil: Commencez par une faible puissance flash. L'objectif est souvent d'ajouter * juste assez * remplir pour adoucir les ombres, et non pour maîtriser la lumière ambiante. Visez un look naturel.
* Utilisez un compteur flash (si vous en avez un): Un compteur flash fournit des lectures précises de la lumière ambiante et du flash, ce qui facilite la réalisation de l'équilibre souhaité.
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent plus d'informations que les JPEG, vous offrant plus de flexibilité dans le post-traitement pour affiner l'exposition et la balance des blancs.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour juger de la lumière et ajuster vos paramètres.
* Considérez la direction de la lumière ambiante: Positionnez votre flash pour compléter la lumière naturelle. Si le soleil est derrière votre sujet, utilisez le flash comme source de lumière principale. Si le soleil est sur le côté, utilisez le flash pour remplir les ombres du côté opposé.
* faites attention aux légers: Les feuilles de capture font une énorme différence dans les portraits. Assurez-vous qu'il y a une réflexion agréable dans les yeux du sujet. Ajustez la position flash pour obtenir les meilleurs feux de rattrapage.
* Balance des blancs: Réglez correctement votre balance des blancs à huis clos. Expérimentez avec différents paramètres pour réaliser l'aspect souhaité. La "lumière du jour" ou "nuageux" sont souvent de bons choix pour les portraits en plein air.
v. Dépannage:
* ombres durs: Le flash est trop puissant ou pas suffisamment diffusé. Réduisez l'alimentation flash et / ou utilisez un modificateur. Vérifiez également la distance de la lumière de votre sujet.
* Éclairage plat: Pas assez de contraste. Augmentez légèrement la puissance du flash ou modifiez l'angle du flash.
* Faits saillants surexposés: Réduisez la puissance flash et / ou diminuer votre ouverture ou augmenter votre vitesse d'obturation (dans la limite de vitesse de synchronisation).
* Sujet sous-exposé: Augmenter la puissance flash.
* Eye rouge: Le flash est trop proche de l'objectif. Déplacez le flash plus loin de l'objectif ou utilisez une fonction de réduction des yeux rouges.
* Éclairage inégal: Le flash ne couvre pas tout le sujet. Utilisez un paramètre de couverture flash plus large (réglage du zoom) ou déplacez le flash plus loin.
* Bandes sombres dans l'image: Vous dépassez la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo. Réduisez la vitesse d'obturation à une valeur ou en dessous de la vitesse de synchronisation.
vi. Exemples de paramètres (points de départ, ajustez en fonction des conditions):
* Bright Sunny Day, sujet rétro-éclairé (soleil derrière le sujet):
* Mode:manuel
* Ouverture:f / 2,8 - f / 5.6 (pour DOF peu profond)
* Vitesse d'obturation:1 / 200e (ou vitesse de synchronisation)
* ISO:100
* Flash:hors caméra, modificateur (softbox ou parapluie), puissance manuelle (commencer à 1/8 ou 1/16, ajustez au besoin)
* Day couvert:
* Mode:manuel
* Ouverture:f / 4 - f / 8
* Vitesse d'obturation:1/200e
* ISO:100-400 (selon la lumière)
* Flash:à la caméra (rebondi) ou hors caméra (diffusé), TTL ou manuel (ajustez au besoin)
vii. Post-traitement:
* Ajustements d'exposition: Affinez la luminosité et le contraste global.
* Ajustements de l'ombre / des surmontés: Récupérez les détails dans les ombres et les reflets.
* Ajustements de la balance des blancs: Corrigez toutes les couleurs de couleur.
* lissage de la peau (subtil): Réduisez les imperfections et les imperfections.
* Affûtage: Ajoutez une touche de netteté à l'image.
En suivant ces étapes et en vous pratiquant régulièrement, vous maîtriserez l'art de mélanger la lumière ambiante et le flash pour créer de superbes portraits en plein air. N'oubliez pas que chaque situation est unique, alors expérimentez et trouvez ce qui vous convient le mieux.