i. Définir vos besoins et votre budget:
* De quel type de studio avez-vous besoin? Soyez précis! Enregistrez-vous des voix, des podcasts, des instruments, des voix off, du mixage / maîtrise ou de la création de contenu vidéo? Différents besoins nécessitent un équipement différent. Une configuration de stand vocal est différente d'une suite de mixage.
* Budgétisation honnête: Il est facile de se laisser emporter. Définissez un budget réaliste * avant * vous achetez quoi que ce soit. Tive sur les frais d'expédition potentiels et la taxe de vente. Suivre toutes les dépenses. Je recommande de commencer petit et de mise à niveau au besoin. Résistez à l'envie de tout acheter à la fois.
* priorisation: Quel est l'élément * le plus * critique pour le type de studio que vous voulez? Est-ce un grand microphone? Traitement acoustique? Un ordinateur puissant? Allouer une plus grande partie de votre budget à ce besoin central.
ii. Traitement acoustique:la fondation (souvent négligé!)
* Comprendre l'acoustique: L'acoustique de votre chambre est probablement le * plus grand * facteur de qualité sonore. Un grand microphone dans une mauvaise pièce semble pire qu'un microphone décent dans une pièce bien traitée. Pensez aux réflexions, aux vagues debout et aux échos de flottement.
* panneaux acoustiques bricolages: C'est là que vous pouvez économiser de l'argent * majeur *.
* Matériaux: Les cadres en bois (2x4 ou similaires), l'isolation de lave-roche ou de fibre de verre (Owens Corning 703 ou Roxul Safe'n'sound sont populaires, mais recherchent des alternatives locales!), Tissu (toile de jute, lin ou tissus acoustiquement transparents), agrafes, vis.
* Construction: Construisez les cadres, remplissez-les d'isolation, enveloppez avec du tissu, agissez tous ensemble. Des tonnes de tutoriels sont sur YouTube. Conseil secret: Utilisez une isolation plus épaisse pour les pièges à basse (coins) et plus fin pour les panneaux d'absorption sur les murs.
* placement: Concentrez-vous sur les premiers points de réflexion (où le son rebondit sur les murs, le plafond et le sol vers vos oreilles). Utilisez une astuce miroir:demandez à un ami de déplacer un miroir le long du mur pendant que vous vous asseyez dans votre position d'écoute. Où que vous voyiez vos haut-parleurs dans le miroir, c'est un premier point de réflexion.
* Bass Traps: Placez-les dans les coins de votre chambre. Ils sont cruciaux pour l'apprivoisement basse fréquence. Vous pouvez construire des pièges Superchunk avec des cadres triangulaires remplis d'isolation.
* Clouds: Suspendez les panneaux acoustiques du plafond pour réduire les réflexions au-dessus de votre tête.
* diffuseurs (facultatif): Les diffuseurs dispersent le son plutôt que de l'absorber. Ils peuvent ajouter de l'espace et empêcher votre chambre de paraître trop mort. Ceux-ci sont plus difficiles à bricolage. Une étagère remplie de livres de tailles variables peut agir comme un diffuseur de base.
* Alternatives pour le budget:
* couvertures / couettes épaisses: Accrochez des couvertures ou des couettes lourdes sur les murs (en particulier derrière votre position d'écoute ou votre microphone). Ils absorbent un certain son. Pas aussi efficace que les panneaux appropriés, mais mieux que rien.
* Placement des meubles: Organiser des meubles pour briser les ondes sonores. Les étagères, les canapés et même les plantes peuvent aider.
* tapis: Un tapis épais sur un sol dur réduira les réflexions.
* Couvertures mobiles: Incroyablement polyvalent. Utilisez-les comme stands vocaux temporaires, panneaux acoustiques de fortune, ou même comme barrières insonorisées.
iii. Équipement essentiel:
* Microphone: Un bon microphone est * essentiel * pour l'enregistrement vocal ou les voix off.
* Microphones dynamiques (Shure SM58, SM57): Durable, polyvalent et bon pour des sources plus fortes comme la batterie et les amplis de guitare. Le SM58 est un excellent choix pour les voix, en particulier dans les pièces non traitées.
* Microphones du condenseur (Audio-Technica AT2020, Rode NT-USB Mini): Plus sensible et détaillé, mieux pour les voix et les instruments acoustiques dans une pièce traitée. Nécessite une puissance fantôme. Le Rode NT-USB Mini est une bonne option si vous ne souhaitez pas gérer une interface audio.
* Microphones USB: Pratique, mais souvent pas aussi de haute qualité que les microphones XLR. Bon pour commencer, podcasts ou voix off. Le Yeti bleu est populaire mais souvent sur-typé.
