1. Sélectionnez le pinceau de réglage:
* Dans le module de développement de Lightroom, localisez la pinceau de réglage Outil (il ressemble à une icône de pinceau) dans la barre d'outils sous l'histogramme.
* Cliquez dessus pour activer l'outil.
2. Configurez les paramètres du pinceau:
Le panneau de paramètres sous la barre d'outils vous permet de personnaliser le comportement du pinceau. Voici une ventilation des paramètres importants et des points de départ typiques:
* Taille: Contrôle le diamètre de la brosse. Ajustez cela en fonction de la zone sur laquelle vous travaillez. Un pinceau plus petit est le meilleur pour les détails, tandis qu'un pinceau plus grand est meilleur pour le mélange. Utilisez les touches `` ['et'] 'pour diminuer ou augmenter rapidement la taille du pinceau.
* plume: Détermine la douceur du bord de la brosse. Une plume haute crée une transition progressive, ce qui rend les ajustements moins visibles. Commencez avec une plume d'environ 50-70 et ajustez au besoin.
* flux: Contrôle la quantité de réglage appliqué à chaque course. Un faible débit (20-40) permet de développer progressivement l'effet, ce qui est idéal pour la retouche. Vous pouvez appliquer plusieurs traits pour augmenter l'impact.
* densité: Limite la quantité maximale de l'ajustement qui peut être appliqué à une zone, quel que soit le nombre de fois où vous le peignez. Gardez cela à 100% initialement pour un contrôle maximal par le flux. L'abaisser peut empêcher la sur-application.
* Masque automatique: Une fois vérifié, Lightroom détecte automatiquement les bords lorsque vous peignez, empêchant le réglage de se répandre sur des zones indésirables. Utile pour esquiver et brûler les caractéristiques précisément. Expérimentez cela, mais désactivez-le s'il ne se comporte pas comme prévu (par exemple, aux prises avec de bons détails).
3. Curseurs de réglage:
Ces curseurs contrôlent le type et l'intensité du réglage que vous appliquerez avec la brosse. Voici une ventilation des curseurs communs et de leur utilisation dans la retouche de portraits:
* Exposition: Utilisé pour esquiver (éclaircissement) et brûler (assombrissement). Les ajustements subtils sont essentiels. Pour esquiver, essayez +0,05 à +0,20. Pour brûler, -0,05 à -0,20. Ce sont de bons points de départ, ajustez en fonction de l'image.
* Contraste: L'ajout d'un bit de contraste * minuscule * peut améliorer les fonctionnalités, mais il peut être exagéré. -5 à +5 est une bonne plage de départ.
* Faits saillants: Le réglage des reflets peut contrôler subtilement la brillance sur la peau. Réduire les points forts (-5 à -15) pour adoucir les zones brillantes.
* ombres: Les ombres soulevées peuvent égayer les zones sombres sous les yeux ou en rides. +5 à +15 est une bonne plage de départ.
* Clarity: Généralement, Évitez d'augmenter la clarté de la peau , car il souligne la texture et les pores. La réduction de la clarté peut créer un effet de ramollissement (-5 à -20).
* netteté: Comme la clarté, évitez d'ajouter une netteté à la peau. Vous pouvez légèrement * réduire * la netteté (-5 à -15) pour un effet de ramollissement, en particulier autour des yeux.
* saturation: Utiliser avec prudence. La saturation légèrement décroissante peut aider à réduire les rougeurs en imperfections. -5 à -10 suffit souvent.
* Couleur: Vous permet d'appliquer une teinte. Utile pour lutter contre les déséquilibres des couleurs (par exemple, réduire les rougeurs avec une touche de vert ou de bleu). Utilisez avec parcimonie!
* Moire: Réduit les modèles Moire, mais n'est généralement pas applicable aux portraits.
* Défigurer: Adresse les franges de couleur sur les bords, mais pas généralement utilisés dans la retouche de portraits.
* bruit: Peut être utilisé pour réduire le bruit dans des zones spécifiques. Important de ne pas trop faire pour éviter le flou
* netteté: Éviter pour la peau. La netteté doit être ajoutée à l'échelle mondiale après toutes les autres modifications, ou localement vers les zones que vous souhaitez souligner comme les yeux.
4. Techniques de retouche:
* Retrait des imperfections:
* Définissez le flux sur une valeur basse (par exemple, 20-30).
* Échantillonnant un teint propre * Close * du défaut. (Tenez l'option ALT / et cliquez sur la zone souhaitée).
* Peignez soigneusement sur les imperfections. Utilisez plusieurs traits pour mélanger progressivement le défaut dans la peau environnante.
* Expérimentez très légèrement la saturation (par exemple, -5 à -10) si le défaut est rouge.
* lissage de la peau (adoucissement):
* Réglez la clarté sur une valeur négative (par exemple, -10 à -20).
* Réglez la netteté à une valeur négative (par exemple, -5 à -15).
* Peigner sur des zones de texture de peau rugueuse, comme les rides du front ou les ridules autour des yeux. Évitez de lisser trop la peau, car elle peut sembler contre nature. Des zones cibles qui sont sensiblement texturées, pas le visage entier.
