Comprendre le concept
L'idée de base est de placer une image ou une texture au-dessus de votre calque de portrait, puis de les mélanger d'une manière qui crée un effet intéressant et artistique. Les superpositions peuvent ajouter de la profondeur, de la texture, de la couleur ou même une qualité surréaliste à votre image.
ce dont vous aurez besoin:
* Adobe Photoshop: (Ou un programme d'édition d'image similaire avec des capacités de calque et de mode de mélange).
* une photo de portrait: Plus la qualité est élevée, mieux c'est.
* une image de superposition: Cela pourrait être une texture (par exemple, du papier, du grunge, du tissu), une photo de fleurs, des lumières bokeh, des nuages, des galaxies - tout ce qui vous frappe. Vous pouvez trouver des superpositions gratuites en ligne (rechercher des "superpositions Photoshop gratuites" ou des types spécifiques comme "superpositions de bokeh gratuites") ou créer la vôtre. UNSPLASH et PIXABAY sont de bonnes ressources.
tutoriel étape par étape
1. Ouvrez vos images:
* Lancez Photoshop.
* Accédez à `Fichier> Ouvrez» et sélectionnez votre photo de portrait.
* Répétez `Fichier> Ouvrir pour ouvrir votre image de superposition. Vous aurez maintenant deux documents distincts ouverts.
2. Déplacez la superposition vers votre portrait:
* Sélectionnez le calque de superposition: Dans le panneau Calques (généralement sur le côté droit de votre écran, sinon, accédez à `Fenêtre> Calques`), cliquez sur le calque de superposition.
* Utilisez l'outil de déplacement: (L'icône de flèche dans la barre d'outils ou appuyez sur «V» sur votre clavier).
* glisser et déposer: Cliquez et faites glisser l'image de superposition de sa fenêtre de document vers la fenêtre de document contenant votre portrait. Cela créera une nouvelle couche au-dessus de votre portrait. Alternativement, vous pouvez utiliser `Select> all` (sur l'image de superposition), puis` edit> copy`, puis `edit> coller` dans votre document de portrait.
3. redimensionner et positionner la superposition:
* outil de transformation: Appuyez sur `Ctrl + T` (Windows) ou` CMD + T` (Mac) pour activer l'outil de transformation. Une boîte de délimitation apparaîtra autour de votre image de superposition.
* redimensionner: Maintenez la touche «Shift» tout en faisant glisser l'une des poignées d'angle de la boîte de délimitation pour redimensionner la superposition proportionnellement (empêcher la distorsion). Rendez-le assez grand pour couvrir l'ensemble du portrait.
* position: Cliquez et faites glisser à l'intérieur de la boîte de délimitation pour repositionner la superposition où vous le souhaitez sur le portrait.
* Rotation (facultatif): Pouillonnez votre curseur juste à l'extérieur d'une poignée d'angle pour faire pivoter la superposition.
* Confirmer: Appuyez sur «Entrée» pour appliquer la transformation.
4. Expérience avec des modes de mélange:
* Localisez les modes de mélange: Dans le panneau Calques, assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée. Vous verrez un menu déroulant qui dit probablement "normal". Ceci est le mode de mélange.
* Cycle à travers les modes de mélange: Cliquez sur la liste déroulante "normale" et essayez différents modes de mélange. Voici quelques-uns communs et leurs effets:
* Écran: Éclaire l'image. Bon pour ajouter des fuites de lumière, du bokeh ou des textures légères.
* Multiplier: Assombrit l'image. Bon pour ajouter des textures sombres ou des ombres.
* superposition: Une combinaison d'écran et de multiplier crée un contraste. Souvent un bon point de départ.
* lumière douce: Semblable à la superposition, mais plus subtile.
* lumière dure: Semblable à la superposition, mais plus intense.
* Color Dodge: Éclaire l'image et peut créer des couleurs vives et saturées. Utiliser avec prudence.
* Burn de couleur: Assombrit l'image et peut créer des couleurs saturées profondes. Utiliser avec prudence.
* Observez les résultats: Faites attention à la façon dont chaque mode de mélange affecte l'apparence globale. Il n'y a pas de "bonne" réponse; Cela dépend de l'image de superposition et de l'effet souhaité.
5. ajuster l'opacité:
* Localisez le curseur d'opacité: Dans le panneau Calques, avec la couche de superposition toujours sélectionnée, vous trouverez un curseur "Opacité".
* Réduisez l'opacité: L'abaissement de l'opacité rendra la superposition plus transparente, permettant à plus de portrait de se manifester. Ceci est crucial pour affiner l'effet.
6. Masquage (important pour le contrôle):
* Ajoutez un masque de calque: Avec le calque de superposition sélectionné, cliquez sur le bouton "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques (il ressemble à un rectangle avec un cercle à l'intérieur). Un rectangle blanc apparaîtra à côté de la vignette de la couche de superposition.
* Sélectionnez l'outil de pinceau: (Appuyez sur «B» sur votre clavier).
* Définissez les couleurs en noir et blanc: Assurez-vous que la couleur de votre premier plan est définie sur le noir et que votre couleur de fond est définie sur blanc. Vous pouvez appuyer sur «D» pour les réinitialiser au noir et blanc par défaut. Appuyez sur «X» pour basculer entre le premier plan et l'arrière-plan.
* peigner sur le masque:
* peaux noires: Lorsque vous peignez sur le masque avec le noir comme couleur de premier plan, vous cacherez des parties de la superposition, révélant le portrait en dessous. Ceci est utile pour éliminer sélectivement la superposition des visages, des yeux ou d'autres domaines importants.
