i. Comprendre le concept
L'idée de base est de prendre une photo de portrait et de superposer des bulles dessus, ce qui donne l'impression que la personne est entourée ou émergeant de bulles. Cela implique de sélectionner le sujet, de créer / trouver des images à bulles et de les mélanger de manière réaliste.
ii. Actifs requis:
* une photo de portrait: Choisissez une photo claire et bien éclairée de la personne que vous souhaitez comporter. Une résolution plus élevée est meilleure pour le détail. Les tirs à la tête ou les photos du haut du corps fonctionnent généralement le mieux.
* Images / pinceaux à bulles:
* Photos de vraies bulles: Recherchez des images de biens communs libres de droits ou créatifs de bulles. Recherchez des photos avec un fond sombre pour faciliter la sélection.
* pinceaux à bulles: Les pinceaux Photoshop de formes de bulles peuvent être téléchargés à partir de sites Web comme BrossEezy ou DeviantArt. Trouvez des pinceaux qui ont une variété de tailles et de formes.
iii. Étapes dans Photoshop CS3
1. Ouvrez votre portrait:
* Fichier> Ouvrez ... et sélectionnez votre photo de portrait.
2. isolez votre sujet (la personne): C'est l'étape la plus cruciale. Il existe plusieurs façons de le faire:
* outil de baguette magique (w):
* Définissez la tolérance dans la barre des options de manière appropriée. Commencez par une valeur faible (par exemple, 20-30) et augmentez s'il ne sélectionne pas assez. Assurez-vous que "contigu" est vérifié.
* Cliquez sur l'arrière-plan. Si la sélection n'est pas parfaite, utilisez Shift + Cliquez pour ajouter à la sélection ou Alt + Cliquez pour soustraire.
* Inverse la sélection:sélectionnez> Inverse. Maintenant, votre sujet est sélectionné.
* outil de lasso magnétique (l):
* Tracez autour des bords du sujet. Le lasso magnétique essaiera de se casser sur les bords en fonction du contraste.
* Cet outil nécessite une main et une patience stables.
* Outil de stylo (p):
* C'est le plus précis mais aussi le plus long. Cliquez pour créer des points d'ancrage le long des bords du sujet. Fermez le chemin en cliquant sur le point de départ.
* Cliquez avec le bouton droit à l'intérieur du chemin et choisissez "Faire la sélection ..." Rayon de plumes:0 (pour un bord net), ou une petite valeur (par exemple, 0,5-1) pour un bord légèrement plus doux.
* Mode de masque rapide (Q):
* Cliquez sur l'icône "Modifier en mode masque rapide" dans le panneau des outils (il ressemble à un rectangle avec un cercle à l'intérieur).
* Sélectionnez l'outil de pinceau (B) et peignez la zone que vous souhaitez sélectionner à l'aide du noir (pour la sélection) ou du blanc (pour la désélection).
* Quittez le mode Masque rapide (cliquez à nouveau sur la même icône). La zone que vous n'avez pas peinte sera sélectionnée. Inverse la sélection (sélectionner> inverse).
3. Créez une couche pour votre sujet:
* Une fois votre sujet sélectionné, appuyez sur Ctrl + J (ou CMD + J sur un Mac) pour copier la sélection dans un nouveau calque. Cela crée une couche contenant uniquement du sujet, séparé de l'arrière-plan. Renommez ce calque (double-cliquez sur le nom du calque dans le panneau Calques) à quelque chose comme "Sujet".
4. Préparez vos images / pinceaux à bulles:
* Bubble Photos:
* Ouvrez la photo de la bulle dans Photoshop.
* Supprimez l'arrière-plan: Utilisez l'outil de baguette magique, la gamme de couleurs (sélectionnez> Range de couleurs ...) ou l'outil stylo pour sélectionner l'arrière-plan sombre autour des bulles et le supprimer. Vous voulez des bulles isolées.
* Ajustez les niveaux / contraste de bulles: Image> Ajustements> Niveaux ou image> Réglages> Les courbes peuvent aider à rendre les bulles plus visibles et distinctes.
* Copiez et collez les bulles isolées sur une nouvelle couche dans votre document de portrait (au-dessus du calque "sujet").
* pinceaux à bulles:
* Si vous utilisez des pinceaux, chargez-les dans Photoshop:Edit> Gestionnaire prédéfini ... Choisissez "Brosses" dans la liste déroulante. Cliquez sur "Chargez ..." et trouvez le fichier de pinceau (.abr).
* Créez un nouveau calque au-dessus du calque "Sujet" (calque> nouveau> calque ...). Renommez-le à quelque chose comme des «bulles».
5. Positionnez et échelle les bulles:
* À l'aide de l'outil de déplacement (V), déplacez et redimensionnez les couches de bulle (modifier> transformer> échelle ou tourner) pour les positionner autour du sujet. Expérimentez avec des bulles qui se chevauchent.
