1. Comprendre les avantages d'une petite boîte à soft:
* Lumière plus douce: L'objectif principal d'une softbox est de diffuser la lumière dure à partir de votre flash, créant une source lumineuse plus grande et plus douce. Cela réduit les ombres et les reflets durs.
* Contrôle directionnel: Contrairement à Bare Flash, une Softbox vous permet de contrôler la direction de la lumière et de la façonner dans une certaine mesure.
* Tons de peau plus agréables: La lumière douce lisse les imperfections de la peau et aide à créer plus de tons de peau.
* portabilité (relativement): Les petites softbox sont généralement plus portables que les modificateurs plus grands, ce qui les rend adaptés à la prise de vue sur place.
2. Équipement essentiel:
* flash (speedlight / speedlite): Ceci est votre source légère. Assurez-vous qu'il est compatible avec votre appareil photo.
* petite boîte à soft: Considérez la taille et la forme. Les tailles communes varient de 12 "à 24". Les formes carrées, rectangulaires et octogonales sont toutes des options.
* Speedlight Bracket (ou adaptateur de chaussures chaud): Cela vous permet de fixer le flash à la boîte softbox et, idéalement, d'incliner et de pivoter le flash pour le viser correctement dans la boîte softbox. Un support robuste est important, en particulier avec de plus grandes boîtes à soft.
* support d'éclairage (facultatif, mais recommandé): Un support lumineux offre de la stabilité et vous permet de positionner la lumière à différentes hauteurs.
* déclencheur flash sans fil (facultatif, mais recommandé pour le flash hors caméra): Un déclencheur vous permet de tirer le flash à distance, vous donnant plus de liberté avec le placement de la lumière. Considérez un émetteur pour votre appareil photo et un récepteur pour votre flash. Certains flashs ont des capacités sans fil intégrées (par exemple, le système RT de Canon, CLS de Nikon).
3. Configuration de votre softbox:
* Assemblez la boîte à soft: Suivez les instructions du fabricant pour assembler la Softbox. Cela implique généralement de fixer le tissu à un cadre et d'insérer des tiges.
* attachez le flash: Montez le flash sur le support Speedlight. Fixez en toute sécurité le support à la boîte à soft. Assurez-vous que la tête flash est positionnée correctement dans la boîte à soft, face au panneau de diffusion. La tête flash doit être alignée afin que la lumière remplisse uniformément la boîte à soft.
* Montez sur le support lumineux (si vous utilisez): Fixez la boîte à soft au support lumineux et serrez les vis pour le fixer.
* Positionnez la boîte à soft: Considérez la position du sujet et l'effet d'éclairage souhaité.
4. Positionnement et utilisation de la lumière:
* Distance: La * taille * de la source lumineuse (dans ce cas, la boîte à soft) par rapport au sujet détermine la douceur de la lumière. Plus la boîte softbox est proche de votre sujet, plus la lumière sera douce. Cependant, veillez à ne pas vous promener * trop *, car cela peut provoquer un éclairage inégal ou même être inconfortable pour le sujet. Expérimentez pour trouver le sweet spot.
* angle:
* Angle de 45 degrés: Un point de départ classique. Positionnez la boîte à soft à environ 45 degrés sur le côté et légèrement au-dessus du visage du sujet. Cela crée des ombres et une dimension subtiles.
* directement au-dessus (légèrement): Peut créer un motif d'éclairage papillon (petite ombre sous le nez) qui est flatteur pour certains visages. Nécessite un réglage minutieux de la puissance pour éviter la surexposition.
* Éclairage latéral: Placez la boîte à soft sur le côté pour un effet plus dramatique et de mauvaise humeur. Sachez que cela créera des ombres plus prononcées.
* en dessous du sujet: Généralement peu flatteur pour les portraits car il lance des ombres vers le haut. Peut être utilisé de manière créative pour des effets spécifiques.
* hauteur: Réglez la hauteur du support de lumière pour contrôler l'angle de la lumière frappant le sujet. Un peu au-dessus du niveau des yeux est un bon point de départ.
