i. Préparation:rassemblant vos actifs
* votre portrait: Un portrait bien éclairé et relativement haute résolution. Assurez-vous que le sujet est mis au point. Considérez l'arrière-plan - les arrière-plans plus simples fonctionnent souvent le mieux pour les superpositions.
* votre superposition: C'est la partie amusante! Les superpositions peuvent être des textures (par exemple, du béton, du bois, du papier), des fuites de lumière, du bokeh, des motifs floraux, de la fumée ou même des formes abstraites. Vous pouvez trouver des superpositions gratuites et payées en ligne (recherchez des "superpositions Photoshop"), ou créer la vôtre! Les bons formats de fichiers sont JPG ou PNG. Les PNG sont les meilleurs si votre superposition a des zones transparentes.
* Photoshop: De toute évidence, vous aurez besoin de Photoshop! Toute version récente devrait bien fonctionner.
ii. Guide étape par étape
1. Ouvrez les deux images dans Photoshop:
* Allez dans `Fichier> Ouvrez ...` et sélectionnez à la fois votre portrait et votre image de superposition. Ils s'ouvriront dans des onglets / fenêtres séparés dans Photoshop.
2. Copiez la superposition sur le portrait:
* Méthode la plus simple: Sélectionnez l'onglet de l'image de superposition. Appuyez sur `Ctrl + A` (Windows) ou` CMD + A` (Mac) pour sélectionner l'image entière. Ensuite, appuyez sur `Ctrl + C` (Windows) ou` CMD + C` (Mac) pour le copier.
* Passez à l'onglet de votre portrait. Appuyez sur `Ctrl + V` (Windows) ou` CMD + V` (Mac) pour coller la superposition. Il apparaîtra comme une nouvelle couche au-dessus de votre couche portrait.
3. redimensionner et repositionner la superposition:
* Assurez-vous que le calque de superposition est sélectionné dans le panneau Calques (généralement sur le côté droit de votre écran; si vous ne le voyez pas, allez dans `Fenêtre> Calques`).
* Appuyez sur `Ctrl + T` (Windows) ou` CMD + T` (MAC) pour activer l'outil "Transforment gratuit". Cela mettra une boîte de délimitation autour de votre superposition.
* redimensionner: Cliquez et faites glisser les poignées du coin de la boîte de délimitation pour redimensionner la superposition. maintenez la touche `` shift 'tout en traînant pour maintenir le rapport d'aspect (proportions) et empêcher la distorsion. Rendez la superposition plus grande ou plus petite pour s'adapter à la composition souhaitée.
* Reposition: Cliquez et faites glisser * à l'intérieur * la boîte de délimitation pour déplacer la superposition autour du portrait.
* Lorsque vous êtes satisfait de la taille et de la position, appuyez sur «Entrée» (Windows) ou «return» (Mac) pour commettre la transformation.
4. Modifiez le mode de mélange: C'est là que la magie se produit!
* Dans le panneau Calques, trouvez le menu déroulant près du haut qui dit probablement "normal". Ceci est le mode Blend menu.
* Cliquez sur la liste déroulante pour révéler une liste de modes de mélange. Expérimentez avec différentes! Certains choix populaires pour les superpositions comprennent:
* Écran: Éclaire l'image et fonctionne bien pour les fuites légères, le bokeh et les textures lumineuses.
* Multiplier: Assombrit l'image et fonctionne bien pour les textures et les superpositions plus sombres.
* superposition: Crée une combinaison d'éclaircissement et d'assombrissement, souvent avec un contraste accru. Une option très polyvalente.
* lumière douce: Semblable à la superposition mais plus subtile.
* lumière dure: Plus intense que la superposition.
* Color Dodge: Illumine les couleurs sous-jacentes, peut créer un effet éclatant.
* Burn de couleur: Assombrit les couleurs sous-jacentes, augmente le contraste.
* Cycle à travers les modes de mélange et voyez lequel a le mieux avec votre portrait et votre superposition spécifiques. N'ayez pas peur de les essayer tous!
5. ajuster l'opacité:
* Dans le panneau Calques, trouvez le curseur "Opacité" à côté de la liste déroulante du mode de mélange.
* Ajustez l'opacité de la couche de superposition pour contrôler à quel point elle affecte le portrait. L'abaissement de l'opacité rendra la superposition plus transparente et subtile. Commencez avec 100% et réduisez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.
6. masquage (facultatif mais recommandé): Le masquage vous permet de masquer sélectivement les parties de la superposition, vous donnant plus de contrôle.
* Ajoutez un masque de calque: Assurez-vous que votre calque de superposition est sélectionnée dans le panneau Calques. En bas du panneau Calques, cliquez sur l'icône "Ajouter un masque de calque" (il ressemble à un rectangle avec un cercle à l'intérieur). Une boîte blanche apparaîtra à côté de la vignette de votre superposition.
* peinture sur le masque:
* Sélectionnez l'outil de pinceau (appuyez sur `B` sur votre clavier).
* Assurez-vous que votre couleur de premier plan est définie sur noir .
