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Comment utiliser des gels colorés créent des portraits uniques et créatifs

en utilisant des gels colorés pour des portraits uniques et créatifs

Les gels colorés sont l'arme secrète d'un photographe pour l'ajout d'humeur, de drame et de flair artistique aux portraits. Ils sont relativement peu coûteux et faciles à utiliser, mais ils peuvent avoir un impact énorme sur l'image finale. Voici une ventilation de la façon de les utiliser efficacement:

1. Comprendre les bases:

* Quels sont les gels colorés? Des morceaux transparents de plastique ou d'acétate conçus pour être placés devant une source lumineuse pour changer sa couleur. Ils viennent dans un large éventail de teintes, des corrections subtiles aux saturations vibrantes et vibrantes.

* Pourquoi les utiliser?

* Humeur et émotion: La couleur a profondément un impact sur la façon dont nous percevons les images. Le rouge peut transmettre la passion ou la colère, le bleu peut évoquer le calme ou la tristesse, et le jaune peut suggérer de la chaleur ou de l'énergie.

* drame et intérêt visuel: Les gels colorés brisent la monotonie de l'éclairage neutre, créant des contrastes frappants et des points focaux.

* stylisation: Les gels vous permettent d'exprimer votre vision artistique unique et de développer un style de signature.

* Correction des couleurs: Les gels subtils peuvent corriger les moulages de couleurs indésirables à partir de sources de lumière ambiante.

* Séparation et dimension: L'utilisation de différentes couleurs sur le sujet et le fond peut créer un sentiment de profondeur et de séparation.

2. Équipement dont vous avez besoin:

* lumières: Stroboscope / flash, speedlight ou même sources lumineuses constantes comme les panneaux LED. Les speedlights sont un bon point de départ en raison de leur portabilité et de leur abordabilité.

* gels: Commencez par un ensemble de base de couleurs primaires (rouge, bleu, vert) et peut-être quelques couleurs secondaires (orange, violet, jaune). Vous pouvez acheter des feuilles de gel pré-coupe ou des rouleaux plus grands. Les filtres Rosco et Lee sont des marques réputées.

* porte-gel / clips / ruban: Un moyen d'attacher solidement les gels à vos sources lumineuses. De nombreux speedlights ont des emplacements intégrés, ou vous pouvez utiliser des sangles velcro, des clips de gel ou même du ruban de Gaffer.

* stands lumineux (facultatif mais recommandé): Aidez à positionner vos lumières précisément.

* réflecteur (facultatif): Utile pour rebondir la lumière dans le sujet, surtout lorsque vous utilisez une seule source de lumière avec un gel.

* METTRE LIGHT (facultatif): Utile pour mesurer avec précision la sortie lumineuse et assurer une exposition cohérente.

3. Configuration de votre éclairage:

* Configuration de lumière unique (débutant):

* Placez votre sujet devant un fond simple (mur, papier transparent).

* Positionnez votre source de lumière sur le côté de votre sujet, inclinée légèrement vers le bas.

* Fixez votre gel choisi à la lumière.

* Ajustez la puissance et la position de la lumière jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité. Expérience avec la distance - plus loin crée une propagation plus large de couleur, crée un faisceau plus ciblé.

* Utilisez un réflecteur en face de la lumière pour remplir les ombres.

* Configuration à deux lumières (contrôle plus créatif):

* lumière clé (colorée): Source de lumière principale, souvent placée d'un côté du sujet, avec un gel.

* Remplir la lumière (facultative, pourrait être colorée): Placé de l'autre côté du sujet, à nu ou avec une couleur de gel différente. Cela remplit les ombres et équilibre l'exposition. Vous pouvez même utiliser un réflecteur au lieu d'une lumière de remplissage.

* Lumière d'arrière-plan (colorée): Placer une lumière derrière le sujet, pointant vers l'arrière-plan, avec un gel. Cela peut créer une toile de fond spectaculaire et séparer le sujet.

* Configuration à trois lumières (avancé): Combine une lumière clé, une lumière de remplissage et une lumière de fond, chacune en utilisant une couleur gel différente. Cela offre un contrôle maximal sur l'éclairage et crée des portraits complexes et visuellement époustouflants.

4. Techniques et idées créatives:

* look monochromatique: Utilisez différentes nuances de la même couleur pour créer un portrait unifié et élégant. Par exemple, une lumière clé bleu foncé et une lumière de remplissage bleu plus claire.