* Alternativement, et souvent plus efficacement, utilisez le préréglage "adoucir la peau" qui fait partie des préréglages locaux de Lightroom (trouvés dans le panneau de brosse de réglage). Ce préréglage utilise généralement une combinaison de clarté et de réduction de la netteté. Ajustez les paramètres de ce préréglage pour répondre à vos besoins spécifiques.
* esquiver (éclaircissement):
* Définissez l'exposition à une valeur légèrement positive (par exemple, +0,05 à +0,20).
* Réglez le flux sur une valeur basse (par exemple, 10-30).
* Peignez les zones à égayer sous les yeux pour réduire les ombres, mettre en évidence les pommettes pour plus de définition, ou ajouter un point fort subtil au pont du nez. Construire progressivement l'effet.
* Burning (assombrissement):
* Définissez l'exposition à une valeur légèrement négative (par exemple, -0,05 à -0,20).
* Réglez le flux sur une valeur basse (par exemple, 10-30).
* Peinture pour assombrir subtilement des zones trop brillantes ou pour définir des caractéristiques comme les pommettes.
* amélioration des yeux:
* Créez un nouveau pinceau de réglage.
* Ajustez les paramètres suivants:
* Exposition:+0.10 à +0,30 (pour égayer les yeux)
* Contraste:+5 à +15 (pour ajouter l'éclat)
* Netteté:+10 à +30 (pour aiguiser l'iris - faites attention à ne pas en faire trop)
* Saturation:+5 à +10 (pour améliorer légèrement la couleur)
* Peignez soigneusement sur l'iris et l'élève. Utilisez une petite brosse et un masque automatique pour éviter de se répandre sur les blancs des yeux.
* Amélioration des lèvres:
* Créez un nouveau pinceau de réglage.
* Ajustez les paramètres suivants:
* Saturation:+5 à +15 (pour améliorer la couleur des lèvres)
* Clarity:-5 à +5 (Expérimentez pour voir si légèrement adoucissant ou ajoute une touche de clarté semble mieux)
* Exposition:légèrement éclaircir si nécessaire (+0,05 à +0,15).
* Peignez soigneusement sur les lèvres.
5. Gestion des épingles de brosses de réglage:
* Chaque zone que vous peignez avec le pinceau de réglage crée une «broche».
* Cliquez sur une broche pour sélectionner ses ajustements.
* Vous pouvez supprimer une broche en la sélectionnant et en appuyant sur la touche Supprimer (ou arrière-espace sur Mac).
* Pour masquer les épingles, appuyez sur "H" sur votre clavier. Appuyer sur "H" à nouveau les révélera.
* Utilisez la touche `/` pour activer et désactiver la superposition du masque. Ceci est utile pour voir exactement où vous avez appliqué le réglage.
6. Affichage avant et après:
* Cliquez sur le bouton "avant / après" (touche de barre arrière `\`) ou utilisez la vue de division pour comparer l'image retouchée avec l'original. Cela vous aide à évaluer l'efficacité de vos ajustements et à éviter de trop-retrait.
7. Considérations et conseils clés:
* La subtilité est la clé: L'objectif est d'améliorer, pas de transformer. Évitez de lisser trop la peau ou de créer des effets contre nature.
* Travaillez non destructivement: La brosse de réglage de Lightroom applique les modifications de manière non destructive, vous pouvez donc toujours annuler ou modifier vos ajustements.
* Utilisez plusieurs pinceaux: Créez des pinceaux séparés pour différents ajustements (par exemple, un pour les imperfections, une pour l'esquive, une pour les yeux). Cela vous donne plus de contrôle.
* Zoomez: Zoomez vers 1:1 ou 2:1 pour voir les détails pendant que vous retouchez.
* reculez: Faites des pauses et reculez de l'écran pour obtenir une nouvelle perspective. Cela vous aide à éviter de vous "perdre" dans les détails et de trop-retrait.
* La pratique rend parfaite: Plus vous utilisez le pinceau de réglage, mieux vous deviendrez pour obtenir des résultats d'aspect naturel.
* Presets: Bien que vous puissiez créer le vôtre, de nombreux préréglages de pinceaux de réglage pré-préparés pour la retouche de portraits sont disponibles en ligne. Ceux-ci peuvent être un bon point de départ, mais ajustez toujours les adaptés à l'image spécifique.
* Ajustements globaux d'abord: Il est généralement préférable de faire des ajustements globaux (exposition, balance des blancs, contraste) dans le panneau de base * avant * en utilisant la brosse de réglage pour la retouche locale. Cela garantit que votre retouche est basée sur une image bien équilibrée.
En suivant ces étapes et en vous entraînant régulièrement, vous pouvez utiliser efficacement la brosse de réglage de Lightroom pour créer une belle retouche de portraits d'apparence naturelle. N'oubliez pas de toujours vous tromper du côté de la subtilité et de vous concentrer sur l'amélioration de la beauté naturelle du sujet.