i. Préparation:
* Choisissez le bon portrait: Le grunge fonctionne mieux avec des portraits qui ont déjà du caractère ou sont destinés à transmettre une certaine humeur (sérieux, introspectif, rebelle, etc.). Les portraits avec un éclairage spectaculaire ou des textures intéressantes dans les vêtements / cadre du sujet bénéficient souvent d'effets grunge. Évitez d'appliquer fortement le grunge sur les portraits destinés à être propres et polis.
* Ajustements de base: Avant d'ajouter le grunge, effectuez des ajustements de base à votre image:
* Exposition: Corrigez la luminosité globale. Le grunge bénéficie souvent d'être légèrement sous-exposé.
* Contraste: Augmentez légèrement le contraste pour souligner les détails.
* Balance des blancs: Ajustez la température de la couleur pour correspondre à l'ambiance souhaitée. Les tons plus frais fonctionnent souvent bien avec le grunge.
* Faits saillants et ombres: Récupérez les reflets soufflés et ouvrez les ombres sombres. Cela vous donne plus pour travailler lors de l'ajout de texture et de détails.
ii. Ajout de l'effet grunge (en utilisant le module de développement de Lightroom):
Voici un guide étape par étape utilisant différents outils dans Lightroom, décomposé en zones clés:
a. Ajustements de ton et de contraste:
* Courbes: Il s'agit d'un outil puissant pour créer un ton spécifique.
* S-Curve: Une courbe S douce augmentera le contraste global, ce qui rend les Brights plus brillants et les droks plus sombres. Pour un grunge plus prononcé, exagérez un peu plus la courbe, mais veillez à ne pas couper (perdre les détails) les reflets ou les ombres.
* Courbes spécifiques du canal: Expérimentez avec les canaux rouges, verts et bleus de la courbe pour introduire des moulages de couleur et des changements subtils. Tirer le canal rouge dans les reflets peut créer une teinte légèrement cyan / bleue dans ces zones.
* curseur de contraste: Comme mentionné précédemment, augmentez-le légèrement.
* Highlights / Shadows Sliders: Affinez-les pour contrôler les détails que vous voulez dans les zones lumineuses et sombres. La baisse des reflets et l'augmentation des ombres peuvent créer un ton plus uniforme, qui peut être utile comme point de départ avant les autres ajustements.
* Sliders blancs / noirs: Ces curseurs peuvent vraiment aider à définir les extrêmes de votre image, poussant vos blancs vers des niveaux plus brillants et vos Noirs à des niveaux plus sombres. Une utilisation minutieuse de ces éléments améliore le contraste.
b. Amélioration de la texture et des détails:
* Clarity: Augmentez le curseur de clarté. Cela ajoute un coup de contraste local qui met l'accent sur les détails du tons moyen, contribuant à un look granuleux. Soyez prudent, car trop de clarté peut introduire la dureté.
* texture: Augmentez le curseur de texture. Cela fonctionne sur des détails plus fins que la clarté, ajoutant un sentiment de netteté et de rugosité.
* Affûtage: Accédez au panneau de détail et augmentez le montant de l'affûtage. Utilisez un rayon faible et un paramètre détaillé supérieur. Tenez la touche Alt (Option) tout en ajustant le curseur de masquage pour appliquer uniquement une affûtage sur les bords, empêchant le bruit excessif dans des zones lisses comme la peau.
* Réduction du bruit (si nécessaire): Si les ajustements ci-dessus introduisent trop de bruit, utilisez le curseur de réduction du bruit de luminance pour le lisser. Cependant, veillez à ne pas en faire trop, car il peut trop adoucir l'image. Un peu de bruit peut réellement améliorer le look grunge, alors ne l'éliminez pas complètement.
c. Gradage des couleurs et effets:
* Panneau HSL / couleur:
* saturation: Réduisez la saturation globale pour une sensation plus sourde et vintage. Vous pouvez également cibler des couleurs spécifiques, comme réduire la saturation du blues pour un look de jean fané.
* Luminance: Ajustez la luminance de couleurs spécifiques pour les assombrir ou les éclaircir.
* Hue: Des décalages de teintes subtiles peuvent ajouter des moulages de couleurs intéressants.
* Gradage des couleurs (anciennement Toning divisé): Il s'agit d'un outil puissant pour ajouter des moulages de couleurs aux reflets, aux ombres et aux midtones.
* Faits saillants: Expérimentez avec des tons plus chauds dans les points forts (par exemple, jaunes, oranges) pour un look vintage.
* ombres: Ajoutez des tons plus frais (par exemple, du blues, des légumes verts) aux ombres pour le contraste.
* équilibre: Ajustez le curseur d'équilibre pour favoriser les reflets ou les ombres.
