i. Comprendre l'esthétique grunge
Avant de commencer, considérez ce que "Grunge" signifie pour vous. Généralement, cela implique:
* texture: Ajout de céréales, de bruit et d'imperfections.
* Couleur: Tontes en sourdine, désaturation et parfois couleurs.
* Contraste: Augmentation du contraste, en particulier dans l'ombre.
* imperfections: Embrassant l'imparfait, imitant souvent l'apparence de vieux films ou d'impressions en détresse.
ii. Réglages de base dans le panneau de base
1. Importez votre image dans Lightroom.
2. Exposition: Un peu sous-exposer l'image. Le grunge se penche souvent vers des tons plus sombres. -0,3 à -0,7 eV est un bon point de départ.
3. Contraste: Augmenter le contraste. Cela assombrira les ombres et égayera les reflets. +20 à +40.
4. Faits saillants: Réduisez les points forts pour récupérer certains détails dans les zones les plus brillantes. -20 à -40. Cela aide à prévenir les points forts soufflés qui ne seraient pas présents sur des photos plus anciennes et grincheuses.
5. ombres: Soulevez légèrement les ombres pour faire ressortir les détails dans les zones plus sombres. +10 à +30.
6. Blancs: Réduisez légèrement les Blancs pour éviter l'écrasement. -5 à -15.
7. Noirs: Réduisez les Noirs pour approfondir les ombres. -10 à -30. Cela crée un look plus intense et de mauvaise humeur.
8. Texture: Augmentez le curseur de texture. Cela ajoute des détails et met l'accent sur la texture existante dans l'image (+10 à +30).
9. Clarity: C'est une étape cruciale pour le grunge. Vous pouvez aller de deux manières:
* augmenter la clarté: Cela améliorera le contraste de tons moyen, ce qui rend l'image plus nette et plus définie, ce qui peut contribuer à un look granuleux. (+10 à +30).
* diminuer la clarté: Cela peut créer un aspect plus doux, plus rêvé, mais toujours en détresse en réduisant le contraste du tons moyen. Essayez-le, vous pourriez l'aimer (-10 à -30). Il peut compléter le grain.
iii. Réglages de la courbe de tonalité
Le panneau de courbe de ton est un outil puissant pour façonner le ton et le contraste global.
1. Courbe point: Passez à la courbe de point.
2. Créez une courbe S: La courbe S classique augmente le contraste. Faites glisser le haut à droite de la courbe légèrement vers le haut et en bas à gauche de la courbe légèrement vers le bas. Plus la courbe est raide, plus le contraste est élevé. Une courbe S subtile est souvent la meilleure pour le grunge.
3. Effet mat: Pour créer un aspect mat ou délavé, soulevez légèrement le point gauche de la courbe de la courbe. Cela augmente le point noir, donnant à l'image une apparence fanée. N'en faites pas trop, sinon vous perdrez trop de contraste.
4. Tone divisée les ombres / points forts à l'aide des courbes RVB: Expérimentez avec l'ajout de légers lancers dans les reflets et les ombres séparément pour créer une sensation vintage ou stylisée. Par exemple, vous pouvez ajouter une touche de bleu ou de vert aux ombres et une touche de jaune ou d'orange aux reflets.
iv. Panneau HSL / couleur
1. saturation: Réduisez la saturation, en particulier dans les couleurs vibrantes. Le grunge a souvent une sensation désaturée et sourde. Réduisez la saturation globale ou désaturez sélectivement les couleurs spécifiques (par exemple, jaunes, verts, blues).
2. Luminance: Ajustez la luminance de couleurs spécifiques pour contrôler leur luminosité. Par exemple, vous pouvez assombrir le blues dans le ciel ou éclaircir les tons de peau.
3. Hue: Des changements subtils dans la teinte peuvent ajouter des moulages de couleurs intéressants. Expérimentez légèrement les couleurs changeantes.
v. Panneau de détail:ajout de céréales et affûtage
1. Affûtage: Aiguisez l'image au besoin, mais faites attention à ne pas sur-sharpen, car cela peut sembler contre nature. Commencez par une quantité modérée et ajustez votre préférence.