* Interface audio: Connecte votre microphone à votre ordinateur et fournit une puissance fantôme (si nécessaire).
* focusRite Scarlett Solo / 2i2, Presonus Audiobox USB 96: Interfaces d'entrée de gamme solides avec de bons préamplis.
* Interfaces utilisées: Recherchez les interfaces utilisées en bon état. Vous pouvez souvent trouver d'excellentes offres.
* écouteur: Les écouteurs à dos fermé sont essentiels pour l'enregistrement (pour éviter le saignement dans le microphone). Les écouteurs à dos ouvert sont meilleurs pour le mélange (pour une scène sonore plus naturelle), mais ne conviennent pas à l'enregistrement.
* fermé (enregistrement): Audio-Technica ATH-M50X (populaire mais peut être fatigant), Beyerdynamic DT 770 Pro, Sony MDR-7506.
* Open-dos (mixage): Beyerdynamic DT 990 Pro, Sennheiser HD 600/650 (plus cher mais vaut l'investissement).
* Moniteurs de studio (haut-parleurs): Pour un mélange précis, vous avez besoin de moniteurs de studio. Évitez d'utiliser les haut-parleurs de votre ordinateur.
* série Krk Rokit, série Yamaha HS, JBL LSR305P MKII: Bonnes moniteurs de studio d'entrée de gamme.
* Placement du moniteur: Placez les moniteurs dans un triangle équilatéral avec votre tête. Les tweeters devraient être au niveau de l'oreille. Utilisez des coussinets d'isolement du moniteur pour les découpler depuis votre bureau et réduire les vibrations.
* DAW (Digital Audio Workstation): Logiciel d'enregistrement, d'édition et de mélange audio.
* GarageBand (gratuit - macOS): Un point de départ étonnamment puissant.
* Audacity (libre - multiplateforme): Bon pour l'édition audio de base.
* Reaper (abordable): Puissant et hautement personnalisable, avec une période d'essai généreuse. Mon préféré.
* Ableton Live (populaire pour la musique électronique): Idéal pour les boucles, les échantillons et les performances.
* Logic Pro X (macOS): DAW professionnel avec une tonne de fonctionnalités.
* Pro Tools (Standard de l'industrie): Puissant, mais peut être cher. Considérez d'abord Pro Tools (version gratuite) pour démarrer.
* câbles et accessoires: N'oubliez pas cela!
* câbles xlr (pour les microphones et interfaces).
* câbles TRS / TS (pour connecter des moniteurs à votre interface).
* Câble d'extension du casque (si nécessaire).
* support de microphone.
* Filtre POP (essentiel pour les voix). Un filtre pop bricolage peut être fabriqué avec des collants étendus sur un cintre.
* support de choc (réduit les vibrations transmises au microphone).
iv. Hacks budgétaires créatifs et trésors d'occasion:
* Équipement utilisé: Consultez Craigslist, eBay, Facebook Marketplace et les magasins de musique locaux pour l'équipement d'occasion. Vous pouvez souvent trouver un équipement de haute qualité à une fraction du prix. Conseil secret: Testez l'équipement avant de l'acheter, si possible.
* Solutions de bricolage: Soyez créatif avec les projets de bricolage. Construisez votre propre support de microphone à partir du tuyau PVC, créez une cabine vocale à partir d'un placard doublé de couvertures ou construisez vos propres panneaux acoustiques.
* Plugins et logiciel gratuit: Il y a des tonnes de plugins VST gratuits (instruments et effets) disponibles en ligne. Recherchez des DAW gratuits, des packs d'échantillons et des outils d'édition audio.
* troc / trading: Offrez vos compétences (par exemple, l'enregistrement, le mélange, la conception de sites Web) en échange d'équipements ou de services d'autres musiciens ou ingénieurs audio.
* Équipement de location: Si vous n'avez besoin que d'un équipement spécifique pendant une courte période, envisagez de le louer au lieu de l'acheter.
* Emprunt: Demandez aux amis ou aux autres musiciens si vous pouvez emprunter du matériel.
* Réductions des étudiants: Si vous êtes étudiant, vérifiez les réductions des étudiants sur les logiciels et le matériel.
* Le fabricant rénové: Certains fabricants vendent des équipements rénovés à prix réduit. Ces articles sont généralement en bon état et sont livrés avec une garantie.