* Peignez sur le * masque * (la boîte blanche à côté de la vignette de superposition) dans les zones où vous souhaitez masquer la superposition. Par exemple, vous voudrez peut-être peindre le visage du sujet pour révéler plus de leurs caractéristiques naturelles.
* Si vous peignez accidentellement trop, passez à votre couleur de premier plan à blanc et peindre sur le masque à révéler la superposition à nouveau.
* Ajustez la taille du pinceau, la dureté et l'opacité pour un contrôle plus fin. Une brosse douce (dureté basse) créera des transitions progressives.
* outil de dégradé: Vous pouvez également utiliser l'outil de dégradé (appuyez sur «G») sur le masque pour créer des fonds lisses. Assurez-vous que le dégradé devrait passer du noir au blanc.
7. Ajustements supplémentaires (facultatif):
* ajuster les niveaux / courbes: Vous pouvez ajouter une couche de réglage (calque> nouveau calque de réglage> niveaux / courbes) au-dessus de la couche de superposition pour affiner davantage la luminosité et le contraste de l'image entière ou simplement la superposition (en découpant la couche de réglage sur la couche de superposition - voir ci-dessous).
* teinte / saturation: (Calque> Nouveau calque de réglage> teinte / saturation) Pour ajuster les couleurs de la superposition.
* Masques d'écrêtage: Si vous voulez seulement une couche de réglage affecte * uniquement * la couche de superposition (et non le portrait), créez la couche de réglage au-dessus de la couche de superposition dans le panneau des calques, puis cliquez avec le bouton droit sur la couche de réglage et sélectionnez "Créer un masque d'écrasement". Alternativement, maintenez `Alt` (Windows) ou« Option »(Mac) et cliquez entre les deux couches du panneau Calques. Une petite flèche apparaîtra indiquant l'écrêtage.
8. Enregistrez votre travail:
* `Fichier> Enregistrer sous ...`
* Enregistrez un fichier Photoshop (PSD) pour préserver toutes vos calques pour l'édition future.
* Si vous voulez une image aplatie et partageable, enregistrez en JPG ou PNG.
iii. Conseils et astuces
* Expérimentez différentes superpositions: Ne vous contentez pas du premier que vous essayez. Mélanger et faire correspondre différentes superpositions pour des effets uniques.
* correspondant aux couleurs: Faites attention aux couleurs de votre portrait et superposition. Ajustez la teinte / saturation de la superposition pour mieux correspondre à la palette de couleurs globale. Envisagez d'utiliser une couche de réglage de l'équilibre des couleurs.
* Techniques de mélange: Outre les modes de mélange standard, essayez d'expérimenter avec les styles de calque (cliquez avec le bouton droit sur une couche dans le panneau Calques et choisissez "Options de mélange").
* N'en faites pas trop: Une superposition subtile peut être plus efficace que trop dramatique. L'objectif est d'améliorer le portrait, pas de distraire.
* Utilisez des superpositions de haute qualité: Les superpositions à basse résolution peuvent paraître pixéliques et non professionnelles.
* pensez à la composition: Considérez comment la superposition interagit avec le visage et le corps du sujet. Évitez de placer des éléments distrayants directement sur des caractéristiques importantes.
* découvrez les groupes de couche: Les couches de groupe ensemble (sélectionnez les couches, puis appuyez sur CTRL + G / CMD + G) pour garder votre panneau de couches organisé et faciliter l'ajustement de plusieurs couches à la fois.
Exemple de workflow utilisant une superposition de fleurs
1. Ouvert: Ouvrez votre portrait et une image de superposition des fleurs.
2. Copier / coller: Copiez la superposition des fleurs et collez-le sur votre portrait sous forme de nouvelle couche.
3. Transform: Redimensionner et repositionner les fleurs afin qu'elles soient autour de la tête du sujet, peut-être comme une couronne.
4. Mode de mélange: Essayez le mode de mélange "écran" ou "superposition". Voyez lequel a l'air le mieux.
5. opacité: Réduisez l'opacité à peut-être 60 à 80% pour rendre les fleurs moins écrasantes.
6. Masquage: Ajoutez un masque de couche à la couche de fleurs. Utilisez un pinceau noir doux pour peindre doucement les fleurs qui couvrent directement le visage du sujet, permettant à certaines de leurs caractéristiques de se manifester. Peignez également les fleurs qui chevauchent les yeux.
7. Réglage: Peut-être ajouter une couche de réglage de teinte / saturation * coupée * à la couche de fleur et ajustez subtilement les couleurs de fleur pour mieux correspondre aux tons de couleur du portrait.
Prise des clés:
* L'expérimentation est la clé! Il n'y a pas de moyen "droit" unique d'utiliser des superpositions.
* Les modes de mélange sont votre ami! Apprenez comment ils travaillent et utilisent pour créer des effets uniques.
* Le masquage fournit un contrôle précis! Utilisez-le pour affiner le placement et l'impact de vos superpositions.
* La subtilité peut être puissante! Parfois, moins c'est plus.
Bonne chance, et amusez-vous à créer! La pratique rend parfaite. Regardez d'autres tutoriels Photoshop sur YouTube pour élargir vos compétences.