2. Réduction du bruit (luminance): Augmentez légèrement la réduction du bruit de la luminance si vous trouvez que le grain est trop dur ou distrayant. Cela lissera une partie du grain.
3. Grain: C'est une étape cruciale pour le grunge. Ajoutez une quantité importante de céréales. Commencez par une quantité de 20-40 et ajustez à votre goût. Ajustez la taille et la rugosité du grain pour obtenir l'effet souhaité. Le grain plus petit ressemble plus au grain de film, tandis que le grain plus gros ressemble plus à du bruit. La rugosité contrôle la texture du grain.
vi. Panneau d'effets:vignet et texture
1. vignet: Ajoutez une vignette subtile (positive ou négative) pour attirer l'attention sur le centre de l'image. Une vignette négative assombrit les bords, tandis qu'une vignette positive les éclaircissait. Une subtile vignette noire est plus typique du grunge.
2. dehaze: Une touche de Dehaze peut améliorer la sensation granuleuse, mais l'utiliser avec parcimonie. Trop peut avoir l'air artificiel. Essayez d'ajouter une petite quantité (+5 à +15).
vii. Panneau d'étalonnage (facultatif)
Le panneau d'étalonnage vous permet d'affiner les couleurs de l'image.
1. Expérimentez avec les curseurs de teinte primaire rouge, vert et bleu. Des changements subtils dans ces curseurs peuvent créer des moulages de couleurs intéressants et des looks inspirés vintage.
viii. Masquage et ajustements locaux
* Utilisez des brosses de réglage ou des filtres radiaux / gradués: Pour appliquer les effets grunge sélectivement. Par exemple, vous pouvez ajouter du grain uniquement à l'arrière-plan ou assombrir des zones spécifiques du portrait.
* lissage de la peau: Il peut être utile de lisser la peau * légèrement * en utilisant une brosse avec une clarté négative, une netteté réduite et une réduction accrue du bruit pour créer un contraste entre la peau plus lisse et le fond plus groupé. Soyez subtil!
ix. Exportation de votre image
1. Choisissez les paramètres d'exportation corrects. Pour une utilisation en ligne, une résolution de 72 dpi est suffisante. Pour l'impression, utilisez une résolution de 300 dpi.
Conseils et considérations:
* Commencez par une image forte: Les effets grunge fonctionnent mieux sur les images qui ont déjà un certain caractère et un intérêt visuel.
* N'en faites pas trop: La subtilité est la clé. Trop d'effet peuvent rendre l'image contre nature.
* Expérience: Il n'y a pas de moyen "droit" unique de créer un effet grunge. Expérimentez avec différents paramètres et trouvez ce qui fonctionne le mieux pour votre image.
* Utilisez des préréglages: Recherchez les préréglages de Lightroom grunge ou vintage existants comme point de départ. Ensuite, ajustez-les en fonction de votre image spécifique. Cela peut vous faire gagner du temps et vous inspirer.
* Regardez des exemples: Trouvez des images de référence en ligne qui incarnent l'esthétique grunge que vous visez.
* Considérez le sujet: Tous les portraits ne conviennent pas à un traitement grunge. Cela fonctionne bien avec des portraits qui sont déjà un peu de mauvaise humeur, énervés ou qui racontent une histoire.
* superpositions de texture (Photoshop): Pour un effet grunge plus complexe et réaliste, pensez à ajouter des superpositions de texture dans Photoshop après l'édition dans Lightroom. Ces superpositions peuvent inclure des choses comme les rayures, la poussière et les taches.
Résumé du flux de travail
1. Ajustements de base: Exposition, contraste, points forts, ombres, blancs, noirs, texture, clarté
2. Courbe de tonalité: Curve S, effet mat
3. HSL / COLOR: Désaturation, ajustements de luminance
4. Détail: Affûtage, réduction du bruit, grain
5. Effets: Vignet, dehaze
6. Calibration: Réglages des couleurs (facultatif)
7. Masquage / Ajustements locaux: Application sélective des effets
8. Export
En suivant ces étapes et en expérimentant différents paramètres, vous pouvez créer des portraits grunge uniques et convaincants dans Lightroom. N'oubliez pas d'adapter les ajustements aux besoins spécifiques de chaque image et de vous amuser avec le processus!