Édition de tirs à la tête des entreprises dans Lightroom:un guide complet
Éditer des tirs à la tête de l'entreprise à Lightroom nécessite un équilibre délicat. Vous souhaitez améliorer l'apparence du sujet, maintenir un aspect professionnel et digne de confiance et assurer la cohérence sur toutes les images. Voici un guide étape par étape avec des considérations clés:
i. Préparation et importation:
1. L'organisation est la clé: Créez une structure de dossiers dédiée pour vos tirs à la tête. Cela aide à un flux de travail efficace et à un accès futur. (par exemple, `Nom de l'entreprise> Times de tête> Nom du photographe> Date> Fichiers bruts`,` Nom de l'entreprise> Times de tête> Nom du photographe> Date> édité`)
2. Import: Importez les fichiers bruts dans Lightroom. Raw Format offre le plus de flexibilité pour l'édition.
3. Amélioration initiale: Sélectionnez les meilleures images du tournage en fonction de la mise au point, de l'expression et de la composition globale. Utilisez la touche "P" pour signaler vos sélections (sélectionnez) et "X" pour rejeter celles que vous ne voulez pas.
4. Renommer du lot: Renommez les photos sélectionnées pour une identification facile (par exemple, "FirstName_lastName_CorporateHeadShot_01.raw"). Utilisez l'outil de changement de nom de Lightroom pour la cohérence.
ii. Ajustements de base (ajustements globaux):
1. Correction du profil (correction de l'objectif): Activer "Supprimer l'aberration chromatique" et "Activer les corrections de profil" dans le panneau de correction de l'objectif. Cela corrigera automatiquement la distorsion de l'objectif et le vignet.
2. Balance blanche: Ajustez la température et la teinte pour obtenir un teint neutre. Utilisez l'outil de piles pour déguster une zone grise neutre (si disponible en arrière-plan). Sinon, faites confiance à votre jugement. Visez un look légèrement chaud mais naturel.
3. Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image. Ne surexposez pas, car cela peut laver les tons de peau et les détails.
4. Contraste: Augmentez légèrement le contraste pour ajouter de la profondeur et de la définition. Faites attention à ne pas en faire trop, car cela peut rendre la peau dure.
5. Highlights &Shadows: Récupérer les reflets pour ramener les détails dans des zones lumineuses (comme les fronts ou les chemises de couleur claire). Ouvrez les ombres pour révéler les détails dans les zones plus sombres (comme sous les yeux ou le col). Une touche subtile est la clé.
6. Blancs et Noirs: Réglez vos points blancs et noirs. Maintenez la touche "Alt" (option sur Mac) tout en ajustant les curseurs blancs et noirs. Cela vous montrera lorsque les pixels sont coupés (blanc pur ou noir pur). Évitez l'écrasement significatif.
7. Clarity &Dehaze (utilisez avec parcimonie):
* Clarity: Ajoute un contraste local, faisant éclater les détails. Utilisez avec prudence, car il peut accentuer la texture de la peau. Une augmentation très subtile (5-15) peut être utile.
* dehaze: Supprime la brume atmosphérique. Généralement pas nécessaire pour les tirs à la tête de studio, mais peut être utile pour les prises de vue extérieures. Utilisez avec prudence, car il peut créer un aspect contre nature.
iii. Réglage des couleurs (HSL / Couleur):
* teinte, saturation et luminance (HSL / couleur): C'est là que vous affinez les tons de peau et les couleurs d'arrière-plan.
* tons de peau (orange et rouge):
* Hue: Ajustez pour obtenir un teint naturel. Les petits ajustements peuvent faire une grande différence.
* saturation: Réduisez légèrement la saturation dans les canaux orange et rouges pour éviter la peau trop vibrante.
* Luminance: Augmentez la luminance pour égayer la peau. Faites attention à ne pas surexposer.
* arrière-plan (couleurs spécifiques): Ajustez la teinte, la saturation et la luminance des couleurs d'arrière-plan pour obtenir un look cohérent et professionnel. Vous voudrez peut-être neutraliser les couleurs distrayantes ou créer une qualité de couleur subtile. Si l'arrière-plan est trop saturé, réduisez la saturation dans le canal de couleur correspondant.
* Couleurs communes: Envisagez d'ajuster le jaune (pour la peau, les cheveux) et le bleu (pour les yeux, les vêtements).
iv. Ajustements locaux (affiner les zones spécifiques):
* Brosse de réglage: Il s'agit de votre principal outil pour effectuer des ajustements ciblés.
* outil de retrait des points: Utilisez-le pour éliminer les imperfections, les poils errant et d'autres imperfections.
* Filtre gradué et filtre radial: Ces outils peuvent être utiles pour ajuster l'exposition ou la couleur dans des zones spécifiques de l'image.
Applications spécifiques utilisant des ajustements locaux:
* lissage de la peau:
* Paramètres de pinceau: Réduisez la clarté, la netteté et le bruit sur la brosse de réglage. Définir le flux et la densité relativement faibles pour un effet progressif.
* technique: Badigeonner la peau, en évitant les bords tranchants (yeux, lèvres, sourcils, cheveux). Répétez si nécessaire, en étant conscient de maintenir une texture naturelle. Visez un adoucissement subtil, pas un aspect en plastique. Moins c'est plus!
* amélioration des yeux:
* Paramètres de pinceau: Augmentez légèrement l'exposition, le contraste et la clarté sur la brosse de réglage. Ajoutez une touche d'affûtage.
