1. Comprendre l'objectif:
Avant de commencer, définissons ce que nous entendons par «portrait doux». Cela implique généralement:
* Contraste réduit: Des ombres et des reflets moins durs, résultant en une gamme tonale plus douce.
* ombres légèrement élevées: Fait ressortir les détails dans les zones plus sombres, réduisant la profondeur des ombres.
* Tons de peau lisses: Minimise les imperfections et crée un teint flatteur.
* palette de couleurs douce: Se penchant souvent vers des tons plus chauds ou plus frais, selon l'humeur globale.
* netteté subtile: La netteté est réduite pour adoucir la peau, mais les détails dans les yeux et les cheveux sont conservés.
* peut-être une touche de fleur / lueur (facultative): Ajout d'une légère sensation de rêve et éthérée.
2. En commençant par une image:
* Ouvrez une image de portrait dans Lightroom 4 que vous souhaitez utiliser comme base. Choisissez une image qui représente le type de portraits avec lesquels vous travaillez généralement.
* Réinitialiser à la valeur par défaut: Assurez-vous que l'image a tous les paramètres de réinitialisation par défaut avant de commencer (allez à développer> Réinitialiser). Cela vous donne une ardoise propre.
3. Réglage des panneaux de base:
* Exposition: Ajustez à un niveau confortable. Visez une image bien exposée sans citer les reflets ni les ombres. Habituellement, +0,3 à +0,7 peut être un bon point de départ, mais dépend de votre image d'origine.
* Contraste: Réduire cela considérablement. Essayez -20 à -40 pour adoucir l'apparence globale. Il s'agit d'un élément clé pour réaliser l'effet "doux".
* Faits saillants: Abaissez-les pour récupérer les détails dans des zones lumineuses, généralement -15 à -30.
* ombres: Augmentez-les pour égayer les zones les plus sombres et réduisez le contraste. Essayez +15 à +30.
* Blancs: Les baissez légèrement, autour de -5 à -10, pour éviter l'écrasement.
* Noirs: Augmentez-les légèrement, autour de +5 à +10, pour soulever les ombres et réduire davantage le contraste.
* Clarity: C'est important! Réduisez-le considérablement. Essayez -15 à -30. Cela adoucit la peau et réduit la texture. N'en faites pas trop, ou vous perdrez tous les détails.
* vibrance: Augmentez légèrement, environ +5 à +15, pour augmenter doucement les couleurs. Faites attention à ne pas suintéaturer.
* saturation: Ajustez très subtilement, généralement une petite augmentation (+2 à +5) ou laissée à 0.
4. Réglage des courbes de tonalité:
* Courbe point (recommandé): Cela offre un contrôle plus fin.
* Curve S subtile (le plus commun): Ajoutez une courbe S très subtile à la courbe de ton. Soulevez légèrement les ombres et abaissez légèrement les reflets. Cela réduit encore le contraste tout en maintenant un peu de poinçon. Commencez petit et ajustez. Une très légère courbe est la clé ici.
* courbe plate (alternative): Expérimentez avec une courbe très plate. Ceci est utile si vous voulez l'apparence le plus douce possible et le contraste minimal. Tirez légèrement les deux points d'extrémité de la courbe.
5. Réglage des panneaux HSL / couleur:
* Hue: Faites des ajustements subtils aux tons de peau si nécessaire. Par exemple:
* orange: Déplacez légèrement l'orange vers le rouge ou le jaune, selon le teint du sujet.
* saturation: Réduisez doucement la saturation des couleurs qui sont proéminentes dans l'image, en particulier les tons de peau (rouge, orange, jaune). -5 à -10 est souvent suffisant.
* Luminance: Augmentez la luminance des tons de peau (rouge, orange, jaune) pour égayer la peau. +5 à +15 peut être un bon point de départ.
6. Réglage des panneaux détaillés:
* Affûtage: Réduisez l'affûtage pour adoucir la peau. Une valeur de 0-30 pourrait être appropriée en fonction de l'objectif et de la caméra.
* rayon: Gardez le rayon bas (environ 0,5-1,0) pour éviter les artefacts.
* Détail: Détails plus bas pour plus lisses. 10-30 est une bonne gamme.