* Si vous utilisez des pinceaux, sélectionnez l'outil de pinceau (B), choisissez un pinceau à bulles, ajustez la taille et peignez les bulles sur la couche "Bubbles". Variez la taille du pinceau et l'opacité (dans la barre d'options) pour un look plus naturel.
6. Mélanger les bulles (c'est la clé!):
* Modes de mélange de calque: Expérimentez avec différents modes de mélange pour les couches de bulles (dans la liste déroulante du panneau des couches).
* Écran: Fonctionne souvent bien pour faire briller les bulles.
* éclairer: Semblable à l'écran, mais peut être moins intense.
* superposition ou lumière douce: Peut mélanger les couleurs des bulles avec le sujet.
* opacité: Ajustez l'opacité des couches de bulles pour contrôler leur intensité. Une opacité plus faible les rend plus subtiles.
* Masques de calque:
* Ajoutez un masque de calque aux calques de bulle (calque> Masque de calque> révéler tout).
* Sélectionnez l'outil de pinceau (b), définissez la couleur sur le noir et peignez le masque de calque pour masquer les parties des bulles. Utilisez une brosse à bords douces et une faible opacité (par exemple, 10-20%) pour atténuer progressivement les bulles, en particulier lorsqu'ils chevauchent le visage du sujet ou les caractéristiques importantes. Cela crée un sentiment de profondeur plus réaliste. Le blanc sur le masque révèle, les peaux noires.
* Blur gaussien: (Filtre> flou> Blur gaussien) Appliquez un flou gaussien très subtil sur les couches de bulles (surtout si vous utilisez des bulles créées au pinceau) pour adoucir leurs bords et les aider à mieux se mélanger. Un rayon de 0,5 à 1 pixels est généralement suffisant.
7. Ajout de profondeur et de réalisme
* bulles devant / derrière: Créez des couches de bulles séparées pour les bulles qui semblent être devant le sujet et celles derrière. Cela aide à créer un sentiment de profondeur. Vous pouvez utiliser différents paramètres de flou pour chaque couche.
* Faits saillants et ombres: Utilisez les outils Dodge and Burn (O) pour améliorer subtilement les reflets et les ombres sur les bulles. Utilisez des paramètres d'exposition faibles.
8. Correction des couleurs et touches finales:
* Balance des couleurs: (Image> Ajustements> Balance des couleurs) Ajustez l'équilibre des couleurs des couches de bulles pour correspondre au ton général du portrait.
* Ajustements globaux: Vous pouvez utiliser les calques de réglage (calque> nouvelle couche de réglage) pour effectuer des ajustements globaux à l'image entière (par exemple, luminosité / contraste, niveaux, courbes). Cela peut aider à tout lier ensemble.
* Affûtage: (Filtre> Affûter> Masque Unharp) Appliquez une petite quantité d'aiguisation à l'image finale pour faire ressortir les détails. Faites attention à ne pas sur-sharpen.
9. Enregistrez votre travail:
* Fichier> Enregistrer sous ... Enregistrez un fichier PSD en couches afin que vous puissiez le modifier plus tard.
* Fichier> Enregistrer sous ... Enregistrez un JPEG ou PNG aplati pour le partage.
Conseils et dépannage
* Édition non destructive: Utilisez les couches de réglage au lieu de régler directement les couches d'origine. Cela vous permet d'apporter des modifications sans modifier définitivement les données d'image d'origine.
* Expérience: Essayez différents modes de mélange, paramètres de pinceau et techniques pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre image spécifique.
* réalisme: Faites attention à la lumière et à l'ombre. Les bulles doivent sembler éclairées par la même source lumineuse que le sujet.
* Pratique: Cet effet prend de la pratique à maîtriser. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites.
Exemple de résumé du flux de travail
1. Portrait ouvert.
2. Isoler soumis à une nouvelle couche.
3. Ouvrez les photos de bulles, supprimez les arrière-plans. Alternativement, les brosses à bulles de chargement.
4. Collez / peinture des bulles sur de nouvelles couches au-dessus de la couche de sujet.
5. Bubbles de position et d'échelle.
6. Appliquez des modes de mélange (écran / éclaircissement / superposition) sur les couches de bulles.
7. Ajouter des masques de couche aux couches de bulles sur les bords et les zones de chevauchement.
8. Appliquer un flou gaussien subtil sur les couches de bulles.
9. Ajustez l'équilibre des couleurs pour intégrer les bulles dans la scène.
10. Ajustements finaux (niveaux, courbes, affûtage).
Bonne chance pour créer vos portraits à bulles! N'oubliez pas que Photoshop CS3 a des limites par rapport aux versions ultérieures, vous devrez donc peut-être légèrement adapter les techniques.