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Comment utiliser des gels colorés créent des portraits uniques et créatifs

L'utilisation de gels colorés pour créer des portraits uniques et créatifs est un moyen fantastique d'ajouter un intérêt visuel, une humeur et un drame à votre photographie. Voici une ventilation de la façon d'utiliser efficacement les gels colorés:

1. Comprendre les bases

* Quels sont les gels colorés? Les gels colorés (également appelés filtres de couleur) sont de fines feuilles de matériau plastique transparent qui peuvent être placées sur votre source de lumière (flash, stroboscope, panneau LED) pour changer la couleur de la lumière. Ils viennent dans un large éventail de couleurs.

* Pourquoi utiliser des gels colorés?

* Humeur et émotion: Les couleurs évoquent des émotions spécifiques. Le bleu peut se sentir froid et solitaire, le rouge peut se sentir passionné et agressif, le jaune peut se sentir chaud et gai.

* intérêt visuel: Ajoute une touche de couleur et brise la monotonie de la lumière blanche standard.

* séparation et profondeur: Vous pouvez utiliser différentes couleurs pour séparer le sujet de l'arrière-plan, créant un sentiment de profondeur.

* Expression créative: Les gels vous permettent de repousser les limites du portrait et de créer des images artistiques surréalistes.

* Correction de la température de couleur: Bien que principalement pour les effets créatifs, vous pouvez utiliser des gels de correction des couleurs (CTO - Température de couleur orange, CTB - Température de couleur en bleu) pour correspondre à votre couleur flash à la lumière ambiante.

* ce dont vous avez besoin:

* gels colorés: Obtenez un ensemble avec une variété de couleurs pour expérimenter. Les filtres Rosco et Lee sont des marques populaires. Les petits packs d'échantillonneur en gel sont un bon point de départ.

* Source lumineuse: Un ou plusieurs speedlights (flashs), stroboscopes ou panneaux LED. Les speedlights sont souvent l'option la plus accessible et la plus abordable.

* porte-gel / pièces jointes: Vous avez besoin d'un moyen de fixer les gels à votre source lumineuse. De nombreux speedlights ont des porte-gel dédiés, ou vous pouvez utiliser du ruban Gaffer. Pour les stroboscopes, recherchez les porte-gels conçus pour s'adapter au réflecteur du stroboscope.

* stands lumineux (facultatif, mais recommandé): Vous permet de positionner librement vos lumières.

* modificateurs (facultatif, mais recommandé): Les softboxes, les parapluies, les grilles, les riches, etc., peuvent aider à contrôler le déversement de la lumière et à le façonner.

* caméra: DSLR ou caméra sans miroir.

* Lens: Une lentille de portrait, comme une lentille de 50 mm, 85 mm ou de zoom.

* Carte de bilan des blancs (facultatif): Utile pour obtenir des couleurs précises en post-traitement.

2. Planification de votre tournage

* Concept: Commencez par une idée. Quelle humeur essayez-vous de créer? Quelle histoire voulez-vous raconter? Cela guidera vos choix de couleurs.

* Palette de couleurs: Décidez d'une palette de couleurs. Considérer:

* Couleurs complémentaires: Couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, rouge et vert, bleu et orange). L'utilisation peut créer un aspect dynamique et dynamique.

* Couleurs analogues: Couleurs les unes à côté des autres sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert, vert). Ceux-ci créent un look harmonieux et paisible.

* Couleurs monochromatiques: Différentes nuances et teintes de la même couleur. Cela peut créer un look très cohérent et élégant.

* Configuration de l'éclairage: Dessinez un diagramme rugueux de l'endroit où vous placez vos lumières et votre sujet. Considérez ces configurations courantes:

* Lumière unique: Configuration la plus simple. Placez une seule lumière géliquée d'un côté de votre sujet.

* deux lumières (séparation): Utilisez une lumière géliquée sur votre sujet et une autre lumière géliquée sur l'arrière-plan (couleur différente du sujet).

* deux lumières (division des couleurs): Utilisez une lumière géliquée d'un côté de votre sujet et une autre lumière géliquée de l'autre côté, créant une scission de couleur sur leur visage.

