1. Comprendre les gels colorés
* ce qu'ils sont: Des feuilles fines de plastique coloré (généralement acétate ou polycarbonate) qui se fixent à vos lumières. Ils filtrent la lumière, changeant sa couleur.
* Pourquoi les utiliser:
* Humeur dramatique: Créez des humeurs et des émotions spécifiques (par exemple, rouge pour passion, bleu pour la tristesse).
* intérêt visuel: Ajouter des touches de couleur et briser la monotonie de l'éclairage ordinaire.
* Coloriage sélectif: Les zones spécifiques à votre sujet ou votre fond avec une couleur spécifique.
* Expression artistique: Expérimentez et repoussez les limites du portrait traditionnel.
* Correction des couleurs: Bien que ce ne soit pas l'objectif principal, les gels peuvent parfois être utilisés pour corriger ou équilibrer la température de couleur.
* Types de gel:
* Gels de correction des couleurs (CTO / CTB): Ajustez la température de couleur de votre lumière (par exemple, CTO convertit la lumière du jour en tungstène). Moins commun pour les portraits créatifs.
* gels d'effet de couleur: Les trucs amusants! Venez dans une vaste gamme de couleurs.
* gels de densité neutre (nd): Réduisez l'intensité de la lumière sans changer sa couleur (utile pour la lumière ambiante brillante écrasante).
2. Équipement nécessaire
* lumières:
* stroboscopes / speedlights: Le plus courant pour l'éclairage gélifié. Offrez la puissance et le contrôle. Utilisez un porte-gel qui ne fonde pas.
* Panneaux LED: Devenir plus populaire. Vérifiez le débit de chaleur, car certains gels peuvent fondre sous une chaleur prolongée et intense.
* lumières continues (tungstène / halogène): Générez beaucoup de chaleur, donc n'utilisez qu'avec des gels résistants à la chaleur et soyez attentif à la distance à la lumière.
* gels: Achetez une variété de couleurs. Les filtres Rosco et Lee sont des marques réputées. Les packs de gel sont souvent un moyen rentable de commencer.
* porte-gel / poignées:
* Speedlight Gel porte-gel: Fixez-vous à la tête de votre vitesse.
* portes de grange avec porte-gel: Fixez-vous aux stroboscopes de studio, vous permettant de façonner les gels de lumière et de maintenir.
* clips / bande: Improvisez si nécessaire, mais assurez-vous que le gel est solidement attaché et ne tombera pas. Utilisez du ruban soumis à la chaleur.
* Solutions de bricolage: Peut être fait avec du carton et du ruban adhésif, mais la résistance à la chaleur est vitale!
* Stands de lumière: Pour positionner vos lumières.
* Modificateurs lumineux (facultatif):
* Softboxes: Diffuser la lumière pour un look plus doux et plus uniforme.
* parapluies: Une autre façon d'adoucir la lumière.
* snots: Concentrez la lumière dans un petit faisceau concentré. Utile pour mettre en évidence des domaines spécifiques.
* grilles: Contrôlez le déversement de lumière et créez un faisceau plus directionnel.
3. Techniques de base:démarrage
* Sécurité d'abord! Être conscient de la chaleur. Ne placez pas les gels directement contre les lumières chaudes. Autorisez le flux d'air.
* Démarrez simple: Commencez par une ou deux lumières et gels.
* Le placement est la clé:
* Lumière principale: La source de lumière primaire, souvent avec un équilibre blanc (ou légèrement réchauffant).
* Lumière accentuée: Une deuxième lumière avec un gel pour ajouter de la couleur et de la dimension.
* lumière de fond: Une lumière pointée sur l'arrière-plan avec un gel.
* Exposition: Les gels colorés réduisent la quantité de lumière atteignant votre capteur. Compenser par:
* augmentation ISO: Mais soyez conscient du bruit.
* Élargissement de l'ouverture: Affecte la profondeur de champ.
* puissance croissante: Si vous utilisez des stroboscopes.
* Ralentissement de la vitesse d'obturation: Uniquement possible si votre lumière ambiante est très faible. Pas généralement idéal pour les portraits.
* Balance des blancs: L'équilibre blanc de votre appareil photo affectera la façon dont les couleurs apparaissent.
* Auto White Balance (AWB): Peut essayer de corriger les couleurs, neutralisant potentiellement votre effet.
* Balance des blancs personnalisés: Vous pouvez définir une balance blanche personnalisée à l'aide d'une carte grise sous la lumière géliquée, mais elle peut être délicate.
* Balance des blancs manuels: Réglez la balance des blancs manuellement (par exemple, sur le tungstène ou la lumière du jour) et laissez les gels créer la couleur.
