i. La planification et la préparation sont essentielles
* Scoutisme de localisation: C'est crucial.
* considérer la variété: Ne pensez pas simplement à Times Square. Rechercher:
* Backs inattendus: Des ruelles avec des textures intéressantes, des garages de stationnement avec vue sur la ville, sous des ponts, des bâtiments abandonnés (s'ils sont accessibles légalement et en toute sécurité).
* Éclairage spécifique: Les zones baignées dans un néon, sous les lampadaires avec une certaine couleurs, les reflets sur le trottoir humide, les zones avec de la lumière et de l'ombre contrastés.
* Architecture: Bâtiments modernes, structures historiques plus anciennes, détails architecturaux (arches, colonnes, formes géométriques).
* Sécurité: Prioriser la sécurité avant tout. Scout pendant la journée pour évaluer la zone et identifier les risques potentiels. Envisagez d'amener un ami, en particulier dans des zones moins peuplées.
* Autorisations: Si vous tirez sur une propriété privée, obtenez l'autorisation à l'avance.
* Liste de contrôle des équipements:
* caméra: Une caméra avec de bonnes performances en basse lumière est essentielle (reflex numérique, sans miroir ou un smartphone haut de gamme avec commandes manuelles).
* lentille rapide: Une lentille avec une large ouverture (f / 1,8, f / 1,4, f / 2,8) est cruciale pour laisser entrer plus de lumière et atteindre une profondeur de champ peu profonde. Une lentille Prime de 50 mm, 35 mm ou 85 mm est idéale.
* Trépied: Un trépied vous aidera à prendre des photos pointues en basse lumière en vous permettant d'utiliser des vitesses d'obturation plus longues.
* Flash externe (facultatif): Peut être utilisé pour remplir la lumière, les effets créatifs ou pour dominer la lumière ambiante. Pensez à utiliser des gels (filtres colorés) pour ajouter des moulages de couleurs intéressants.
* réflecteur (facultatif): Peut être utilisé pour faire rebondir la lumière et remplir les ombres, mais peut être difficile à gérer la nuit.
* accessoires (facultatif): Pensez à incorporer des accessoires pertinents qui ajoutent à l'histoire ou au concept.
* vêtements chauds: Les pousses de nuit peuvent être froides!
* Développement du concept: Brainstorm Ideas * Avant * Vous sortez.
* thème / histoire: Qu'essayez-vous de transmettre? Est-ce une humeur (mélancolique, mystérieuse, énervée, ludique), un récit ou une étude de personnage?
* Armoire: Choisissez des vêtements qui complètent l'emplacement et le thème. Les vêtements sombres peuvent aider le sujet à se fondre dans l'ombre, tandis que les couleurs vives peuvent créer un contraste frappant.
* posant: Pensez aux poses qui racontent une histoire ou transmettent une émotion spécifique. Recherche posant des idées à l'avance.
* Style d'éclairage: Comment voulez-vous que la lumière tombe sur votre sujet? Dramatique, doux, même?
ii. Techniques créatives pour les portraits de nuit uniques
* Jouez avec la lumière:
* lumière ambiante: Utilisez les lumières de la ville existantes à votre avantage.
* néon: Utilisez des signes néon comme rétro-éclairage coloré ou pour lancer des ombres intéressantes.
* lampadaire: Expérimentez comment les lampadaires éclairent votre sujet. Ils ont souvent une coulée chaude ou fraîche qui peut ajouter de l'humeur.
* phares / feux arrière: Utilisez des feux de voiture pour créer des stries de lumière ou pour ajouter un élément dynamique à la photo.
* lumière artificielle:
* flash hors caméra: Obtenez le flash * hors * votre appareil photo pour un éclairage plus intéressant et directionnel. Utilisez un déclencheur distant. Expérimentez avec différents angles et paramètres de puissance.
* gels colorés: Attachez des gels colorés à votre flash pour ajouter une touche de couleur ou pour créer une humeur spécifique. Les gels bleus, rouges et jaunes sont des choix populaires.
* peinture légère: Utilisez une lampe de poche, un écran de téléphone ou une autre source de lumière pour "peindre" avec de la lumière dans la scène lors d'une longue exposition.
* rétro-éclairage: Positionnez votre sujet avec une source de lumière derrière eux pour créer une silhouette ou une lumière de jante dramatique.
* Modificateurs de lumière:
* DIY DIFFUSERS: Adoucir la lumière dure avec un diffuseur de bricolage (par exemple, un sac en plastique blanc ou du papier de soie sur une lampe de poche).
* réflecteurs (soigneusement): Un petit réflecteur pliable peut rebondir sur les ombres, mais être conscient des réflexions indésirables.
* Effets de la vitesse d'obturation:
* Expositions longues: Blur des éléments en mouvement (voitures, des gens) pour créer un sens du mouvement et isoler votre sujet. Nécessite un trépied.