* Lumière de jante: Placez une lumière géliquée derrière votre sujet pour créer un bord de lumière coloré autour de leurs bords.

* lavage d'arrière-plan: Diriger une lumière géliquée sur une toile de fond pour créer un fond coloré.

3. Configuration de vos lumières et de votre appareil photo

* attacher des gels: Fixez en toute sécurité vos gels choisis à votre (s) source (s) de lumière.

* Lights de position: Placez vos lumières en fonction de votre diagramme d'éclairage.

* Paramètres de la caméra:

* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent plus d'informations, ce qui permet une plus grande flexibilité dans le post-traitement.

* mode manuel (m): Vous donne un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.

* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée. F / 2,8 à f / 5.6 est un bon point de départ pour les portraits.

* vitesse d'obturation: Réglez votre vitesse d'obturation pour synchroniser avec votre flash (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Vérifiez le manuel de votre appareil photo pour la vitesse de synchronisation correcte.

* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit (ISO 100 ou 200).

* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche sur "flash" ou "tungstène" en fonction de la lumière ambiante et des couleurs de vos gels. Vous pouvez également utiliser une carte des blancs et définir une balance des blancs personnalisés. Vous pouvez toujours l'ajuster en post-traitement si vous tirez RAW.

* Paramètres d'alimentation: Commencez avec des paramètres de faible puissance sur vos flash (ES) et augmentez progressivement la puissance jusqu'à ce que vous obteniez l'exposition souhaitée. Utilisez un compteur léger pour des mesures précises si vous en avez une.

4. Tir

* Prenez des photos de test: Prenez beaucoup de clichés de test pour affiner vos paramètres d'éclairage et de caméra.

* Réglez le placement et la puissance de la lumière: Faites de petits ajustements au placement et à la puissance de vos lumières jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.

* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter avec différentes couleurs, des configurations d'éclairage et des poses.

* Communiquez avec votre modèle: Communiquez clairement votre vision à votre modèle et donnez-leur une direction sur la pose.

5. Post-traitement

* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs et les tons de couleur pour obtenir l'aspect souhaité. Vous devrez peut-être apporter des ajustements aux canaux de couleur individuels.

* Exposition et contraste: Affinez l'exposition et le contraste pour améliorer l'image.

* Retouching: Retouchez les imperfections ou les imperfections.

* Affûtage: Affinez l'image pour la sortie finale.

Conseils et astuces

* Diffusion: Utilisez des filtres à diffusion ou des boîtes softbox pour adoucir la lumière et créer un aspect plus flatteur.

* Gels de mélange: Superposez deux gels différents pour créer une nouvelle couleur.

* Intensité du gel: Certains gels sont plus intenses que d'autres. Expérimentez avec différentes densités de gels.

* Considérations de la balance des blancs: Soyez conscient de la façon dont vos paramètres d'équilibre blanc affectent la couleur globale de votre image.

* Underexpose la lumière ambiante: Si vous tirez dans un espace avec une lumière ambiante, sous-exposer la lumière ambiante de sorte que la lumière gélifiée soit la principale source de couleur.

* Sécurité: Ne placez pas les gels trop près des lumières chaudes, car ils peuvent faire fondre ou prendre feu.

* Pratique, pratique, pratique: Plus vous expérimentez avec des gels colorés, mieux vous vous comprenez à comprendre comment ils affectent vos images.

Exemples d'utilisation du gel créatif

* portraits cyberpunk: Utilisez des couleurs néon comme le rose, le sarcelle et le violet pour créer un look cyberpunk futuriste.

* Film Noir: Utilisez un gel coloré unique (par exemple, rouge ou bleu) pour créer un portrait dramatique et inspiré du film noir.

* paysages surréalistes: Utilisez plusieurs couleurs pour créer un paysage surréaliste onirique.

* Portraits abstraits: Utilisez des couleurs fortes et des motifs d'éclairage audacieux pour créer un portrait abstrait.

* Simulations de classement des couleurs: Utilisez des gels pour imiter les styles de classement des couleurs de films ou de photographes populaires.

En comprenant ces principes et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer des portraits étonnants et uniques à l'aide de gels colorés. Amusez-vous et laissez votre créativité briller!

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