* post-traitement: Corriger et affiner la balance des blancs en post-traitement. Le tir en brut permet une plus grande flexibilité.
4. Techniques et idées créatives
* monochromatique: Utilisez différentes nuances de la même couleur. Par exemple, diverses nuances de bleu pour un portrait frais et apaisant.
* Couleurs complémentaires: Utilisez des couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, bleu et orange, rouge et vert). Crée un contraste fort et un intérêt visuel. Placez les lumières de couleur complémentaires sur les côtés opposés du visage.
* Éclairage divisé: Lumitre un côté du visage avec une couleur, et l'autre côté avec une autre couleur.
* Éclairage de jante: Utilisez une lumière géliquée derrière le sujet pour créer un contour coloré.
* Lavages d'arrière-plan: Projetez une seule couleur sur l'arrière-plan.
* Effets gobo: Utilisez un gobo (un pochoir) avec une lumière géliquée pour projeter des motifs ou des formes sur le sujet ou l'arrière-plan. (par exemple, feuilles, étoiles, lignes).
* Gels de superposition: Empilez plusieurs gels sur une seule lumière pour créer des combinaisons de couleurs uniques. Expérience!
* Contraste de température de couleur: Utilisez un gel "chaud" (orange, rouge) sur une lumière et un gel "cool" (bleu, vert) sur un autre.
* Utiliser avec de la fumée ou de la brume: La lumière colorée brille vraiment à travers la fumée et la brume, créant des effets dramatiques.
* UnderExpose: Sous-exposer légèrement l'image pour rendre les couleurs plus saturées.
* Blocage des couleurs: Utilisation de couleurs audacieuses pour créer des compositions graphiques et accrocheuses. Pensez à l'ambiance des années 80.
* Portraits abstraits: Concentrez-vous sur les formes et les couleurs plutôt que sur les fonctionnalités détaillées. Expérimentez avec des angles et des compositions inhabituelles.
* Expérimentez avec les ombres: L'éclairage gélifié peut créer des ombres intéressantes et colorées.
5. Post-traitement
* Correction des couleurs: Affinez les couleurs de votre logiciel d'édition.
* Ajustements de la balance des blancs: Comme mentionné précédemment, ajustez la balance des blancs si nécessaire.
* contraste et saturation: Améliorez le contraste et la saturation pour faire éclater les couleurs.
* Réglage des couleurs sélectives: Ajustez les teintes, la saturation et la luminance des couleurs individuelles.
* esquiver et brûler: Soulignez les points forts et les ombres pour ajouter de la profondeur et de la dimension.
6. Conseils pour réussir
* Pratique: Expérimentez avec différentes couleurs, configurations d'éclairage et poses.
* Recherche: Regardez le travail d'autres photographes qui utilisent efficacement les gels.
* Planifiez votre tournage: Décidez de l'ambiance et du style que vous souhaitez créer avant de commencer à tirer. Considérez une planche d'humeur.
* Communiquez avec votre modèle: Expliquez votre vision à votre modèle afin qu'ils puissent comprendre l'humeur et l'expression souhaitées.
* N'en faites pas trop: La subtilité peut être puissante. Parfois, une touche de couleur est plus efficace qu'un arc-en-ciel à part entière.
* Connaissez votre équipement: Comprenez le fonctionnement de votre appareil photo et de vos lumières.
* Shoot in Raw: Permet plus de flexibilité dans le post-traitement.
* Testez avant de tirer: Prenez des clichés de test pour voir à quoi les couleurs ont l'air et effectuez des ajustements au besoin.
* Amusez-vous! La chose la plus importante est d'expérimenter et d'être créatif.
Configuration de l'exemple (configuration simple à deux lumières)
1. Lumière principale (côté droit): Speedlight avec une petite boîte à soft, pas de gel (ou un gel réchauffeur très subtil). Positionné pour éclairer l'avant du visage du modèle.
2. Accent Light (côté gauche, légèrement derrière): Speedlight avec un gel bleu. Positionné pour créer une lumière de bord bleu le long du côté gauche du visage et des cheveux du modèle.
Ajustez la puissance de chaque lumière pour obtenir l'équilibre souhaité entre la lumière principale et la lumière d'accent. Expérimentez avec l'angle et la distance de la lumière d'accentuation pour changer la forme et l'intensité de la lumière de la jante.
En conclusion:
L'utilisation de gels colorés ouvre un tout nouveau monde de possibilités créatives dans la photographie de portrait. Soyez patient, expérimentez et n'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses. Avec la pratique, vous pouvez créer des portraits époustouflants et uniques qui se démarquent vraiment.