Guide des rapports d'éclairage:comment faire (ou casser) vos portraits
Les ratios d'éclairage sont un aspect fondamental, mais souvent négligé, de la photographie de portrait. Les maîtriser est crucial pour façonner le visage de votre sujet, créer l'humeur et, finalement, produire des portraits percutants. Ce ne sont pas seulement des chiffres; Ils représentent la * relation * entre la luminosité de la lumière clé et la lumière de remplissage. Ce guide décomposera les rapports d'éclairage, pourquoi ils comptent, les rapports communs utilisés dans le portrait et comment les mesurer.
Que sont les rapports d'éclairage?
Un rapport d'éclairage est la différence de luminosité entre le côté * de la lumière clé * du visage de votre sujet et du côté * de l'ombre *. Dans une configuration classique à deux légers, la lumière clé fournit l'éclairage primaire et la lumière de remplissage adoucit les ombres créées par la clé. Le rapport décrit à quel point la lumière clé est plus lumineuse par rapport à l'influence de la lumière de remplissage sur la zone de l'ombre.
* Lumière clé: La principale source de lumière illuminant votre sujet. Il définit les ombres et les reflets principaux.
* Remplir la lumière: Une source de lumière secondaire utilisée pour adoucir les ombres créées par la lumière clé. Il ne crée généralement pas ses propres ombres distinctes.
Pourquoi les rapports d'éclairage sont importants
* forme et dimension: Les ratios sculptent le visage de votre sujet. Des ratios plus élevés (des différences plus importantes entre la lumière et l'ombre) créent des ombres plus dramatiques, mettant l'accent sur la texture et la définition des caractéristiques. Des rapports inférieurs (différences plus petites) créent une lumière plus douce et plus plate, souvent préférée pour les portraits de beauté.
* Humeur et émotion: L'éclairage influence considérablement l'ambiance. Des rapports à contraste élevé évoquent le drame, le mystère et l'intensité. Les ratios à faible contraste communiquent la douceur, la convivialité et l'accessible.
* Propriété du sujet: Différents rapports flattent différentes formes de visage et tons de peau. Un rapport plus dur pourrait accentuer les imperfections sur la peau plus âgée, tandis qu'un rapport plus doux pourrait être plus indulgent.
* Contrôle sur les ombres: Le contrôle précisément de la lumière de remplissage, et donc le rapport, est essentiel pour contrôler la profondeur ou la profondeur de vos ombres.
* cohérence: Les rapports de compréhension vous permettent de reproduire un style d'éclairage spécifique de manière cohérente sur différentes pousses.
Nombres de ratio de compréhension:le concept "stops"
Les rapports d'éclairage sont exprimés en comparaison, tels que 2:1, 4:1 ou 8:1. Le premier nombre représente l'intensité de la lumière clé, et le deuxième nombre représente l'intensité de la lumière de remplissage * du côté de l'ombre du visage *.
* Ratio 2:1 signifie que la lumière clé est deux fois plus brillante que la lumière de remplissage affectant la zone de l'ombre. Il s'agit d'un éclairage relativement doux et subtil.
* A 4:1 Ratio signifie que la lumière clé est quatre fois plus brillante que la lumière de remplissage affectant la zone de l'ombre. Il s'agit d'un contraste modéré, adapté à de nombreux portraits.
* Un rapport 8:1 signifie que la lumière clé est huit fois plus brillante que la lumière de remplissage affectant la zone de l'ombre. Il s'agit d'un look dramatique à contraste élevé.
Connexion importante avec F-TOPS (arrêts de lumière):
Chaque double ou une moitié de l'intensité de la lumière est appelée «arrêt». Ceci est * crucial * pour la compréhension et le contrôle des ratios.
* 1 arrêt de la différence de lumière =Un rapport de 2:1
* 2 arrêts de la différence de lumière =Un rapport de 4:1
* 3 arrêts de différence de lumière =Un rapport de 8:1
* 4 arrêts de la différence de lumière =Un rapport de 16:1
Cette relation est essentielle car elle vous permet d'utiliser le compteur léger de votre appareil photo, ou un compteur de lumière portable, pour * mesurer la différence de F-TOPS * entre le côté éclairé et le côté de l'ombre. Cette mesure * vous indique directement votre rapport d'éclairage. *
Rapports d'éclairage communs dans le portrait
Voici une ventilation des ratios communs et de leurs utilisations:
* 1:1 (pas de rapport): La lumière clé et la lumière de remplissage sont égales en intensité. Il en résulte un éclairage très plat avec presque pas d'ombres. Rarement utilisé pour les portraits traditionnels, mais peut être utile pour des effets créatifs spécifiques. Souvent utilisé dans la photographie de produit pour montrer tous les détails.
* 2:1: Éclairage très doux, ombres à peine perceptibles. Bon pour les photos de beauté, adoucissant les rides et créant un look flatteur et doux. Peut parfois apparaître un peu plat s'il n'est pas utilisé avec soin.
* 3:1: Un peu plus de contraste que 2:1. Offre un bel équilibre entre les fonctionnalités douces et définies. Toujours en pardonnant pour la plupart des sujets.
* 4:1: Un bon point de départ pour de nombreux portraits. Fournit un aspect équilibré avec des ombres modérées qui ajoutent de la forme et de la dimension sans être trop durs. Très polyvalent.
* 8:1: Éclairage dramatique avec des ombres fortes. Idéal pour créer l'humeur et mettre l'accent sur la texture. Soyez conscient de savoir si ce ratio convient à la forme et à la peau de votre sujet. Peut être utilisé pour les portraits masculins ou pour un effet artistique dramatique.