* Panneau d'effets:
* vignette: Ajoutez une vignette pour assombrir les bords de l'image, attirant l'attention sur le sujet. Une vignette négative (éclaircissant les bords) peut également fonctionner pour un effet différent. Expérimentez la quantité, le point médian, la rondeur et les curseurs en plumes.
* grain: Ajoutez une touche de grain pour une texture semblable à un film. La quantité de curseur contrôle l'intensité du grain, le curseur de taille contrôle la taille des particules de grain et le curseur de rugosité contrôle l'aléatoire du grain.
d. Ajout de superpositions et de textures (facultatif, mais souvent clé au grunge):
* Utilisez le brossage de réglage / filtre gradué avec une superposition grunge:
* Trouvez une texture grunge: Recherchez en ligne des textures grunge gratuites ou payantes. Recherchez des textures avec des rayures, des poussières, des taches ou d'autres imperfections. Enregistrez-les en tant que fichiers JPG ou PNG.
* Ajoutez un nouveau pinceau de réglage ou un filtre gradué: Choisissez une taille de pinceau et des plumes appropriées pour la zone que vous souhaitez affecter.
* Réduire l'exposition et augmenter le contraste: Commencez par abaisser considérablement le curseur d'exposition pour assombrir la zone. Augmentez le contraste pour améliorer la texture.
* Ajouter la texture et la clarté: Baissez les curseurs de texture et de clarté pour vraiment faire ressortir les détails de la texture.
* Importez la texture sous forme de superposition: Cliquez sur la liste déroulante "Texture" dans les paramètres de la brosse de réglage. Sélectionnez "Choisissez l'image" et accédez à votre fichier de texture grunge enregistré. Cela appliquera désormais la texture à la région choisie comme superposition.
* Modes de mélange: Expérimentez avec les modes de mélange dans les paramètres de la brosse de réglage. «Multiply» et «superposition» sont de bons points de départ.
* Brossez dans le grunge: Brossez soigneusement la texture grunge sur les zones souhaitées de l'image, telles que les bords, les coins ou les zones qui pourraient logiquement montrer l'usure.
* répéter: Créez plusieurs pinceaux de réglage avec différentes textures grunge et paramètres pour créer un effet plus varié et réaliste.
iii. Conseils et considérations:
* La subtilité est la clé: N'en faites pas trop! Le grunge peut facilement devenir écrasant. Commencez par des ajustements subtils et augmentez progressivement l'intensité jusqu'à ce que vous atteigniez l'aspect souhaité.
* conserver les tons de peau: Faites attention à ne pas trop déformer les tons de peau. Utilisez le panneau HSL / couleur pour régler les couleurs de la peau si nécessaire.
* faites attention aux détails: Examinez l'image en étroite collaboration pour les artefacts ou les imperfections causées par les effets du grunge. Utilisez la brosse de réglage pour corriger ces zones.
* Expérience: La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter différents paramètres et textures. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses!
* Utilisez des préréglages: Il existe de nombreux préréglages Lightroom disponibles qui offrent des effets grunge préfabriqués. Ceux-ci peuvent être un bon point de départ, mais les personnalisez toujours en fonction de votre image spécifique. Recherchez des préréglages sur des sites comme Adobe Exchange, Creative Market ou des sites Web de photographes individuels.
* Édition non destructive: N'oubliez pas que l'édition de Lightroom n'est pas destructive. Vous pouvez toujours revenir à l'image d'origine ou ajuster les paramètres ultérieurement.
* Considérez Photoshop: Pour des effets grunge plus complexes, envisagez d'utiliser Photoshop. Photoshop permet une superposition plus avancée, des modes de mélange et des techniques de masquage. Vous pouvez facilement passer à Photoshop à partir de Lightroom en cliquant avec le bouton droit sur une image et en sélectionnant "Modifier dans Adobe Photoshop".
* Le contexte est important: Le grunge ne fonctionne pas sur tous les portraits. Considérez le sujet, le réglage et le message global de l'image.
Exemple de workflow:
1. Importation et ajustements de base: Exposition correcte, balance des blancs et contraste.
2. Réglage des courbes: Ajoutez une courbe S douce pour le contraste.
3. Clarity / Texture: Augmentez ces curseurs pour ajouter des détails.
4. HSL / Color Panel: Réduisez légèrement la saturation et ajustez les couleurs individuelles au besoin.
5. Colding Colding: Ajoutez des tons chauds aux reflets et des tons frais aux ombres.
6. Panneau d'effets: Ajoutez une vignette et une touche de céréales.
7. Superpositions grunge (facultative): Ajouter les textures grunge à l'aide de pinceaux de réglage, en vous concentrant sur les bords et les coins.
8. amende: Faites tous les ajustements finaux à l'exposition, au contraste et à la couleur.
En combinant ces techniques, vous pouvez créer une variété d'effets grunge, des looks vintage subtils aux portraits dramatiques et en détresse. N'oubliez pas d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et votre image spécifique.