* Paramètres d'alimentation:
* Mode TTL (à travers l'objectif): Votre appareil photo ajustera automatiquement l'alimentation du flash. Cela peut être utile pour les débutants, mais c'est souvent moins prévisible que le mode manuel. La caméra peut tirer un pré-flash pour mesurer la lumière, ce qui peut être distrayant pour le sujet.
* Mode manuel: Fournit le plus de contrôle. Commencez avec un réglage de faible puissance (par exemple, 1/32 ou 1/64) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée. Utilisez l'histogramme de votre appareil photo pour vous guider. Prenez des photos de test et ajustez la puissance du flash et les paramètres de l'appareil photo en conséquence (ouverture, ISO, vitesse d'obturation).
* Plumer la lumière: "Feathering" signifie légèrement incliner la boîte à soft afin que le * bord * de la lumière frappe le sujet, plutôt que toute l'intensité au centre de la boîte à soft. Cela peut créer une lumière plus douce et plus subtile et empêcher une surexposition dans des zones spécifiques.
5. Paramètres de la caméra:
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (ISO 100 ou 200) pour minimiser le bruit dans vos images.
* ouverture: Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan. Les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 8, f / 11) fournissent une plus grande profondeur de champ, en gardant davantage la scène au point. Considérez l'effet que vous souhaitez réaliser.
* vitesse d'obturation: Votre vitesse d'obturation affectera la quantité de lumière ambiante sur votre photo. Lorsque vous utilisez Flash, la vitesse d'obturation est généralement limitée à la vitesse de synchronisation flash de l'appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Le dépassement de la vitesse de synchronisation peut entraîner une appartenance à une bande noire dans vos images. Certains flashs offrent une "synchronisation à grande vitesse" (HSS) qui vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides, mais au prix d'une puissance flash réduite.
6. Erreurs courantes à éviter:
* maîtrisant le flash: Commencer par une puissance flash trop élevée peut entraîner des images surexposées et des faits saillants durs. Commencez faible et augmentez progressivement la puissance.
* Ignorer la lumière ambiante: Faites attention à la lumière ambiante existante. Vous devrez peut-être ajuster les paramètres de votre appareil photo (ISO, ouverture, vitesse d'obturation) pour équilibrer le flash avec la lumière ambiante pour un look naturel.
* Placer la lumière trop loin: N'oubliez pas que la distance affecte la douceur de la lumière.
* pas de test: Prenez toujours des photos de test pour vérifier votre exposition et votre éclairage. Réglez les paramètres au besoin.
* Positionner la lumière trop bas: Cela peut créer des ombres peu flatteuses sous le menton et le nez.
* visant directement la boîte à soft: Souvent, les plumes de la lumière créeront un résultat plus agréable.
7. Conseils supplémentaires:
* Utilisez un réflecteur: Un réflecteur peut faire rebondir la lumière dans l'ombre, les remplissant et créant un éclairage plus uniforme. Positionnez-le en face de la boîte à soft. Les réflecteurs blancs ou argentés sont courants.
* Shoot in Raw: La prise de vue au format brut vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement, vous permettant d'ajuster l'exposition, la balance des blancs et d'autres paramètres sans perdre la qualité d'image.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo (par exemple, Adobe Lightroom, Photoshop) pour affiner vos images, ajuster la couleur, le contraste et la netteté.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter avec différentes positions, angles et paramètres de puissance pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre sujet.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour utiliser une petite boîte à soft pour créer de beaux portraits.
en résumé: L'utilisation d'une petite boîte à soft avec votre flash est un moyen fantastique d'améliorer vos portraits en créant une lumière plus douce et plus flatteuse. En comprenant les principes de la lumière, du positionnement et des paramètres de la caméra, vous pouvez transformer vos portraits d'ordinaire à extraordinaire. N'oubliez pas d'expérimenter, de pratiquer et de vous amuser!