* 16:1 et plus: Contraste très élevé. Peut être utile pour des portraits dramatiques en noir et blanc ou lorsque vous souhaitez créer une humeur très spécifique. Peut facilement entraîner des reflets soufflés ou des ombres bloquées si elle n'est pas bien contrôlée.
Comment mesurer les rapports d'éclairage
Il existe deux méthodes principales:
1. Utilisation d'un compteur d'éclairage portable:
* Il s'agit de la méthode la plus précise.
* Prenez une lecture avec le compteur pointé vers le feu clé, maintenu près du visage du sujet.
* Prenez une autre lecture avec le compteur pointé vers le côté de l'ombre * Fill Lit * du visage. * Surtout, assurez-vous que la lumière clé est empêchée de frapper le compteur lors de la lecture de l'ombre. *
* La différence de F-Tops entre les deux lectures vous indiquera votre rapport d'éclairage. Par exemple, si la lumière clé se lit F / 8 et que le côté de l'ombre se lit F / 4, vous avez un rapport 4:1 (2-stop).
2. Utilisation du compteur de votre appareil photo (compteur à caméra):
* Moins précis mais toujours utile, surtout si vous n'avez pas de compteur léger.
* Réglez votre appareil photo sur le mode de mesure de spot.
* Enlevez une lecture de la zone de surbrillance du visage du sujet, en vous assurant que vous ne comprenez que la zone allumée par le feu clé. Notez l'ouverture.
* Enlevez une lecture de la zone de l'ombre du visage du sujet (la partie allumée principalement par la lumière de remplissage). Notez l'ouverture.
* La différence en F-Stops est votre rapport d'éclairage approximatif.
Considérations importantes:
* Distance: Les retombées légères sont cruciales. Plus la source lumineuse est proche, plus il tombe vite. Déplacer la clé ou remplir la lumière, même une courte distance, peut changer considérablement le rapport.
* Taille du modificateur: Des sources lumineuses plus grandes (par exemple, des boîtes soft-soft) produisent des transitions de lumière plus molle et plus progressives, ce qui entraîne des rapports de contraste plus faibles. Des sources lumineuses plus petites (par exemple, des ampoules nues) produisent des rapports de lumière plus durs et de contraste plus élevés.
* Couleur du sujet: Les tons de peau plus foncés peuvent généralement gérer des rapports de contraste plus élevés que les tons de peau plus clairs.
* Réflecteurs: Les réflecteurs peuvent être utilisés comme feux de remplissage. La taille et la couleur du réflecteur influenceront la quantité de lumière de remplissage.
* lumière ambiante: La lumière ambiante existante affectera le rapport global, alors envisagez d'éteindre les puits aériens ou de tirer dans un environnement contrôlé.
* post-traitement: Bien que vous puissiez ajuster le contraste dans le poteau, il est toujours préférable d'obtenir l'éclairage droit à la caméra. Le post-traitement peut aider à affiner le rapport, mais il ne peut pas complètement réparer une image mal éclairée.
Conseils pratiques pour contrôler les rapports d'éclairage:
* Power de lumière clé: L'ajustement de la puissance de votre lumière clé est le principal moyen de modifier la luminosité globale de la scène.
* Remplissez la puissance de la lumière: L'ajustement de la puissance de votre lumière de remplissage est le moyen * principal * de modifier le rapport. Augmentation de la lumière de remplissage * diminue * le rapport, ce qui le rend plus doux. Diminuer la lumière de remplissage * augmente * le rapport, ce qui le rend plus dramatique.
* Distance de la lumière de remplissage: Le déplacement de la lumière de remplissage du sujet augmente son intensité et réduit le rapport. L'éloigner davantage diminue son intensité et augmente le rapport.
* Utilisation des réflecteurs comme remplissage: Les réflecteurs sont un moyen très flexible de contrôler le remplissage. La variation de la taille, de la distance et de l'angle du réflecteur peut finement régler la lumière de remplissage et le rapport.
* drapeaux / gobo: Utilisez des drapeaux (matériaux opaques) pour empêcher la lumière de frapper des zones spécifiques, augmentant le contraste et le contrôle du déversement.
Exemple de configuration et de contrôle du rapport:
Imaginez que vous commencez par une configuration simple en une seule lumière et que vous souhaitez obtenir un rapport 4:1.
1. Placez votre lumière clé.
2. Prenez un compteur de lecture du côté clé du visage (disons que c'est f / 8).
3. Présentez un réflecteur du côté opposé du visage pour agir comme remplissage.
4. Rapprochez le réflecteur ou plus loin jusqu'à ce que vous obteniez un compteur de lecture de f / 4 du côté de l'ombre du visage. Vous avez maintenant un rapport 4:1 (différence à deux arrêts).
enfreindre les règles:
Une fois que vous comprenez les fondamentaux, vous pouvez enfreindre intentionnellement les «règles» pour obtenir des effets uniques et créatifs. Expérimentez avec des rapports inhabituels, un placement de lumière inhabituel et une couleur pour créer de l'art qui exprime votre vision.
Conclusion:
La maîtrise des ratios d'éclairage prend la pratique et l'expérimentation, mais c'est une compétence fondamentale qui élève votre photographie de portrait. En comprenant comment contrôler la relation entre la lumière et l'ombre, vous pouvez sculpter le visage de votre sujet, créer des humeurs convaincantes et produire des portraits vraiment captivants. Commencez avec un rapport 4:1 et passez lentement à différents à mesure que vous devenez plus à l'aise. N'ayez pas peur d'expérimenter! Bonne chance.