* Patience: Ne précipitez pas le processus. Prenez votre temps pour rechercher des équipements, comparer les prix et attendre les ventes.
v. Configuration de la salle et esthétique:
* Emplacement, emplacement, emplacement: Choisissez la pièce la plus calme de votre maison. Évitez les chambres avec beaucoup de bruit externe (par exemple, la circulation dans la rue, les chiens aboyant). Une pièce avec des dimensions irrégulières est généralement meilleure qu'une pièce carrée pour l'acoustique.
* Gestion du câble: Gardez les câbles organisés pour éviter les risques d'encombrement et de trébuchement. Utilisez des attaches de câble, des sangles Velcro ou des plateaux de câble.
* ergonomie: Assurez-vous que votre espace de travail est confortable et ergonomique pour éviter la tension et la fatigue. Utilisez une chaise confortable, ajustez la hauteur de votre moniteur et faites des pauses.
* Éclairage: Un bon éclairage est important pour l'enregistrement de la vidéo et la création d'un espace de travail confortable. Utilisez une combinaison de lumière naturelle et de lumière artificielle. Considérez les lumières de bande LED pour l'éclairage ambiant.
* Personnalisation: Faites de votre studio un espace qui vous inspire. Ajoutez des œuvres d'art, des plantes ou d'autres touches personnelles. Un espace propre, organisé et inspirant vous aidera à être plus créatif. Conseil secret: Un petit tableau blanc est étonnamment utile pour noter les idées, les listes de piste et les notes de mixage.
* Appel visuel: Considérez l'esthétique de votre studio si vous prévoyez d'enregistrer une vidéo. Un fond propre, bien éclairé et visuellement attrayant rendra vos vidéos plus professionnelles.
vi. Flux de travail et meilleures pratiques:
* Gain Staging: Une mise en scène de gain appropriée est cruciale pour obtenir un bon rapport signal / bruit. Assurez-vous que vos niveaux ne sont pas trop bas ou trop élevés.
* Calibration régulière: Calibrez régulièrement vos moniteurs pour assurer un mélange précis.
* Sauvegarde, sauvegarde, sauvegarde: Sauvegardez régulièrement vos projets pour éviter la perte de données. Utilisez un disque dur externe ou un stockage cloud.
* Apprenez votre équipement: Lisez les manuels et expérimentez votre équipement pour apprendre ses capacités.
* Écoutez de manière critique: Développez vos compétences d'écoute. Écoutez de la musique sur différents systèmes audio et essayez d'identifier les défauts de vos mix.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez dans l'enregistrement, le mélange et la maîtrise.
* Collaboration: Collaborez avec d'autres musiciens et ingénieurs pour apprendre de leurs expériences.
* Apprentissage continu: Restez à jour avec les dernières tendances et technologies en production audio. Lisez les blogs, regardez des tutoriels et assistez aux ateliers.
vii. Exemples budgétaires spécifiques (approximation):
* Configuration du podcast budgétaire / voix off (200 $ - 500 $): Microphone USB (Rode NT-USB Mini, Yeti bleu), écouteur (Audio-Technica ATH-M20X), filtre pop, support de microphone, traitement acoustique de base (couvertures, mousse).
* Enregistrement vocal / instrument d'entrée de gamme (500 $ à 1000 $): Microphone XLR (Audio-Technica AT2020, Rode NT1-A), interface audio (Focusrite Scarlett Solo / 2I2), écouteur (Audio-Technica ATH-M50X), support de microphone, filtre pop, panneaux acoustiques DIY.
* Configuration focalisée de mixage / mastering (1000 $ à 2000 $ +): Bons moniteurs de studio (KRK Rokit, Série Yamaha HS), écouteurs à dos ouvert (Beyerdynamic DT 990 Pro), interface audio de haute qualité (Focusrite Scarlett 2i2 / 4i4, Presonus Audiobox), DIY Acoustic Treatment (Panels, Bass Traps), Daw (Reaper, Ableton Live).
Les principaux plats (mes secrets ultimes):
* Acoustique d'abord: Prioriser le traitement acoustique avant tout. C'est l'investissement le plus percutant que vous puissiez faire.
* L'équipement utilisé est votre ami: N'ayez pas peur d'acheter de l'équipement d'occasion.
* DIY stimule (et économise de l'argent): Obtenez la pratique et construisez vos propres panneaux acoustiques et autres équipements.
* Apprenez vos outils: Maître l'équipement que vous avez avant la mise à niveau.
* Patience et recherche: Prenez votre temps et recherchez vos options avant de faire des achats.
* Focus sur la musique: En fin de compte, la chose la plus importante est de créer une grande musique. Ne vous laissez pas trop prendre dans l'équipement.
Bonne chance pour construire votre home studio de rêve! Faites-moi savoir si vous avez des questions spécifiques.