i. Ce dont vous aurez besoin:
* Photoshop: (Évidemment!) Ce tutoriel suppose que vous avez une compréhension de base de l'interface, des couches et des modes de mélange. Si vous êtes un débutant complet, pensez d'abord à regarder un tutoriel d'introduction très basique.
* une photo de portrait: Choisissez une photo de portrait que vous souhaitez améliorer. Cela fonctionne mieux si la photo a un espace négatif ou des zones qui peuvent être remplies par la superposition. Une résolution plus élevée est toujours meilleure.
* une image de superposition: C'est l'élément créatif que vous ajouter que vous ajouter que vous ajouterai. Les superpositions peuvent être n'importe quoi! Certains choix populaires incluent:
* Textures: Grunge, éclaboussures de peinture, textures en papier, textures en tissu.
* Éléments naturels: Feuilles, fleurs, bokeh (lumières floues), nuages, neige.
* Formes géométriques: Lignes, cercles, polygones.
* Designs abstraits: Gradients, motifs, fuites de lumière.
* mots / texte: Citations, mots simples.
* Où trouver des superpositions:*
* Sites stocks gratuits: Les pexels, le pixabay, les non-splash ont souvent des textures, du bokeh et des éléments naturels.
* Création Market &Envato Elements: Offrez des superpositions et des packs de texture premium.
* bricolage: Vous pouvez même créer vos propres superpositions! Photographiez des textures autour de vous, créez des conceptions dans Illustrator ou utilisez des pinceaux Photoshop.
ii. Les étapes de base:
1. Ouvrez vos photos:
* Ouvrez à la fois votre photo de portrait et votre image de superposition dans Photoshop (fichier> Ouvert).
2. Placez la superposition:
* Copier et coller: Sélectionnez l'image de superposition (sélectionnez> All ou CTRL / CMD + A), Copiez-le (modifiez> Copier ou Ctrl / CMD + C), puis accédez à votre photo de portrait et collez-le (modifiez> coller ou Ctrl / CMD + V).
* Placez intégré (préféré): Accédez à Fichier> Placer intégré et sélectionnez votre image de superposition. Cela vous permettra de mettre à l'échelle et de faire pivoter l'image librement avant de le commettre pleinement. Appuyez sur Entrée pour accepter les transformations. Cela le maintient comme un objet intelligent au cas où vous voudriez le redimensionner à nouveau plus tard.
3. redimensionner et positionner la superposition:
* Assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée dans le panneau Calques.
* Utilisez l'outil de mouvement (v) Pour faire glisser la superposition vers la position souhaitée au-dessus de votre portrait.
* Transform: Appuyez sur CTRL / CMD + T (ou modifiez> Transformée libre) pour redimensionner, faire pivoter et fausser la superposition. Maintenez le changement tout en faisant glisser les coins à l'échelle proportionnellement. Considérer:
* Où vous voulez que la superposition soit la plus importante.
* Comment la superposition interagit avec le visage et le corps du sujet.
* Si vous souhaitez couvrir l'image entière ou juste des parties de celle-ci.
4. Modifiez le mode de mélange: C'est là que la magie se produit!
* Dans le panneau Calques, trouvez le menu déroulant qui dit "normal" (généralement en haut du panneau). Ceci est le mode de mélange.
* Expérimentez avec différents modes de mélange. Voici quelques choix courants et efficaces:
* Écran: Illumine l'image. Idéal pour les fuites légères, le bokeh et les textures légères.
* Multiplier: Assombrit l'image. Bon pour les textures plus sombres, le grunge et l'ajout de profondeur.
* superposition: Une combinaison de multiplier et d'écran, ajoutant le contraste et le dynamisme. Souvent un bon point de départ.
* lumière douce: Une version plus subtile de la superposition.
* lumière dure: Une version plus intense de la superposition, créant un contraste fort.
* Color Dodge: Éclaire et sature les couleurs, créant un effet éclatant.
* Burn de couleur: Assombrit et sature des couleurs, créant un effet dramatique.
* luminosité: Applique la luminosité (luminosité) de la superposition à l'image de base. Peut être utile pour les textures subtiles.
* Couleur: Applique la couleur de la superposition à l'image de base.
* Cycle à travers les modes de mélange et voyez lequel produit le meilleur résultat pour votre image et votre superposition spécifiques. Le meilleur est entièrement subjectif!
5. ajuster l'opacité:
* Une fois que vous avez choisi un mode de mélange, utilisez la opacité curseur dans le panneau Calques pour ajuster l'intensité de l'effet de superposition. L'abaissement de l'opacité rend la superposition plus subtile.
iii. Techniques et conseils avancés:
* Masques de calque: Les masques de couche sont cruciaux pour contrôler * où * la superposition est visible.
* Sélectionnez la couche de superposition.