* masquage: Augmentez la valeur de masquage pour protéger les zones avec des détails fins (comme les yeux et les cheveux) de l'adoucissement. Visez 60-80 pour cibler la peau et laisser les détails dans d'autres domaines. Maintenez la touche Alt / Option tout en faisant glisser le curseur pour voir le masquage en noir et blanc.
* Réduction du bruit: Augmentez la réduction du bruit de luminance pour réduire tout bruit, en particulier dans les zones de l'ombre. Une valeur de 10-20 peut être utile.
7. Ajustements du panneau d'effets (facultatif):
* grain: Ajoutez une petite quantité de céréales (par exemple, quantité:5-10, taille:petite) pour un effet de film. C'est facultatif.
* vignet: Une vignette subtile (montant:-5 à -15) peut attirer l'attention sur le visage du sujet. Expérimenter avec cela.
* Bloom / Glow (Advanced): Lightroom 4 n'a pas d'outil "GLOW" direct. Cependant, vous pouvez le simuler en utilisant une combinaison de techniques:
* Filtre radial (meilleure option si disponible): Créez un filtre radial autour du visage du sujet. Augmentez l'exposition, réduisez le contraste, augmentez légèrement la clarté (contre-intuitif, mais il ajoute un effet de lumière douce) et augmente légèrement la netteté. Cela crée une lueur localisée.
* Split Toning (moins idéal): Ajoutez une quantité très subtile de chaleur aux reflets et une couleur complémentaire aux ombres. Cela peut créer une légère «brume».
8. Panneau d'étalonnage (facultatif):
* rouge, vert, teinte primaire bleue, saturation et luminance: Ces curseurs peuvent subtilement modifier le casting et l'humeur de couleur globale. Ajustez-les soigneusement et avec parcimonie. Les petits changements ici peuvent avoir un grand impact. Expérimentez avec des changements très subtils.
9. Sauver le préréglage:
* Une fois que vous êtes satisfait des ajustements, cliquez sur l'icône "+" dans le panneau Presets (sur le côté gauche du module de développement).
* Donnez à votre préréglage un nom descriptif (par exemple, «Portrait doux», «Portrait de rêve», etc.).
* crucialement: Choisissez les paramètres à inclure dans le préréglage. Ne sélectionnez pas "Process Version" . La version de processus fait référence à l'algorithme que Lightroom utilise. En l'incluant, vous risquez de faire en sorte que le préréglage ne fonctionne bien que sur les images traitées avec * cette * version. Incluez uniquement les ajustements que vous avez spécifiquement effectués (exposition, contraste, points forts, ombres, clarté, affûtage, etc.).
* Cliquez sur "Créer".
10. Test et affinage:
* Appliquez votre préréglage à une variété d'images de portraits avec différentes conditions d'éclairage et tons de peau.
* Faites des ajustements au préréglage au besoin. Vous pouvez toujours mettre à jour le préréglage en le sélectionnant, en apportant des modifications, puis en cliquant avec le bouton droit sur le nom du préréglage et en choisissant "Mise à jour avec les paramètres actuels".
Considérations importantes:
* teint: Faites une attention particulière aux tons de peau. La sur-softenance peut rendre la peau contre nature. Utilisez le panneau HSL / couleur pour affiner les tons de peau.
* Type d'image: Les paramètres optimaux varieront en fonction de l'image. Certaines images peuvent nécessiter une réduction plus ou moins d'affûtage, par exemple.
* Éclairage: Ajustez le paramètre d'exposition en fonction des conditions d'éclairage initiales de l'image.
* Subtillant: Moins c'est souvent plus. Visez des ajustements subtils pour éviter un aspect trop traité.
* Traitement par lots: Les préréglages sont un excellent point de départ, mais vous aurez presque toujours besoin de faire des ajustements individuels à chaque image. Ne comptez pas uniquement sur les préréglages pour des résultats parfaits.
En suivant ces étapes et en expérimentant différents paramètres, vous pouvez créer un préréglage "portrait doux" personnalisé dans Lightroom 4 qui convient à votre style et vous aide à obtenir de beaux résultats flatteurs. N'oubliez pas de toujours tester et affiner vos préréglages sur une variété d'images. Bonne chance!