* technique: Brossez l'iris et l'élève pour faire briller les yeux et paraître plus net. Considérez l'éclaircissement subtilement les blancs des yeux, mais évitez de les rendre anormalement brillants.
* Whitening des dents (subtil):
* Paramètres de pinceau: Réduisez la saturation et augmentez légèrement l'exposition sur la brosse de réglage.
* technique: Brossez les dents, en évitant les gencives. Concentrez-vous sur l'élimination des tons jaunes ou gris. Les dents surévaluées ne semblent pas naturelles.
* Dodge and Burn (subtil):
* dodge (éclairage): Utilisez une brosse avec une augmentation d'exposition très faible (+0,10 - +0,20) pour égayer sélectivement les zones comme le pont du nez ou des pommettes.
* Burn (Darken): Utilisez un pinceau avec une diminution d'exposition très faible (-0,10 - -0,20) pour assombrir sélectivement les zones comme sous les pommettes ou le long de la mâchoire pour créer plus de définition.
* technique: Une accumulation douce et progressive des effets est essentielle. Pratiquez pour obtenir un look naturel.
v. Affûtage et réduction du bruit:
* Affûtage:
* Montant: Commencez avec un faible montant (20-40).
* rayon: Gardez le rayon bas (0,5-1,0) pour éviter de créer des halos.
* Détail: Ajustez le curseur détaillé pour contrôler la quantité d'aiguise appliquée aux détails fins.
* masquage: Utilisez le curseur de masquage pour éviter la netteté dans des zones lisses comme la peau. Maintenez la touche "Alt" (option sur Mac) tout en ajustant le curseur de masquage pour visualiser les zones masquées.
* Réduction du bruit:
* Réduction du bruit de luminance: S'il y a du bruit notable dans l'image, appliquez une petite quantité de réduction du bruit de luminance. Trop peut adoucir les détails.
* Réduction du bruit des couleurs: Appliquer la réduction du bruit des couleurs s'il y a du bruit de couleur (mouche) dans l'image.
vi. Création prédéfinie et édition par lots:
1. Créez un préréglage: Une fois que vous avez perfectionné l'apparence d'une image, enregistrez vos paramètres en tant que préréglage. Cela vous permettra d'appliquer rapidement les mêmes ajustements aux autres tirs à la tête du même tournage. Considérez attentivement les paramètres à inclure dans le préréglage (par exemple, la balance des blancs, l'exposition, le contraste, les ajustements HSL, l'affûtage). N'incluez pas les ajustements d'élimination des points, car ils sont spécifiques à chaque image.
2. Ajustements de synchronisation: Sélectionnez tous les tirs à la tête que vous souhaitez modifier dans le module de la bibliothèque. Choisissez "Paramètres de synchronisation ..." dans le menu Développer et sélectionnez le préréglage que vous avez créé.
3. ajustement individuel: Après avoir appliqué le préréglage, passez en revue chaque image et effectuez des ajustements individuels au besoin. Concentrez-vous sur des choses comme l'exposition, la balance des blancs et l'élimination des points.
vii. Exportation:
* Format de fichier: JPEG est le format le plus courant pour les coups de tête d'entreprise.
* espace colorimétrique: SRGB est l'espace colorimétrique standard pour le Web et la plupart des applications d'impression.
* Résolution: 300 DPI pour imprimer, 72 DPI pour le Web.
* Redimensionnement: Redimensionnez les images aux dimensions appropriées pour leur utilisation prévue (par exemple, 500x500 pixels pour les images de profil de site Web).
* métadonnées: Envisagez d'ajouter des informations sur le droit d'auteur et des coordonnées aux métadonnées.
* Convention de dénomination: Utilisez une convention de dénomination cohérente pour vos fichiers exportés (par exemple, "firstname_lastname_corporateheadshot.jpg").
Considérations clés pour les tirs à la tête de l'entreprise:
* look naturel: Efforcez-vous d'un look naturel et authentique. Évitez les retouches excessives qui peuvent rendre le sujet artificiel.
* cohérence: Maintenez la cohérence en termes d'équilibre blanc, d'exposition et de notation des couleurs à travers tous les tirs à la tête.
* Normes de marque: Adhérez aux directives de marque de l'entreprise concernant le style d'image et le ton.
* Subtillant: Moins c'est plus. Faites des ajustements subtils pour améliorer l'apparence du sujet sans modifier considérablement leurs caractéristiques.
* Professionnalisme: L'objectif est de présenter le sujet sous un jour professionnel et digne de confiance.
* Commentaires du client: Si possible, obtenez les commentaires du client sur vos modifications pour vous assurer qu'il est satisfait des résultats finaux.
Conseils pour un flux de travail réussi:
* moniteur calibré: Utilisez un moniteur calibré pour assurer une représentation précise des couleurs.
* raccourcis clavier: Apprenez les raccourcis clavier de Lightroom pour accélérer votre flux de travail.
* Pratique: Pratiquez régulièrement vos compétences d'édition pour améliorer votre technique.
* Apprenez des autres: Étudiez le travail des photographes professionnels de la tête et apprenez de leurs techniques.
* Restez à jour: Restez à jour avec les dernières fonctionnalités et meilleures pratiques Lightroom.
En suivant ces directives et en pratiquant vos compétences, vous pouvez créer des tirs à la tête professionnels et polis qui représentent efficacement vos clients. N'oubliez pas de vous concentrer sur la création d'un aspect naturel et digne de confiance tout en adhérant aux normes de marque. Bonne chance!