* Cliquez sur le bouton "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques (il ressemble à un rectangle avec un cercle). Une boîte blanche apparaîtra à côté de votre calque de superposition.
* à l'aide de l'outil de pinceau (b):
* brosse noire: Peignez avec du noir sur le masque de couche pour * cacher * la superposition dans ces zones. Ceci est utile pour retirer la superposition du visage, des yeux ou d'autres domaines importants du sujet.
* pinceau blanc: Peignez avec du blanc pour * révéler * la superposition dans ces zones.
* pinceau gris: La peinture avec une couleur grise montrera partiellement la superposition.
* Ajustez l'opacité du pinceau pour les transitions subtiles. Un pinceau à bords doux fonctionne mieux pour le mélange.
* en utilisant des gradients:
* Sélectionnez l'outil de gradient (G).
* Dessinez un dégradé sur le masque de couche pour créer un fondu progressif de la superposition. C'est excellent pour les effets de vignette.
* Masques d'écrêtage: Utilisez le sujet comme masque pour la superposition.
* Dupliquez votre couche de sujet.
* Placez le double directement au-dessus de votre superposition.
* Cliquez avec le bouton droit sur la superposition et sélectionnez "Créer un masque d'écrasement".
* Maintenant, la superposition n'apparaîtra que où se trouve le sujet.
* Couches de réglage: Améliorez l'effet global:
* Balance des couleurs: Ajustez les couleurs de la superposition pour mieux correspondre à la palette de couleurs du portrait (calque> nouveau calque de réglage> Balance des couleurs).
* Courbes: Affinez le contraste et la luminosité de la superposition ou de l'image entière (calque> nouveau calque de réglage> courbes).
* teinte / saturation: Ajustez la couleur et l'intensité de la superposition (calque> nouveau calque de réglage> teinte / saturation).
* noir et blanc: Convertissez le portrait ou la superposition en noir et blanc pour un look dramatique et à contraste élevé (calque> nouveau calque de réglage> noir et blanc).
* superpositions multiples: Empilez plusieurs superpositions pour un effet plus complexe. Expérimentez avec différents modes de mélange et opacités pour chaque couche.
* Objets intelligents: Convertissez votre couche de superposition en un objet intelligent (cliquez avec le bouton droit sur le calque dans le panneau Calques> Convertir en objet intelligent). Cela vous permet de redimensionner la superposition plusieurs fois sans perdre de qualité. Il vous permet également d'appliquer des filtres de manière non destructive.
* Filtres: Appliquez des filtres sur la superposition (menu Filtre).
* Blur gaussien: Adoucir la superposition pour un effet plus subtil (filtre> flou> flou gaussien).
* Filtres de déformation: Créez des distorsions intéressantes et des effets abstraits.
* Aiguiser les filtres: Peut être utilisé sélectivement pour faire ressortir la texture.
* Édition non destructive: Travaillez toujours de manière non destructive! Utilisez des calques de réglage et des objets intelligents afin que vous puissiez facilement changer d'avis plus tard.
* Expérience! La clé pour créer des effets de superposition uniques et étonnants est d'expérimenter différentes superpositions, modes de mélange, opacités, masques et ajustements. N'ayez pas peur d'essayer des choses qui semblent inhabituelles - vous pourriez découvrir une nouvelle technique préférée.
iv. Exemples de scénarios
* Ajout d'un effet bokeh: Placez une superposition de bokeh (une photo de lumières floues) sur votre portrait, définissez le mode de mélange pour dépister ou éclaircir et ajuster l'opacité. Utilisez un masque de calque pour retirer le bokeh du visage du sujet.
* Ajout d'une texture grunge: Placez une superposition de texture grunge sur votre portrait, définissez le mode de mélange pour multiplier ou superposer et ajuster l'opacité. Utilisez un masque de couche pour révéler davantage le visage et les vêtements du sujet.
* Ajout d'une superposition florale: Placez une image florale sur votre portrait, définissez le mode de mélange sur l'écran ou la superposition, et utilisez un masque de calque pour mélanger les fleurs de manière transparente dans l'arrière-plan ou autour du sujet.
v. Considérations importantes:
* Sujet et superposition harmonie: Assurez-vous que la superposition complète le sujet de votre portrait. La palette de style et de couleurs devrait fonctionner ensemble. Une texture urbaine granuleuse n'est peut-être pas le meilleur choix pour un portrait délicat d'un enfant, par exemple.
* en trop: Il est facile de se laisser emporter par des superpositions. La subtilité est souvent clé. Moins c'est parfois plus.
* Gradage des couleurs: Après avoir ajouté la superposition, considérez le classement global des couleurs pour unifier l'image et lui donner un aspect cohérent.
En suivant ces étapes et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez transformer vos portraits avec des superpositions créatives et obtenir des résultats époustouflants et uniques! Bonne chance, et amusez-vous à créer!