* Couleurs complémentaires: Utilisez des couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, rouge et vert, bleu et orange, jaune et violet) pour un effet de contraste élevé et visuellement frappant.

* Éclairage divisé: Utilisez une couleur pour éclairer la moitié du visage du sujet et une autre couleur pour l'autre moitié. Cela crée un look dramatique et mystérieux.

* Gradient Backgrounds: Utilisez deux lumières avec des gels colorés différents pointés sur l'arrière-plan pour créer un dégradé de couleur lisse.

* Blocage des couleurs: Utilisez des poutres nettes de lumière colorée pour peindre des zones spécifiques du sujet ou de l'arrière-plan. Utilisez des grilles ou des snots sur vos lumières pour contrôler le déversement de lumière.

* silhouettes: Positionnez le sujet devant un fond brillant avec des gels, créant une silhouette frappante.

* couleurs de superposition: Faites briller deux lumières colorées différentes sur la même zone du sujet pour créer une nouvelle couleur. Par exemple, une lumière bleue et jaune brillante sur le sujet créera un point fort vert.

* Gels de couleur sous forme de jante: Utilisez un gel coloré comme une lumière de jante derrière votre sujet pour créer un contour brillant.

* Mélanger les gels et la lumière naturelle: Utilisez un flash gélifié pour ajouter une touche de couleur à un portrait léger naturel, mettant en évidence des fonctionnalités spécifiques ou créant une humeur unique.

5. Considérations et conseils importants:

* Balance des blancs: Définissez la balance des blancs de votre appareil photo * Après * Vous avez ajouté les gels. La balance des blancs personnalisés est souvent la meilleure option, mais vous pouvez également expérimenter des modes de balance des blancs prédéfinis (par exemple, tungstène, fluorescent) pour voir comment ils affectent les couleurs.

* Exposition: Les gels colorés réduisent la quantité de lumière qui atteint le capteur. Vous devrez probablement augmenter la puissance de la lumière ou élargir votre ouverture pour compenser. Utilisez votre compteur léger pour assurer une exposition correcte ou vérifiez votre histogramme.

* Température de couleur: Différents gels ont des températures de couleur différentes. Certains sont conçus pour corriger les moulages de couleurs, tandis que d'autres sont purement pour les effets créatifs. Sachez comment le gel affecte la température globale de couleur de la lumière.

* Twe du modèle du modèle: Considérez le teint de votre modèle lors du choix des couleurs de gel. Certaines couleurs peuvent être plus flatteuses que d'autres. Tester et expérimenter pour trouver ce qui fonctionne le mieux.

* Diffusion: L'ajout de diffusion (par exemple, une boîte à soft, un parapluie ou un panneau de diffusion) à votre source lumineuse adoucira la lumière et créera une propagation plus uniforme de couleur.

* moins c'est plus (parfois): Commencez par des applications subtiles de couleur et augmentez progressivement l'intensité au besoin. En faire trop peut être facilement artificiel.

* Expérience! La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter avec différentes couleurs, configurations d'éclairage et techniques. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de voir ce que vous pouvez créer.

* Pratiquez la communication: Communiquez clairement votre vision et votre résultat souhaité avec votre modèle, car ils jouent un rôle crucial en donnant vie à vos idées créatives.

* Sécurité: Assurez-vous que vos gels sont résistants à la chaleur, en particulier lorsque vous utilisez des lumières continues. Ne placez pas les gels directement sur des ampoules chaudes.

Exemple de scénario:

Disons que vous voulez créer un portrait avec une sensation cinématographique dramatique.

1. Configuration: Configuration à deux légers.

2. Lumière clé: Softbox avec un gel bleu profond, positionné à droite du sujet.

3. Remplissez la lumière: Softbox plus petite avec un gel orange chaud, positionné sur la gauche du sujet, à une puissance inférieure à la lumière clé.

4. Contexte: Mur sombre et texturé.

5. Effet: Le gel bleu crée une atmosphère fraîche et de mauvaise humeur, tandis que le gel orange ajoute une chaleur subtile aux ombres, créant un contraste visuellement intéressant.

En conclusion, les gels colorés sont un outil puissant pour créer des portraits uniques et créatifs. En comprenant les bases, en expérimentant différentes techniques et en compte tenu des nuances de couleur et d'éclairage, vous pouvez transformer vos images et développer votre propre style distinct.

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