* blanc révèle: Lorsque vous peignez sur le masque avec du blanc comme couleur de premier plan, vous révélerez la superposition.
* Réglez les paramètres du pinceau:
* Taille: Utilisez les touches `` ['et'] 'pour diminuer et augmenter la taille des pinceaux, respectivement.
* dureté: Ajustez la dureté de la brosse dans les paramètres de la brosse (accessible en cliquant avec le bouton droit dans l'image ou en trouvant le panneau de pinceau sous `Fenêtre> Brosse). Un pinceau plus doux (dureté inférieure) crée une transition plus fluide entre la superposition et le portrait.
* opacité: Ajustez l'opacité du pinceau (en haut de l'écran) pour créer des effets progressifs. Une opacité inférieure signifie une touche plus légère.
* Exemples de masquage:
* Retirez la superposition du visage: Peignez avec du noir sur le visage pour éliminer la superposition et garder les caractéristiques de la personne claires.
* Créez un effet de vignette: Peignez avec du noir sur les bords de l'image pour atténuer la superposition vers le centre.
* Ajoutez la superposition uniquement à des zones spécifiques: Peignez avec du blanc sur le masque pour ramener la superposition dans les endroits souhaités.
7. Couches de réglage (facultatives, mais recommandées):
* Ajoutez une couche de réglage des courbes ou des niveaux: Cliquez sur le bouton "Créer un nouveau remplissage ou la couche de réglage" en bas du panneau Calques (il ressemble à un cercle demi-blanc et demi-blanc). Choisissez des «courbes» ou des «niveaux».
* Cliptez le calque de réglage à la superposition: Cliquez avec le bouton droit sur la couche de réglage dans le panneau Calques et sélectionnez "Créer un masque d'écrasement". Cela garantit que la couche de réglage n'affecte que la couche de superposition en dessous.
* ajuster la luminosité et le contraste: Utilisez les courbes ou les commandes de niveaux pour affiner la luminosité et le contraste de la couche de superposition. Cela peut l'aider à se fondre plus transparente avec le portrait.
* Ajoutez une couche de teinte / saturation: De même, vous pouvez couper une couche de réglage de teinte / saturation pour ajuster les couleurs dans la superposition.
8. Expérience et affiner:
* Essayez différentes superpositions: La clé du succès est d'expérimenter. N'ayez pas peur d'essayer différentes images de superposition et des modes de mélange.
* ajuster l'opacité et le masquage: Affinez l'opacité et le masquage jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.
* zoomer et sortir: Zoomez pour vérifier les détails et zoomer pour voir la composition globale.
* N'en faites pas trop: La subtilité est souvent clé. L'objectif est d'améliorer le portrait, de ne pas l'obscurcir complètement.
9. Enregistrez votre travail:
* `Fichier> Enregistrer sous ...`
* Enregistrez une copie de votre fichier en tant que fichier `.psd` pour préserver les calques, afin que vous puissiez le modifier plus tard.
* Enregistrez une version aplatie (par exemple, en tant que `.jpg` ou` .png`) pour le partage. Accédez à `calque> aplatir l'image 'avant d'enregistrer en JPG / PNG.
Conseils et dépannage
* Résolution: Assurez-vous que votre image de superposition est d'une résolution décente. L'utilisation d'une superposition à basse résolution se traduira par un effet flou ou pixélé.
* Guide du mode de mélange: Expérimentez avec tous les modes de mélange. Comprenez que les modes «écran» et «éclaircissent» généralement s'éclaircissent généralement, tandis que les modes «multiplier» et «assombrir» s'assombrissent généralement. «Superposition», «lumière douce» et «lumière dure» augmentent le contraste.
* L'opacité est la clé: Ajustez l'opacité sur * à la fois * la couche de superposition et le pinceau lors du masquage.
* Édition non destructive: Utilisez les couches de réglage et les masques de calque afin que vous puissiez facilement annuler les changements.
* Sources de superposition:
* gratuit: Pexels, Pixabay, Unsplash (recherche de textures, bokeh, fuites légères, etc.)
* payé: Marché créatif, éléments Envato
* Évitez le surproduction: Moins c'est souvent plus. Ne dépassez pas les couleurs ou n'utilisez pas trop d'effets.
* Regardez les tutoriels: YouTube est un trésor de tutoriels Photoshop. Recherchez "Photoshop Trolay Tutorial" pour voir des exemples visuels.
Exemple de workflow (ajout de lumières bokeh)
1. Ouvrez votre portrait et une image de superposition bokeh.
2. Faites glisser la superposition bokeh sur votre portrait.
3. Redimensionner et positionner les lumières du bokeh à l'aide de l'outil de transformation (CTRL / CMD + T).
4. Modifiez le mode de mélange de la couche bokeh en "écran". Cela rendra les parties sombres de l'image bokeh transparente, ne laissant que les moments forts.
5. Réduisez l'opacité de la couche bokeh à environ 50 à 70% (ou moins, selon l'effet que vous souhaitez).
6. Ajoutez un masque de couche à la couche bokeh.
7. Utilisation d'un pinceau noir doux, peinture sur le masque pour éliminer les lumières du bokeh du visage du sujet et de tout autre domaine où vous souhaitez garder le portrait clair. Vous voudrez peut-être laisser des lumières bokeh dans les cheveux ou les arrière-plans.
8. Facultatif:Ajoutez une couche de réglage des courbes coupée à la couche bokeh pour ajuster la luminosité des lumières.
En suivant ces étapes et en expérimentant différentes superpositions et modes de mélange, vous pouvez créer des effets de portrait étonnants et uniques dans Photoshop. Bonne chance et amusez-vous!