* faire glisser l'obturateur: Mélanger Flash avec une vitesse d'obturation lente pour capturer à la fois une image nette de votre sujet et un flou de mouvement de l'arrière-plan.
* Techniques de mise au point:
* profondeur de champ peu profonde: Utilisez une large ouverture pour brouiller l'arrière-plan et attirer l'attention sur votre sujet.
* Focus Stacking (Advanced): Combinez plusieurs images avec différents points de mise au point pour obtenir une netteté tout au long de la scène.
* Composition et cadrage:
* Règle des tiers: Placez votre sujet hors centre pour une composition plus dynamique.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement (routes, bâtiments, etc.) pour attirer l'œil du spectateur vers votre sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments au premier plan (arches, portes, feuillage) pour encadrer votre sujet et ajouter de la profondeur à l'image.
* symétrie et motifs: Recherchez des scènes symétriques ou des modèles répétés pour créer une composition visuellement attrayante.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide autour de votre sujet pour créer un sentiment de calme ou d'isolement.
* Moments candides: Capturez des moments authentiques plutôt que des poses mise en scène.
* grand angle: Utilisez un objectif grand angle pour capturer l'immensité de la ville et placer votre sujet dans ce contexte.
* Incorporer les réflexions:
* flaques: Utilisez des flaques d'eau dans la rue pour créer des réflexions de votre sujet et des lumières de la ville environnantes.
* Windows: Tirez à travers Windows pour créer des images en couches avec des réflexions à la fois du sujet et de l'arrière-plan.
* miroirs: Incorporez des miroirs dans la scène pour créer des réflexions et des perspectives intéressantes.
* post-traitement (édition):
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs de vos photos pour créer une humeur ou une atmosphère spécifique. Expérimentez avec des tons frais pour une sensation mystérieuse ou des tons chauds pour un look plus accueillant.
* esquiver et brûler: Éclaircir et assombrir les zones spécifiques de l'image pour améliorer le contraste et attirer l'attention sur votre sujet.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails et la clarté.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit dans l'image, en particulier dans l'ombre.
* Modifications sélectives: Utilisez des masques pour appliquer des ajustements à des zones spécifiques de l'image, telles que le visage du sujet ou l'arrière-plan.
iii. Idées et exemples spécifiques
* l'ambiance "Lost in the City": Sujet à la recherche pensive sous un seul réverbère, entouré de lumières de la ville floues. Exposition longue.
* Glow néon: Sujet debout devant un signe de néon vibrant, avec les couleurs réfléchissant sur leur visage.
* Romance de nuit pluviale: Sujet se silhouetté sur un contexte de lumières de la ville imbibées de pluie. Concentrez-vous sur les gouttelettes d'eau et les réflexions.
* Explorateur urbain: Sujet grimpant sur une structure abandonnée (en toute sécurité!), Avec l'horizon de la ville en arrière-plan.
* Flash Freeze: GÉLEZER LE MOUVEMENT DE QUELQU'UN MARCHEMENT DANS UNE STREET BIENVE AVEC UNE ÉCRONNEMENT DE FLASH, brouillant l'arrière-plan.
* Portrait de peinture légère: Sujet debout toujours pendant que vous les "peignez" avec une lampe de poche lors d'une longue exposition.
* le "Observer": Sujet regardant par une fenêtre, reflétant les lumières de la ville dans leurs yeux.
iv. Conseils pour travailler avec les modèles
* Communication: Communiquez clairement votre vision à votre modèle. Montrez-leur des exemples du type de photos que vous essayez de créer.
* Direction: Fournir une direction claire et spécifique sur la pose et les expressions.
* Comfort: Assurez-vous que votre modèle est confortable et sûr. Soyez attentif à l'environnement et à tout danger potentiel.
* Collaboration: Encouragez votre modèle à apporter leurs propres idées et créativité.
* Respect: Traitez toujours votre modèle avec respect et professionnalisme.
v. Considérations clés:
* ISO: N'ayez pas peur de monter l'ISO pour capturer plus de lumière, mais soyez conscient du bruit. Apprenez les limites de votre appareil photo.
* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche pour correspondre à la lumière ambiante ou ajustez-la en post-traitement.
* Format brut: Tirez au format brut pour conserver autant de données d'image que possible pour l'édition.
* Expérimentation: N'ayez pas peur d'expérimenter avec différents paramètres et techniques. La meilleure façon d'apprendre est d'essayer les choses et de voir ce qui fonctionne.
* Racontez une histoire: Efforcez-vous de créer des portraits qui racontent une histoire ou transmettent une émotion spécifique.
En combinant une planification minutieuse, des techniques créatives et une volonté d'expérimenter, vous pouvez créer des portraits nocturnes vraiment uniques et mémorables dans la ville. Bonne chance!